¿Para qué contar cuentos?
¿Para qué soñar?
Nada de lo que imaginamos se hace realidad, todo se marca en un camino diferente, sorprendente... Un destino que solo nos deja mover unos pequeños hilos pero nada más.
Vivimos en una constante carretera, una autovía con punto de partida y llegada definidos desde que ponemos las llaves y encedemos el motor.
A veces nos sorprenden salidas que no estaban en el mapa, parecen perfectas, hechas para nosotros, 5KM para llegar allí y la tomamos y lo que nos encontramos son caminos de tierra, peligrosos, donde nuestro coche se hace trizas, se estropea y terminamos por volver a la misma autovía con un fin predefinido.
Todo está escrito, basta de llorar, basta de sonreir, basta de ser personas con sentimientos porque no podemos hacer nada. ¿O sí? ¿Tú que opinas? Dicen que todo en la vida tiene solución, pero... ¿cuantos muros nos podemos encontrar? ¿Podemos escalarlos?
Cocoon "On My Way"
Cocoon | Myspace Music Videos
Cocoon - Oh my way (Spotify)
P.S. Me responderé a estas preguntas en unos meses.
jueves, 30 de diciembre de 2010
lunes, 27 de diciembre de 2010
December
¡Buenas tardes!
Espero que pasarais una grandiosa Nochebuena y una mejor Navidad. Sobre esta época es esta entrada aunque hoy no hablaré ya que solo os voy a presentar un vídeo que me he encontrado en Vimeo por simple casualidad, se titula December y bueno, vean ustedes, yo no desvelo nada.
Sigan pasando unos buenos días hasta que se acaben estas fechas. ¡Un abrazo!
Espero que pasarais una grandiosa Nochebuena y una mejor Navidad. Sobre esta época es esta entrada aunque hoy no hablaré ya que solo os voy a presentar un vídeo que me he encontrado en Vimeo por simple casualidad, se titula December y bueno, vean ustedes, yo no desvelo nada.
December from 328 Stories on Vimeo.
Sigan pasando unos buenos días hasta que se acaben estas fechas. ¡Un abrazo!
viernes, 24 de diciembre de 2010
¡Feliz Navidad!
Pues ya llegó la hora, esperando hasta el último día para desearos la mejor de las navidades posibles y no posibles. Se me estaba resistiendo esta entrada porque siempre que me ponía a hacerla se me ocurría hacer una sobre algún otro tema no relacionado con esta época del año y yo creo que esta entrada merecía protagonismo por si propia y una duración como la última subida durante un par de días.
Así que bueno, me pongo con mi teclado sobre las rodillas a escribir unas breves líneas que os haga sentir a mis lectores croatas, que son los que más me visitan últimamente, bien felicitados por el autor de este cada vez más longevo cuaderno de bitácoras.
La Navidad la verdad es que no es una época de la que se pueda decir mucho pues conocerla lo que se dice conocerla más bien poco, yo solo tengo el recuerdo de la infancia cuando llegaba el día veinticinco y abría unas cajas que escondían una Game Boy Color, un libro, un juguete, etc. Lo que es esta época en sí estoy empezando a conocerla ahora y por ello puedo hablar poco y solo basarme en lo que dicen los demás, las películas.
Lo cierto es que en estos días te sueles acordar más de los que no están de los que si están y ello es una tristeza porque muchos de los que no están no merecen ni un mísero recuerdo tuyo pero bueno, ahí están, un día más monopolizando tus recuerdos.
En fin, que no me extiendo mucho… Que ya llaman a la puerta el olor de la cena de Nochebuena y hay que ir avisando a la tripita de lo que le viene encima en próximas horas. Espero de toda verdad que estos días muchos de vosotros encontréis cumplidos por breves momentos o una eternidad alguno de los deseos más profundos de vuestros corazones, que podáis encontraros con la gente que deseáis, con aquellas personas que os hacen felices y que riais mucho pues la sonrisa es lo único que importa ahora y siempre.
¡FELIZ NAVIDAD!
Esta canción parece que se ha erigido como la referencia estas navidades, Coca-Cola de nuevo lo ha vuelto a hacer. Y gracias a Train, grupo que escucho desde hace bastante tiempo, por no permitirme colgar su vídeo de Youtube aquí, por suerte los 40 sí me dejaron.
P.S. Little Bely… Feliz Navidad a ti también si lees esto.
Así que bueno, me pongo con mi teclado sobre las rodillas a escribir unas breves líneas que os haga sentir a mis lectores croatas, que son los que más me visitan últimamente, bien felicitados por el autor de este cada vez más longevo cuaderno de bitácoras.
La Navidad la verdad es que no es una época de la que se pueda decir mucho pues conocerla lo que se dice conocerla más bien poco, yo solo tengo el recuerdo de la infancia cuando llegaba el día veinticinco y abría unas cajas que escondían una Game Boy Color, un libro, un juguete, etc. Lo que es esta época en sí estoy empezando a conocerla ahora y por ello puedo hablar poco y solo basarme en lo que dicen los demás, las películas.
Lo cierto es que en estos días te sueles acordar más de los que no están de los que si están y ello es una tristeza porque muchos de los que no están no merecen ni un mísero recuerdo tuyo pero bueno, ahí están, un día más monopolizando tus recuerdos.
En fin, que no me extiendo mucho… Que ya llaman a la puerta el olor de la cena de Nochebuena y hay que ir avisando a la tripita de lo que le viene encima en próximas horas. Espero de toda verdad que estos días muchos de vosotros encontréis cumplidos por breves momentos o una eternidad alguno de los deseos más profundos de vuestros corazones, que podáis encontraros con la gente que deseáis, con aquellas personas que os hacen felices y que riais mucho pues la sonrisa es lo único que importa ahora y siempre.
¡FELIZ NAVIDAD!
Esta canción parece que se ha erigido como la referencia estas navidades, Coca-Cola de nuevo lo ha vuelto a hacer. Y gracias a Train, grupo que escucho desde hace bastante tiempo, por no permitirme colgar su vídeo de Youtube aquí, por suerte los 40 sí me dejaron.
P.S. Little Bely… Feliz Navidad a ti también si lees esto.
Despedida de Iñaki Gabilondo y CNN+
¿Son necesarias las palabras? Sí, claro que lo son, ver como la televisión española se llena de cadena cuya moralidad se basa en debates basados en los extremismos e insultos fácil a la par que grandes profesionales como los que han compuestos CNN+ cierran es más que triste.
Posiblemente poca gente eche en falta el próximo día 1 de enero esta cadena, la habrán visto un par o tres de horas a lo largo de toda una vida pero estaba ahí, era una cadena digna informativa que cumplía una función donde información y opinión eran buenamente separadas.
También lo componía grandes profesionales, no hablo de Iñaki porque todo el mundo conoce su valía, hablo de todos y cada uno que componían las mañanas, las tardes y las noches de esta, dentro de poco, extinta cadena.
Veremos a ver donde van a parar toda esa plantilla, de las mejores que el panorama periodístico español puede encontrar mientras que ahora su lugar en la TDT será ocupada por una televisión basada en la programación fácil y de barrios bajos como Telecinco.
Sin duda, una perdida triste, pero un hasta luego, todavía nos queda la televisión pública pero la privada pronto encontrará un camino correcto hacía la información correcta como servicio digno al ciudadano.
Un saludo.
jueves, 23 de diciembre de 2010
Regresos mediáticos
Tiempos de elecciones, ya apenas restan cinco meses para que en los millares de municipios españoles y una docena de comunidades renueven sus dirigentes, sus líderes. Ahora es cuando un mundo de individuos se llena la boca de promesas inverosímiles que algunos rebaños de ilusos se creen confiando sus votos en sueños y no en hechos.
Pero también son tiempos de locos, famosetes, personajuchos del tres al cuarto que aprovechan la incesante actividad electoral para lograr su hueco en telediarios, periódicos y radios. Algunos de ellos se erigieron en portadas en su día, ahora nada más que eran simples recuerdos de un pasado ya olvidado aunque presente pues sus fechorías aún le cuestan juicios y multas.
Hablo, por si no os habíais dado cuenta, de Rafael Gómez, aquel carismático empresario y dirigente cordobesista que en el mediodía de hoy anunció sus intenciones de hacer de Córdoba una ciudad prospera en empleo y referencia internacional. No me voy a parar a hablar de sus planes electorales pues dice poco más de lo que dicen otros políticos “más sanos” en su empeño.
Sin embargo su candidatura merece más que una reflexión sobre la hipocresía que el ser humano puede llegar a acumular, sobre como una persona puede defender su inocencia con promesas para la mejora de la sociedad. Sandokán, como es conocido este señor en Córdoba, se erige ahora como un Cristo del siglo XXI, aquel que se sacrificó para el avance de una ciudad estancada, pero no deja de ser un loco más que solo busca protagonismo.
Y lo más triste de ello es que lo consiguen, ahí vemos las fotos de su rueda de prensa de hoy, de cómo los focos le apuntaban y una nube de periodistas ocupaban una pequeña sala de prensa. Mañana Diario CÓRDOBA, ABC y el Día abrirán con las melenas canosas de este archi conocido malayo anunciando su vuelta.
Ahí lo vemos, sentado en su trono, con las manos sobre la mesa como si de Barack Obama en la sala Oval se tratara. Lo ha conseguido, la ciudad de las mil tabernas y una sola librería platicará durante horas de su vuelta, atrás quedará temas de más interés y formalidad, Sandokán es la noticia, Sandokán consigue lo que quiere una vez más.
Ahora ya no existen los retrasos en el Palacio del Sur, las parcelaciones ilegales junto al Guadalquivir… Solo nos queda Sandokán.
Pero también son tiempos de locos, famosetes, personajuchos del tres al cuarto que aprovechan la incesante actividad electoral para lograr su hueco en telediarios, periódicos y radios. Algunos de ellos se erigieron en portadas en su día, ahora nada más que eran simples recuerdos de un pasado ya olvidado aunque presente pues sus fechorías aún le cuestan juicios y multas.
Hablo, por si no os habíais dado cuenta, de Rafael Gómez, aquel carismático empresario y dirigente cordobesista que en el mediodía de hoy anunció sus intenciones de hacer de Córdoba una ciudad prospera en empleo y referencia internacional. No me voy a parar a hablar de sus planes electorales pues dice poco más de lo que dicen otros políticos “más sanos” en su empeño.
Sin embargo su candidatura merece más que una reflexión sobre la hipocresía que el ser humano puede llegar a acumular, sobre como una persona puede defender su inocencia con promesas para la mejora de la sociedad. Sandokán, como es conocido este señor en Córdoba, se erige ahora como un Cristo del siglo XXI, aquel que se sacrificó para el avance de una ciudad estancada, pero no deja de ser un loco más que solo busca protagonismo.
Y lo más triste de ello es que lo consiguen, ahí vemos las fotos de su rueda de prensa de hoy, de cómo los focos le apuntaban y una nube de periodistas ocupaban una pequeña sala de prensa. Mañana Diario CÓRDOBA, ABC y el Día abrirán con las melenas canosas de este archi conocido malayo anunciando su vuelta.
Ahí lo vemos, sentado en su trono, con las manos sobre la mesa como si de Barack Obama en la sala Oval se tratara. Lo ha conseguido, la ciudad de las mil tabernas y una sola librería platicará durante horas de su vuelta, atrás quedará temas de más interés y formalidad, Sandokán es la noticia, Sandokán consigue lo que quiere una vez más.
Ahora ya no existen los retrasos en el Palacio del Sur, las parcelaciones ilegales junto al Guadalquivir… Solo nos queda Sandokán.
miércoles, 22 de diciembre de 2010
Cuando llueve...
Córdoba tiene un aroma especial...
Os dejo este excelente vídeo colgado hace unos días en Vimeo, con ello no quiero decir que desee más lluvia porque nada en cantidad es bueno como estamos viendo con las inundaciones producidas en la periferia de la ciudad cordobesa. De esto último hablaré cuando las aguas vuelvan a su cauce nunca mejor dicho.
Cordoba from Joel Conder on Vimeo.
Pero la belleza de una ciudad medioval como la que tenemos, no convertida aún en un parque temático como otras ciudades hermosas y bellas de España, hacen que los días de lluvia nos evoquen un recuerdo del pasado, de lo grandiosos que fuimos algún día.
Los caminares encuentran pos las callejas, plazas y fuentes de Córdoba un sentido único, un escuchar de los pasos que nos limpian cualquier tristeza hundida en nuestros recuerdos. Córdoba es una ciudad donde podemos huir, alejarnos de eso que tanto tememos, de eso que tanto añoramos.
Cada minuto, cada segundo, nos evoca una sonrisa pues cerramos los ojos y vemos sueños y lo abrimos y nos encontramos en el paraíso, en la ciudad de las mil maravillas, en la orilla sagrada del Guadalquivir.
¡Un saludo y felicidades a quienes les haya tocado salud en este día de lotería!
martes, 21 de diciembre de 2010
La ley Sin(de)cultura
Podría escribir un texto tan largo como la entrada que precede a esta en mi blog, pero ¿para qué hacerlo? ¿Va a cambiar algo lo que se vote hoy? Parece que el Gobierno no va a conseguir sacar esta ley, y eso nos hace ver la importancia de esta propuesta de la ministra de Cultura que no va a conseguir los apoyo cuando la reforma laboral y otras fiscales si lo conseguieron. Ojalá se cumpla esta previa que saca hoy el País aunque al final siempre habrá algún Judas que se sume al carro.
Han sido tiempos difíciles en el mundo de la red, de ataques, de carteles negros, de todo ello provocada por la preción de los lobbys estadounidenses. De todo ello habréis escuchado alguna columna de opinión, pero ¿qué me decis del cartelito que dejaron ayer en la distribuidora cinematográfica Karma Films?
Cuanta hipocrecía, la mayoría, o al menos yo, no sabían de la existencia de esta distribuidora porque ni siquiera se habrán molestado en clickear en algún portal sobre una película distribuida por ellos. Bueno, quizás exagere, siempre hay alguna que confirma la norma. ¿Qué quiero decir con ello? Provocar que el espectador tenga que tener unas preferencias mayores en cuanto a qué pelis alquilar o ir al cine hará que el mundo de las cintas cinematográficas definitivamente caiga, y es que la piratería ha logrado que el público no le pierda la cara al cine y el cine no solo se alimenta de las taquilla, también de la publicidad.
La ley Sinde no salvará nada, simplemente alejará la cultura del pueblo, hará más difícil que los jóvenes de hoy en día puedan ver los grandes clásicos del pasado pues si ahora es difícil encontrar las primeras cintas de Stanley Kubrick o Coppola con la nueva ley se convertirá en una aventura propia de Indiana Jones.
Han sido tiempos difíciles en el mundo de la red, de ataques, de carteles negros, de todo ello provocada por la preción de los lobbys estadounidenses. De todo ello habréis escuchado alguna columna de opinión, pero ¿qué me decis del cartelito que dejaron ayer en la distribuidora cinematográfica Karma Films?
Cuanta hipocrecía, la mayoría, o al menos yo, no sabían de la existencia de esta distribuidora porque ni siquiera se habrán molestado en clickear en algún portal sobre una película distribuida por ellos. Bueno, quizás exagere, siempre hay alguna que confirma la norma. ¿Qué quiero decir con ello? Provocar que el espectador tenga que tener unas preferencias mayores en cuanto a qué pelis alquilar o ir al cine hará que el mundo de las cintas cinematográficas definitivamente caiga, y es que la piratería ha logrado que el público no le pierda la cara al cine y el cine no solo se alimenta de las taquilla, también de la publicidad.
La ley Sinde no salvará nada, simplemente alejará la cultura del pueblo, hará más difícil que los jóvenes de hoy en día puedan ver los grandes clásicos del pasado pues si ahora es difícil encontrar las primeras cintas de Stanley Kubrick o Coppola con la nueva ley se convertirá en una aventura propia de Indiana Jones.
El último abrazo
Día feliz de noviembre, el último de ellos, el final aunque él no lo sabía. Un amanecer como cualquier otro se abría en una mañana de domingo, aún estaba vivos los tan anhelados destellos deseos del ayer cuando miró a los ojos de sus sueños, la mirada de su perdición, la que haría que su vida ya no volviera a ser la aburrida historia de un joven estudiante.
Miraba por la ventana mientras desayunaba, cada cucharada de los cereales parecía saber más rica en ese día, se miraba al espejo y se veía contento, era un chico feliz. Tanta era esa felicidad que al son de cualquier canción la tarareaba e incluso bailaba y al filo del mediodía en el Mare Mostrum aparecía ella, estaba conectada… la primera conversación del día.
Se fue tres horas después y pudo leer estas palabras… “Si te apetece luego voy a despedirte”… Pasó una larga tarde caminando en los pocos metros de su piso, esperando una llamada que parecía que no iba a suceder nunca. Pero llegó, a las ocho vibró el móvil, cinco veces se repitió esa sacudida, era ella… “Oye, me dijiste algo antes por el Messenger de ir a despedirme”… La sonrisa se iluminaba en su rostro, al joven se le había concedido su deseo, vivir una hora más de cara a sus sueños.
No había tiempo para celebrar ni arreglarse, el tiempo corría en su contra y debía de coger un autobús rápido, el primero que saliera de la glorieta… Lo cogió y cada minuto que pasaba se hacía una hora, ¿llegaría a tiempo?
Ya estaba allí, donde quedaron, no la encontraba, estaba escondida en uno de los pasillos laterales con un amigo, era simpático, hablaron los tren durante todo ese tiempo hasta que se encaminaron por las calles de la ciudad. El chico deseaba quedarse sola con ella, poder susurrarle al oído lo feliz de mirarla un día más pero solo tuvieron diez minutos…
El suelo estaba mojado, ella le cogió del brazo y luego él llevó su mano hacía la suya… Fueron cogidos de la mano este pequeño trayecto, el último paseo juntos, nada parecía ser que fuera a ser el último. “¿Estás tristón? Le preguntó la joven… Pero el chico nunca estaría triste mientras pudiera mirar a esos ojos, simplemente tenía miedo, de cometer cualquier error, cualquier pellizco que le despertara de ese sueño.
Y ahí llegaron, unas escaleras, un tren, un adiós. Llegó la hora de despedirse, “te conectarás ahora”, “claro, siempre encontraré un hueco para ti”, se miraron a los ojos y se pudo ver amor… Había que darse un abrazo, que ese sentimiento entre los dos brotara del uno para el otro y del otro para el uno.
Pero el chico aún no sabía que ese iba a hacer el último abrazo… La mañana siguiente a ese 21 de noviembre todo cambiaría, lo construido serían ruinas y de las ruinas no renacería nunca más nada.
Miraba por la ventana mientras desayunaba, cada cucharada de los cereales parecía saber más rica en ese día, se miraba al espejo y se veía contento, era un chico feliz. Tanta era esa felicidad que al son de cualquier canción la tarareaba e incluso bailaba y al filo del mediodía en el Mare Mostrum aparecía ella, estaba conectada… la primera conversación del día.
Se fue tres horas después y pudo leer estas palabras… “Si te apetece luego voy a despedirte”… Pasó una larga tarde caminando en los pocos metros de su piso, esperando una llamada que parecía que no iba a suceder nunca. Pero llegó, a las ocho vibró el móvil, cinco veces se repitió esa sacudida, era ella… “Oye, me dijiste algo antes por el Messenger de ir a despedirme”… La sonrisa se iluminaba en su rostro, al joven se le había concedido su deseo, vivir una hora más de cara a sus sueños.
No había tiempo para celebrar ni arreglarse, el tiempo corría en su contra y debía de coger un autobús rápido, el primero que saliera de la glorieta… Lo cogió y cada minuto que pasaba se hacía una hora, ¿llegaría a tiempo?
Ya estaba allí, donde quedaron, no la encontraba, estaba escondida en uno de los pasillos laterales con un amigo, era simpático, hablaron los tren durante todo ese tiempo hasta que se encaminaron por las calles de la ciudad. El chico deseaba quedarse sola con ella, poder susurrarle al oído lo feliz de mirarla un día más pero solo tuvieron diez minutos…
El suelo estaba mojado, ella le cogió del brazo y luego él llevó su mano hacía la suya… Fueron cogidos de la mano este pequeño trayecto, el último paseo juntos, nada parecía ser que fuera a ser el último. “¿Estás tristón? Le preguntó la joven… Pero el chico nunca estaría triste mientras pudiera mirar a esos ojos, simplemente tenía miedo, de cometer cualquier error, cualquier pellizco que le despertara de ese sueño.
Y ahí llegaron, unas escaleras, un tren, un adiós. Llegó la hora de despedirse, “te conectarás ahora”, “claro, siempre encontraré un hueco para ti”, se miraron a los ojos y se pudo ver amor… Había que darse un abrazo, que ese sentimiento entre los dos brotara del uno para el otro y del otro para el uno.
Pero el chico aún no sabía que ese iba a hacer el último abrazo… La mañana siguiente a ese 21 de noviembre todo cambiaría, lo construido serían ruinas y de las ruinas no renacería nunca más nada.
lunes, 20 de diciembre de 2010
Mouterapia la que necesita el señor Mourinho
Una vez más, y ya no sé cuantas van, José Mário dos Santos Mourinho Félix alías The Special One volvió a liarla en una rueda de prensa olvidándose de en qué casa está, la merengue, la del pundonor, la del coraje, la del buen perder.Este entrenador desde la Lusitania tras anteriores pasos por las tierras británicas e italianas llega con una aureola de Dios poco antes visto entre el panorama deportivo español, bueno sí, en su aprendiz CR7. Su divorcio con el resto del fútbol español y parte de la directiva blanca es cada vez más evidente y nada nos hace sospechar que ello vaya a cambiar.
Yo como antrimadridista que soy ni siquiera puedo decir que me alegre de que la prepotencia blanca por fin haya sido vista por el público general ya que cualquier club está por encima del daño que un “lobo” como Mourinho le está haciendo.
¿Quién diablos es para criticar a quien quiera y cuando quiera? Váyase ya Mou, váyase por favor. La mejor liga del mundo no puede tolerar comportamientos como el suyo, España no es Italia ni Gran Bretaña aunque muchas veces nos metamos en una burbuja de “Spain is different” para lo peor de lo peor.
Sin embargo esta situación no cambiará por un panorama mediático español monopolizado por Diario MARCA siempre a las órdenes de Florentino y otro llamado AS que nunca buscará crear inestabilidad en la Casa Blanca.
¡Un saludo!
Nota: Caricatura sacada de Carlos Rivarherrera
Una fecha más
¿Qué es la vida salvo fechas que recordar?
Vivimos en un continuo calendario, sumando y sumando fechas para el recuerdo, ¿Cuándo empezamos los exámenes? Seamos sinceros, esa pregunta es tan repetida en los universitarios como el qué tal lo pasaste el sábado. Pero es más que eso, miras el reloj y algún recuerdo se te viene a la mente, hoy es 20, un 20 de noviembre la felicidad te iluminaba y de esa felicidad solo queda una foto, una imagen que te atraviesa la mente cuando levantas tu mano, te remangas un poco y miras las agujas o números de tu pequeño reloj.
Y mañana habrá otra fecha, otra efémeride para el recuerdo, 21, el último adiós… Y luego vendrá el 28, su cumpleaños… Después el 7, cuando nos conocimos… Todo se convierte en un continuo ir y venir de fechas, ¿cómo se puede huir del recuerdo con todos estos inconvenientes? Una foto se puede quemar, arder, pero el calendario no, ahí estará siempre, dispuestos a recordarnos que hace un mes exactamente, un 20 de noviembre estábamos en un lugar con la persona a la que más aprecio llegamos a acumular.
Pasen buena tarde, hasta otra.
Vivimos en un continuo calendario, sumando y sumando fechas para el recuerdo, ¿Cuándo empezamos los exámenes? Seamos sinceros, esa pregunta es tan repetida en los universitarios como el qué tal lo pasaste el sábado. Pero es más que eso, miras el reloj y algún recuerdo se te viene a la mente, hoy es 20, un 20 de noviembre la felicidad te iluminaba y de esa felicidad solo queda una foto, una imagen que te atraviesa la mente cuando levantas tu mano, te remangas un poco y miras las agujas o números de tu pequeño reloj.
Y mañana habrá otra fecha, otra efémeride para el recuerdo, 21, el último adiós… Y luego vendrá el 28, su cumpleaños… Después el 7, cuando nos conocimos… Todo se convierte en un continuo ir y venir de fechas, ¿cómo se puede huir del recuerdo con todos estos inconvenientes? Una foto se puede quemar, arder, pero el calendario no, ahí estará siempre, dispuestos a recordarnos que hace un mes exactamente, un 20 de noviembre estábamos en un lugar con la persona a la que más aprecio llegamos a acumular.
Pasen buena tarde, hasta otra.
domingo, 19 de diciembre de 2010
Repo Men. Acción y reflexión entre mucha sangre
Sinopsis
Se trata de Repossession Mambo, la historia de un repo man (Law) que se especializa en reclamar órganos artificiales que no han sido pagados. Los repo men son famosos en USA por ser quienes buscan autos, u otras cosas compradas en cuotas y que los compradores han dejado de pagar. En este caso son órganos artificiales. Pero el repo man deberá enfrentarse a otros repo men cuando se vea forzado a escapar al haber robado su propio órgano. Schrieber será el jefe del personaje de Law. (FILMAFFINITY)
Video Promocional
Mi crítica
Hace pocos meses Estados Unidos acometía una de las reformas sociales más importantes de toda su historia, la sanitaría, que al final nadie sabe dónde y cómo ha quedado pulida. A la misma nos encontramos en una época de avances artificiales en el mundo de la medicina.
Sobre estas dos temáticas tratan la película de la que ayer tuve el gusto de acometer su visualización, Repo Men (Recuperadores). Una cinta de ciencia ficción cuyo argumento se basa en la venta de órganos artificiales como si de casas se trataran y del mismo modo que las casas se pueden embargar los órganos pueden ser recuperados. De ello se encarga Remy (Jude Law) aunque poco irá viendo su trabajo como lo que es, una crueldad en toda regla, haciendo que renuncie a ello, sin embargo un accidente en su último trabajo le cambiará todo.
Repossicion Men supone una película de calidad, aunque no de obra maestra, que mezcla acción en mundo futuro sacudido una vez más por las injusticias de una sociedad corrompida por el capitalismo de la vida misma en una vuelta a la esclavitud humana al ser el banco dueños de nuestra propia vida.
Sin embargo el guión del film recoge demasiado tópicos de las películas de nuestro tiempo de acción, un hombre rechazado en casa encaminado a convertirse en un héroe y, para más inri, contando con la presencia del amor de su vida que, como no, se conoce siempre cuando el mundo está lleno de peligros. Además, no entiendo esta última novedad de querer dejarnos “con cara de loco” a los espectadores con cosas incomprensibles “que nos matan”.
Por otra parte, el director Miguel Sapochnik intenta incluir en las casi dos horas de películas pequeños momentos, frases, que le den un toque de humor a las secuencias aunque sin demasiado éxito.
En otro orden de cosas se puede afirmar, y ahí están los nombres, que el reparto a priori era de calidad. Sin embargo ver a Jude Law en una película de acción, de muertes e incluso un poco de gore nos hace pensar que desde producción se intentó publicitar más al filme que darle un toque de calidad con la elección del actor inglés para el papel protagonista. Sin embargo el casting se compensa con la inclusión de Forest Whitaker (uno malote) Liev Schreiber (uno más malo aún) con más experiencia en cintas del género y dando un toque más más rudo.
La ambientación tanto sonora y visual no es del todo notable pero si llega a un nivel aceptable, aunque siendo una película del futuro se echan en falta un aspecto más moderno, algún avance de los inventos de próximos año, etc.
Podemos concluir que Repo Men es una buena película, que no imprescindible, que busca acercar al espectador a un mundo con los valores humanos en ruina consistente en salvase quien pueda. Quien busque acción la encontrará pues las peleas están bastante logradas y en algunos momentos parecemos estar en Killbill, quien busque amor encontrará también una pequeña dosis, y quien busque sangré también tendrá lo suyo.
Nota: 6.5
Argumento: 6
Reparto: 7
Ambientación: 6
Efectos: 7
Música: 5
Se trata de Repossession Mambo, la historia de un repo man (Law) que se especializa en reclamar órganos artificiales que no han sido pagados. Los repo men son famosos en USA por ser quienes buscan autos, u otras cosas compradas en cuotas y que los compradores han dejado de pagar. En este caso son órganos artificiales. Pero el repo man deberá enfrentarse a otros repo men cuando se vea forzado a escapar al haber robado su propio órgano. Schrieber será el jefe del personaje de Law. (FILMAFFINITY)
Video Promocional
Mi crítica
Hace pocos meses Estados Unidos acometía una de las reformas sociales más importantes de toda su historia, la sanitaría, que al final nadie sabe dónde y cómo ha quedado pulida. A la misma nos encontramos en una época de avances artificiales en el mundo de la medicina.
Sobre estas dos temáticas tratan la película de la que ayer tuve el gusto de acometer su visualización, Repo Men (Recuperadores). Una cinta de ciencia ficción cuyo argumento se basa en la venta de órganos artificiales como si de casas se trataran y del mismo modo que las casas se pueden embargar los órganos pueden ser recuperados. De ello se encarga Remy (Jude Law) aunque poco irá viendo su trabajo como lo que es, una crueldad en toda regla, haciendo que renuncie a ello, sin embargo un accidente en su último trabajo le cambiará todo.
Repossicion Men supone una película de calidad, aunque no de obra maestra, que mezcla acción en mundo futuro sacudido una vez más por las injusticias de una sociedad corrompida por el capitalismo de la vida misma en una vuelta a la esclavitud humana al ser el banco dueños de nuestra propia vida.
Sin embargo el guión del film recoge demasiado tópicos de las películas de nuestro tiempo de acción, un hombre rechazado en casa encaminado a convertirse en un héroe y, para más inri, contando con la presencia del amor de su vida que, como no, se conoce siempre cuando el mundo está lleno de peligros. Además, no entiendo esta última novedad de querer dejarnos “con cara de loco” a los espectadores con cosas incomprensibles “que nos matan”.
Por otra parte, el director Miguel Sapochnik intenta incluir en las casi dos horas de películas pequeños momentos, frases, que le den un toque de humor a las secuencias aunque sin demasiado éxito.
En otro orden de cosas se puede afirmar, y ahí están los nombres, que el reparto a priori era de calidad. Sin embargo ver a Jude Law en una película de acción, de muertes e incluso un poco de gore nos hace pensar que desde producción se intentó publicitar más al filme que darle un toque de calidad con la elección del actor inglés para el papel protagonista. Sin embargo el casting se compensa con la inclusión de Forest Whitaker (uno malote) Liev Schreiber (uno más malo aún) con más experiencia en cintas del género y dando un toque más más rudo.
La ambientación tanto sonora y visual no es del todo notable pero si llega a un nivel aceptable, aunque siendo una película del futuro se echan en falta un aspecto más moderno, algún avance de los inventos de próximos año, etc.
Podemos concluir que Repo Men es una buena película, que no imprescindible, que busca acercar al espectador a un mundo con los valores humanos en ruina consistente en salvase quien pueda. Quien busque acción la encontrará pues las peleas están bastante logradas y en algunos momentos parecemos estar en Killbill, quien busque amor encontrará también una pequeña dosis, y quien busque sangré también tendrá lo suyo.
Nota: 6.5
Argumento: 6
Reparto: 7
Ambientación: 6
Efectos: 7
Música: 5
Y Roma volvió a conquistar Córdoba…
A falta del rutinario comunicado oficial por parte del club, parece que el Córdoba CF, SAD cambiará de manos antes de fin de año. Atrás queda una década en manos de empresarios cordobeses de forma individual o de grupo para sumergirnos en un nuevo rumbo en manos de unos transalpinos de los que solo conocemos, de momento, a su representante.
La incertidumbre parece cernirse de nuevo sobre el Arcángel, la pequeña patria chica del Córdoba puede ser golpeada hacía el hundimiento total o empujada por fin hacía la gloria. Lo cierto es que un proyecto en manos extranjeras, de personas que han intentando comprar otros clubes antes, no nos hace más que sospechar que la estabilidad no será lo predominante en un club acostumbrado a estar año tras años luchando por salvarse en las últimas jornadas.El miedo a que el proyecto no cuaje en esos tres años que prometen, Salinas cuando llegó dijo lo mismo, hace que la ilusión por estar entre esas nuevas manos sea relativa. Pero hemos de ser realistas que un club como Córdoba, con estadio medio acabar y con 8 millones de euros de deuda, no puede ser apetecible para manos más tranquilas en el mundo del fútbol salvo estos inversores arriesgados de Europa.
A pesar de ello, los hijos de Italia traerán un bien escaso en la ciudad como es el dinero y posiblemente gracias a ellos veamos iniciadas las obras de una nueva ciudad deportiva o el acondicionamiento del “trocito” de estadio disponible.
De esta manera solo queda decir una cosa… ¡Bienvenuto!
sábado, 18 de diciembre de 2010
Pequeñas recomendaciones (II): Polar Express
Polar Express
Ahora que estamos en tiempo de navidad, de paz y reuniones, de cuando los sueños más profundos se hacen realidad aunque de ello ya hablaré a su debido tiempo. Esta entrada es para recomendar unas de las películas más hermosas de animación que se han hecho en los últimos años, Polar Express.
La echaron esta tarde, o mejor dicho, la están echando en Televisión Española y la verdad es que los sentimientos que se despertan a verla son los propios que la navidad debería de tener presente. A los mandos de Tom Hanks, revisor del tren entre otras actuaciones virtuales de la película, nos sumergiremos en un tren cuyo destino es llevar a las almas con menos ilusión al Polo Norte donde les espera Papá Noel.
Supone una exquisitez no solo en los valores desarrollados en un guión que recuerda a los antiguos cuentos de navidad, lo supone también a nivel de dibujo, ambientación y música. Es en este último apartado donde nos regala otros grandes momentos pues sus canciones están bien accionadas y acopladas al argumento de la película. A continuación os dejo la más relevante clickando aquí
En definitiva Polar Express es una obra maestra de nuestro tiempo, una nueva historia de navidad que cumple ya varios años pero que siempre deberá de estar presente en las parrillas televisivas de cada navidad.
Nota: 9
Otras recomendaciones (I)
Ahora que estamos en tiempo de navidad, de paz y reuniones, de cuando los sueños más profundos se hacen realidad aunque de ello ya hablaré a su debido tiempo. Esta entrada es para recomendar unas de las películas más hermosas de animación que se han hecho en los últimos años, Polar Express.
La echaron esta tarde, o mejor dicho, la están echando en Televisión Española y la verdad es que los sentimientos que se despertan a verla son los propios que la navidad debería de tener presente. A los mandos de Tom Hanks, revisor del tren entre otras actuaciones virtuales de la película, nos sumergiremos en un tren cuyo destino es llevar a las almas con menos ilusión al Polo Norte donde les espera Papá Noel.
Supone una exquisitez no solo en los valores desarrollados en un guión que recuerda a los antiguos cuentos de navidad, lo supone también a nivel de dibujo, ambientación y música. Es en este último apartado donde nos regala otros grandes momentos pues sus canciones están bien accionadas y acopladas al argumento de la película. A continuación os dejo la más relevante clickando aquí
En definitiva Polar Express es una obra maestra de nuestro tiempo, una nueva historia de navidad que cumple ya varios años pero que siempre deberá de estar presente en las parrillas televisivas de cada navidad.
Nota: 9
Otras recomendaciones (I)
Una imagen vale más que mil palabras... Los videojuegos sí que son arte
En un mundo donde los grandes lobbys del pasado siguen dominando la escena internacional y, por tanto, cultural es impensable que un arte con no mucho más de 30 años de vida pueda hacerse con el hueco que se merece entre los grandes premios y empezar a ser considerado como el paso hacía delante de la cultura.
Recientemente acudidos a como las bandas sonoras de los videojuegos eran un año más desprestigiadas desde los Premios Grammy consiguiendo hasta la ira de un dirigente de la mayor empresa de videojuegos, EA. Yo ya he defendido lo suficiente a lo largo y tendido de la red porque el mundo el entretenimiento interactivo merece un reconocimiento a la altura de los grandes hitos culturales de la historia, así que hoy solo me limitare a daros un enlace, a los mejores tráilers de videojuegos del año que está a punto de finalizar.
Un saludo y espero que sepáis apreciar la calidad de algunos de ellos, el de Deux Human ya os lo dejé en su día pero hay algunos que están también a la altura del citado.
Recientemente acudidos a como las bandas sonoras de los videojuegos eran un año más desprestigiadas desde los Premios Grammy consiguiendo hasta la ira de un dirigente de la mayor empresa de videojuegos, EA. Yo ya he defendido lo suficiente a lo largo y tendido de la red porque el mundo el entretenimiento interactivo merece un reconocimiento a la altura de los grandes hitos culturales de la historia, así que hoy solo me limitare a daros un enlace, a los mejores tráilers de videojuegos del año que está a punto de finalizar.
Un saludo y espero que sepáis apreciar la calidad de algunos de ellos, el de Deux Human ya os lo dejé en su día pero hay algunos que están también a la altura del citado.
jueves, 16 de diciembre de 2010
El Palacio de los Mares del Sur
Hace más de un lustro en la capital patriciense se presentaba el Centro de Congresos de Córdoba, conocido como Palacio del Sur o C3, como una apuesta principal de la ciudad para avanzar hacia el futuro sin perder el respeto al pasado y, también, como punto fuerte para lograr la capitalidad cultural en 2016.
En estos cinco años la apuesta fue siempre una constante por los diferentes equipos de Gobierno y Urbanismo pero nunca pasó de los despachos a la tierra. De esta manera en 2005 Córdoba recibió las propuestas de grandes arquitectos de nuestra era para la realización del C3: Moneo, Zaha Hadid, Koolhaas o Toyo Ito.
Al final la ciudad eligió la idea del holandés Rem Koolhaas. Desde ese momento el proyecto fue sufriendo continuos cambios para abaratar costes y para hacerlo más funcional y más realista con la ciudad donde estaría situado. Pero con todos estos cambios el Palacio del Sur supone para Córdoba la cuna del futuro para la ciudad.
Sin embargo en Córdoba parece que no sabemos mirar al futuro o eso nos indica de vez en cuando algunos “ilustrados” que de vez en cuando nos regalan declaraciones tan validas como innecesarias.
Hablo de Gerardo Olivares, no el director sino el arquitecto, que la semana pasada calificaba el Palacio de Congresos de Córdoba como un “monstruito” y rechazaba las posibilidades de este teniendo Sevilla y Málaga a una hora.
Posiblemente estas afirmaciones vinieran del despecho que puede sentir esta “eminencia” al no realizar él citado edificio, aunque para tener algo similar a lo que hizo en Torremolinos no sé cómo puede pensar que tenía posibilidades con los grandes arquitectos citados anteriormente.
Pero toda declaración merece una contradeclaración, y yo le voy a hacer la mía señor Olivares. Córdoba necesita el C3 por muchos motivos que de una forma breve y clara se las diré:
Ver desglose del C3
En estos cinco años la apuesta fue siempre una constante por los diferentes equipos de Gobierno y Urbanismo pero nunca pasó de los despachos a la tierra. De esta manera en 2005 Córdoba recibió las propuestas de grandes arquitectos de nuestra era para la realización del C3: Moneo, Zaha Hadid, Koolhaas o Toyo Ito.
Al final la ciudad eligió la idea del holandés Rem Koolhaas. Desde ese momento el proyecto fue sufriendo continuos cambios para abaratar costes y para hacerlo más funcional y más realista con la ciudad donde estaría situado. Pero con todos estos cambios el Palacio del Sur supone para Córdoba la cuna del futuro para la ciudad.
Sin embargo en Córdoba parece que no sabemos mirar al futuro o eso nos indica de vez en cuando algunos “ilustrados” que de vez en cuando nos regalan declaraciones tan validas como innecesarias.
Hablo de Gerardo Olivares, no el director sino el arquitecto, que la semana pasada calificaba el Palacio de Congresos de Córdoba como un “monstruito” y rechazaba las posibilidades de este teniendo Sevilla y Málaga a una hora.
Posiblemente estas afirmaciones vinieran del despecho que puede sentir esta “eminencia” al no realizar él citado edificio, aunque para tener algo similar a lo que hizo en Torremolinos no sé cómo puede pensar que tenía posibilidades con los grandes arquitectos citados anteriormente.
Pero toda declaración merece una contradeclaración, y yo le voy a hacer la mía señor Olivares. Córdoba necesita el C3 por muchos motivos que de una forma breve y clara se las diré:
- Una ciudad de 320.000 habitantes no puede seguir celebrando grandes actos en un Teatro ya de por sí saturado por los eventos de ocio.
- El Palacio de Congresos actual, que usted afirma como el que tiene y no necesita otro Córdoba, no deja de pasar de un simple salón de actos que es necesario pero no servible para grandes eventos.
- La Orilla Sur se está conformando junto con el Plan Renfe como las grandes apuestas vanguardistas de la ciudad que ponen de nuevo a Córdoba en el mapa. Pero todas ellas han sido obras menores mientras que el Palacio del Sur sería la Gran Pirámide de este nuevo resurgir urbanístico de la ciudad.
- Rem Koolhaas es igual a salir en portadas de revistas internacionales de arquitectura.
- La “Capital de los Califas” puede y debe aprovechar su situación de una hora a Málaga y Sevilla y puente con Madrid para convertirse en un lugar tranquilo, alejado de los focos, donde realizar grandes cumbres de negocios.
- Todo estos puntos culminan en dos hechos: más turismo y más negocios; o lo que es lo mismo, más ingresos en la ciudad.
Ver desglose del C3
sábado, 11 de diciembre de 2010
Denigrante...
La verdad es que la telebasura de nuestro país no esconde secretos, pero de vez en cuando nos regala momentos todavía más asquerosos que nuestra cabeza nunca podría llegar a imaginar.
Aquí os dejo el enlace.
No hace falta decir más.
Aquí os dejo el enlace.
No hace falta decir más.
viernes, 3 de diciembre de 2010
¡Expeliarmus! La nueva cinta de Harry Potter fue desarmada…
Sinopsis
Primera parte de la adaptación al cine del último libro de la saga Harry Potter, "Harry Potter y las Reliquias de la Muerte". La historia continúa desde el punto en el que terminó "El príncipe mestizo": Una tarea casi imposible cae sobre los hombros de Harry: deberá encontrar y destruir los horrocruxes restantes para dar fin al reinado de Lord Voldemort. En el episodio final de la saga, el hechicero de 17 años parte junto con sus amigos Hermione Granger y Ron Weasley en un peligroso viaje por Inglaterra para encontrar los objetos que contienen los fragmentos del alma del Señor Tenebroso, los cuales garantizan su longevidad. Pero el camino no será fácil pues el lado oscuro adquiere más poder con cada minuto que pasa y las lealtades serán puestas a prueba. Harry deberá usar todos los conocimientos que gracias a Dumbledore ha adquirido sobre su enemigo para poder encontrar la forma de sobrevivir a esta última aventura. (FILMAFFINITY)
Video Promocional
Mi crítica
Tras una espera de seis meses mayor a la esperada, por el odiado y aburrido efecto Crepúsculo, llegó a los cines de medio mundo el nuevo filme de la saga de Harry Potter de J.K. Rowling.
No podemos decir que sea una gran película, de hecho pocas adaptaciones de libros consiguen sobrepasar el efecto de la novela en la que se basan, pero podemos comentar que Harry Potter cumple fielmente con la idea de transmitir en pocos minutos lo que mil y un palabras, multiplicadas por dos, pueden dejar ver en las páginas de un libro.
El guion de la película lleva un ritmo bastante aburrido y poco cómico respecto a sus predecesoras, aunque bien es verdad que se sumerge en un clima de oscuridad que hace menos propensas estas situaciones. Sin embargo desde la dirección de la cinta se ha buscado dejar huella con alguna situación rocambolesca a la vez que innecesaria como una escena “subidita de tono”. Por tanto, encontramos pocos chistes, situaciones de humor a cargo de los hermanos Weasley y compañía en esta primera parte de la séptima película de la saga Potter. Por otra parte muchas escenas no parecen tener un hilo argumental claro y se quedan perdidas en la inmensidad de la película, sin ser explicadas en ningún momento de la citada.
En cuanto a la ambientación hay que criticar la oportunidad perdida por el equipo del filme de intentar atraer la magia al mundo real, con escenas en lugares más emblemáticos de la ciudad de Londres. Además no conviene que sea aplaudida algunas actuaciones de reparto, la secundarias, que parecen ser sobreactuadas por lo que lo representan aunque bien podría ser una estrategia de dirección.
Hablando ya en tono musical quizá no haya tanta crítica, el tono oscuro se consigue de una manera bastante notable pero aún así se echa de menos un poco de mayor variedad para una banda sonora que parece seguir en todo momento un mismo hilo, sin notar diferencia para escenas de acción y de tranquilidad.
Puedo concluir y concluyo que esta nueva cinta de Harry Potter es quizá la menos completa de las siete que llevamos, pero aún así se hace llevadera y, de buena manera, resume bastante bien las primeras 500 o 600 páginas del último libro de la saga creada por J.K. Rowling.
Nota: 7
Argumento: 7
Reparto: 7
Ambientación: 7
Efectos: 7
Música: 8
Primera parte de la adaptación al cine del último libro de la saga Harry Potter, "Harry Potter y las Reliquias de la Muerte". La historia continúa desde el punto en el que terminó "El príncipe mestizo": Una tarea casi imposible cae sobre los hombros de Harry: deberá encontrar y destruir los horrocruxes restantes para dar fin al reinado de Lord Voldemort. En el episodio final de la saga, el hechicero de 17 años parte junto con sus amigos Hermione Granger y Ron Weasley en un peligroso viaje por Inglaterra para encontrar los objetos que contienen los fragmentos del alma del Señor Tenebroso, los cuales garantizan su longevidad. Pero el camino no será fácil pues el lado oscuro adquiere más poder con cada minuto que pasa y las lealtades serán puestas a prueba. Harry deberá usar todos los conocimientos que gracias a Dumbledore ha adquirido sobre su enemigo para poder encontrar la forma de sobrevivir a esta última aventura. (FILMAFFINITY)
Video Promocional
Mi crítica
Tras una espera de seis meses mayor a la esperada, por el odiado y aburrido efecto Crepúsculo, llegó a los cines de medio mundo el nuevo filme de la saga de Harry Potter de J.K. Rowling.
No podemos decir que sea una gran película, de hecho pocas adaptaciones de libros consiguen sobrepasar el efecto de la novela en la que se basan, pero podemos comentar que Harry Potter cumple fielmente con la idea de transmitir en pocos minutos lo que mil y un palabras, multiplicadas por dos, pueden dejar ver en las páginas de un libro.
El guion de la película lleva un ritmo bastante aburrido y poco cómico respecto a sus predecesoras, aunque bien es verdad que se sumerge en un clima de oscuridad que hace menos propensas estas situaciones. Sin embargo desde la dirección de la cinta se ha buscado dejar huella con alguna situación rocambolesca a la vez que innecesaria como una escena “subidita de tono”. Por tanto, encontramos pocos chistes, situaciones de humor a cargo de los hermanos Weasley y compañía en esta primera parte de la séptima película de la saga Potter. Por otra parte muchas escenas no parecen tener un hilo argumental claro y se quedan perdidas en la inmensidad de la película, sin ser explicadas en ningún momento de la citada.
En cuanto a la ambientación hay que criticar la oportunidad perdida por el equipo del filme de intentar atraer la magia al mundo real, con escenas en lugares más emblemáticos de la ciudad de Londres. Además no conviene que sea aplaudida algunas actuaciones de reparto, la secundarias, que parecen ser sobreactuadas por lo que lo representan aunque bien podría ser una estrategia de dirección.
Hablando ya en tono musical quizá no haya tanta crítica, el tono oscuro se consigue de una manera bastante notable pero aún así se echa de menos un poco de mayor variedad para una banda sonora que parece seguir en todo momento un mismo hilo, sin notar diferencia para escenas de acción y de tranquilidad.
Puedo concluir y concluyo que esta nueva cinta de Harry Potter es quizá la menos completa de las siete que llevamos, pero aún así se hace llevadera y, de buena manera, resume bastante bien las primeras 500 o 600 páginas del último libro de la saga creada por J.K. Rowling.
Nota: 7
Argumento: 7
Reparto: 7
Ambientación: 7
Efectos: 7
Música: 8
miércoles, 1 de diciembre de 2010
Un gran descontento
El fútbol acapara portadas estos días después de la gran manita que recibió el conjunto blanco del Real Madrid de manos de los catalanes del FC Barcelona. Pero sin embargo yo no vengo a hablar del clásico, mi destino en estas palabras vienen a mostrar el desaire, la falta de ilusión que recorre el panorama futbolístico cordobés de las últimas semanas.
No voy a decir que haya seguido al Córdoba toda mi vida pues todos hemos tenido infancia donde ni siquiera seguíamos el fútbol o no entendíamos la diferencia entre el Córdoba o el Sporting, pero sí llevo un total de 11 temporadas, más o menos a mediados de la temporada del retorno a Segunda, viviendo el día a día de este club, paseándome por lo teletextos, periódicos y demás buscando el resultado de mi equipo esa jornada. También llevo cinco años comentando en foros, saboreando el sentimiento de la afición en lo que al Córdoba CF se refiere.
Dicho esto, me veo en condiciones para decir que nunca había vivido tanto desanimo entre los fieles seguidores blanquiverdes, tanto divorcio entre club y afición. No quiero culpar a nadie, pero el fútbol se hace no es algo simple que está ahí, se necesita la garra, la furia, el ir a ganar para que espectador, el que se sienta cada 14 días en su butaca del Arcángel, apoye a su equipo a muerte.
Todo eso no se ve esta temporada, se realiza un juego ultradefensivo desde el primer minuto, no hay furia por salir adelante, por comerse al rival. La temporada pasada esto tenía explicación, había unas líneas muy justillas y el equipo tenía que salir a jugar de menor a mayor. Pero este año somos el mayor, tenemos equipo, tenemos recursos.
No me vale la excusa de que podemos perder e irnos más a pique, esta Liga adelante es la más fácil para salvarse que ha tenido el Córdoba en casi diez temporadas, no puede ser un objetivo la permanencia ni siquiera una obligación, ya se debe de mirar arriba, al sexto lugar.
Lucas no comprende eso, Lucas cree que los partidos se ganan sin tirar a puerta, esperando que la moneda nos regale una cara y caiga una pelotita en el área contraria en la que un jugador nuestro sepa meterla.
El Córdoba necesita garra, furia, necesita volver a enganchar a su afición y creerme que eso no se consigue a base de 1-0 o empates a gafas.
No voy a decir que haya seguido al Córdoba toda mi vida pues todos hemos tenido infancia donde ni siquiera seguíamos el fútbol o no entendíamos la diferencia entre el Córdoba o el Sporting, pero sí llevo un total de 11 temporadas, más o menos a mediados de la temporada del retorno a Segunda, viviendo el día a día de este club, paseándome por lo teletextos, periódicos y demás buscando el resultado de mi equipo esa jornada. También llevo cinco años comentando en foros, saboreando el sentimiento de la afición en lo que al Córdoba CF se refiere.
Dicho esto, me veo en condiciones para decir que nunca había vivido tanto desanimo entre los fieles seguidores blanquiverdes, tanto divorcio entre club y afición. No quiero culpar a nadie, pero el fútbol se hace no es algo simple que está ahí, se necesita la garra, la furia, el ir a ganar para que espectador, el que se sienta cada 14 días en su butaca del Arcángel, apoye a su equipo a muerte.
Todo eso no se ve esta temporada, se realiza un juego ultradefensivo desde el primer minuto, no hay furia por salir adelante, por comerse al rival. La temporada pasada esto tenía explicación, había unas líneas muy justillas y el equipo tenía que salir a jugar de menor a mayor. Pero este año somos el mayor, tenemos equipo, tenemos recursos.
No me vale la excusa de que podemos perder e irnos más a pique, esta Liga adelante es la más fácil para salvarse que ha tenido el Córdoba en casi diez temporadas, no puede ser un objetivo la permanencia ni siquiera una obligación, ya se debe de mirar arriba, al sexto lugar.
Lucas no comprende eso, Lucas cree que los partidos se ganan sin tirar a puerta, esperando que la moneda nos regale una cara y caiga una pelotita en el área contraria en la que un jugador nuestro sepa meterla.
El Córdoba necesita garra, furia, necesita volver a enganchar a su afición y creerme que eso no se consigue a base de 1-0 o empates a gafas.
domingo, 28 de noviembre de 2010
Sueños acabados
¿Qué son los sueños? Solo son ilusiones que ayudaban a caminar a los cobardes, a los que no sabían ver la belleza del mundo que tenían y buscaban ideas que les permitieran seguir adelante.
Pero todo es perecedero… y los sueños acaban con el chasquido de un dedo, con el tecleo de unas pequeñas palabras, ni siquiera encuentras las respuestas que explican ese final, de repente todo es pesadilla.
Ahora queda salir adelante, pero ahora no queda un sueño sino un recuerdo que quieres olvidar, ¿cómo hacerlo? El tiempo no cura, solo cicatriza, es tan poco lo vivido pero tanto lo recordado… Aquella web, aquel juego, aquellas llamadas, aquel banco, aquella ciudad, aquellas fotos, aquel libro, aquella sonrisa, aquel tren, aquella hora, aquel pequeño beso, aquella mirada, aquel abrazo, aquella despedida, aquel paseo, aquellas manos, aquel silencio, aquellas palabras… Todos esos momentos hoy solo recuerdos, recuerdos que matan.
Nunca jamás… nunca jamás… nunca jamás… Apenas fueron 50 días… ¿Cómo dibujar el destino ahora? ¿Quién lo hará? Caminares incompletos… una meta en el final, una espera que se alargará por toda una vida, suspirando por volver a leer su saludo, por saber de su felicidad.
Déjame en paz… Las últimas palabras de ese sueño, retumbarán siempre en mí… En una espera que será eterna pero verdadera porque alguien me dijo una vez que se puede crear un comienzo igual de bonito.
Mad World - Gary Jules (Spotify)
The dreams in which I'm dying are the best I've ever had... (8)
Pero todo es perecedero… y los sueños acaban con el chasquido de un dedo, con el tecleo de unas pequeñas palabras, ni siquiera encuentras las respuestas que explican ese final, de repente todo es pesadilla.
Ahora queda salir adelante, pero ahora no queda un sueño sino un recuerdo que quieres olvidar, ¿cómo hacerlo? El tiempo no cura, solo cicatriza, es tan poco lo vivido pero tanto lo recordado… Aquella web, aquel juego, aquellas llamadas, aquel banco, aquella ciudad, aquellas fotos, aquel libro, aquella sonrisa, aquel tren, aquella hora, aquel pequeño beso, aquella mirada, aquel abrazo, aquella despedida, aquel paseo, aquellas manos, aquel silencio, aquellas palabras… Todos esos momentos hoy solo recuerdos, recuerdos que matan.
Nunca jamás… nunca jamás… nunca jamás… Apenas fueron 50 días… ¿Cómo dibujar el destino ahora? ¿Quién lo hará? Caminares incompletos… una meta en el final, una espera que se alargará por toda una vida, suspirando por volver a leer su saludo, por saber de su felicidad.
Déjame en paz… Las últimas palabras de ese sueño, retumbarán siempre en mí… En una espera que será eterna pero verdadera porque alguien me dijo una vez que se puede crear un comienzo igual de bonito.
Mad World - Gary Jules (Spotify)
The dreams in which I'm dying are the best I've ever had... (8)
miércoles, 24 de noviembre de 2010
Pequeñas recomendaciones: Ciudad de Dios y Scott Pilgrim contra el mundo
Hoy quiero estrenar una serie de post, que intentaré que tenga continuidad, donde comentaré de forma más breve de lo habitual una serie de películas que merecerán, por un motivo u otro, el gasto de dos de vuestras horas de vida.
Ciudad de Dios (2002)
La primera de esta serie de películas tiene su origen en tierras brasileñas, más concretamente en Ciudad de Dios, una conocida favela de Río de Janeiro, en el que a través de la vida y cámara fotográfica de un joven que aspira a ser periodista conoceremos un poquito mejor la pobreza y delincuencia de estos conocidos rincones extensos de Brasil.
Quien haya visto Slumdog Millionaire la estética que recibe este largometraje, anterior a la película británica de la India, le será muy parecida a la vez que dura. Posiblemente estos dos filmes sean las que mejor hayan sabido captar de verdad el lado humano de la pobreza de los grandes países emergentes.
Esta hará un repaso a como la venta de droga a los ricos crean una lucha de bandas que marca el día a día de las favelas, por encima de la policía cuya corrupción alcanza niveles de gran magnitud. También encontraremos una crítica que nos hará entender porque los jóvenes de estos lugares son “carne de cañón” para la delincuencia.
Por otra parte el guión que sigue la historia es bastante fácil de seguir, no se pierde en casi ningún momento y también hay que destacar la increíble actuación del reparto, desconocido para occidente, que nos hace captar de buena manera toda la situación en cada momento
Nota: 9
Más información aquí
Scott Pilgrim contra el mundo
La siguiente cinta que os traigo a continuación es de reciente estreno y, quizá, de menos obligación ver. Se trata de Scott Pilgrim, una “frikada” de película solo apta para los más frikis de la familia pues nos encontramos ante una historia sin pies ni cabeza aunque con mucho gancho y lleno de referencias al mundo de los videojuegos y música de bandas.
La película tiene su origen en Toronto, ciudad más importante de Canadá, y relata la irrisoria vida de un joven músico de nombre Scott y apellido Pilgrim. Hasta el momento había teniendo siempre un escaso interés en sus quehaceres, llevándolo a una rutina bastante aburrida hasta que conoció a Ramona Flowers, sin embargo esconde un pasado de muchos ligues a los que tendrá que enfrentarse el protagonista de la historia.
Un momento… ¿otra historia absurda de amor? Sí, pero esta es hiper absurda. Nos encontramos ante una de estas películas que marcan época por su increíble destreza de buscar oro donde no hay paja y esta sí que lo consigue. Pasamos de una historia aburrida a una llena de momentos épicos, de continuo humor y acción, donde Scott se enfrentará a los ex de Ramona de una manera singular, recordando a las grandes batallas de Bola de Dragón o Yu-Gi-Oh, enfrentamientos musicales, constantes dibujos de cómic, etc.
Por lo tanto puedo asegurar que las casi dos horas de filme que tiene esta cinta son de constante atención, no se nos hace pesada y hay puntazos y menciones que los más gamers sabremos apreciar. Sin embargo para ver en familia no es una película muy recomendable, puede llegar a hartar a quien no conozca bien el mundo.
Nota: 6.5
Más información aquí
Esto es todo, espero que veais alguna. ¡Un saludo!
Ciudad de Dios (2002)
La primera de esta serie de películas tiene su origen en tierras brasileñas, más concretamente en Ciudad de Dios, una conocida favela de Río de Janeiro, en el que a través de la vida y cámara fotográfica de un joven que aspira a ser periodista conoceremos un poquito mejor la pobreza y delincuencia de estos conocidos rincones extensos de Brasil.
Quien haya visto Slumdog Millionaire la estética que recibe este largometraje, anterior a la película británica de la India, le será muy parecida a la vez que dura. Posiblemente estos dos filmes sean las que mejor hayan sabido captar de verdad el lado humano de la pobreza de los grandes países emergentes.
Esta hará un repaso a como la venta de droga a los ricos crean una lucha de bandas que marca el día a día de las favelas, por encima de la policía cuya corrupción alcanza niveles de gran magnitud. También encontraremos una crítica que nos hará entender porque los jóvenes de estos lugares son “carne de cañón” para la delincuencia.
Por otra parte el guión que sigue la historia es bastante fácil de seguir, no se pierde en casi ningún momento y también hay que destacar la increíble actuación del reparto, desconocido para occidente, que nos hace captar de buena manera toda la situación en cada momento
Nota: 9
Más información aquí
Scott Pilgrim contra el mundo
La siguiente cinta que os traigo a continuación es de reciente estreno y, quizá, de menos obligación ver. Se trata de Scott Pilgrim, una “frikada” de película solo apta para los más frikis de la familia pues nos encontramos ante una historia sin pies ni cabeza aunque con mucho gancho y lleno de referencias al mundo de los videojuegos y música de bandas.
La película tiene su origen en Toronto, ciudad más importante de Canadá, y relata la irrisoria vida de un joven músico de nombre Scott y apellido Pilgrim. Hasta el momento había teniendo siempre un escaso interés en sus quehaceres, llevándolo a una rutina bastante aburrida hasta que conoció a Ramona Flowers, sin embargo esconde un pasado de muchos ligues a los que tendrá que enfrentarse el protagonista de la historia.
Un momento… ¿otra historia absurda de amor? Sí, pero esta es hiper absurda. Nos encontramos ante una de estas películas que marcan época por su increíble destreza de buscar oro donde no hay paja y esta sí que lo consigue. Pasamos de una historia aburrida a una llena de momentos épicos, de continuo humor y acción, donde Scott se enfrentará a los ex de Ramona de una manera singular, recordando a las grandes batallas de Bola de Dragón o Yu-Gi-Oh, enfrentamientos musicales, constantes dibujos de cómic, etc.
Por lo tanto puedo asegurar que las casi dos horas de filme que tiene esta cinta son de constante atención, no se nos hace pesada y hay puntazos y menciones que los más gamers sabremos apreciar. Sin embargo para ver en familia no es una película muy recomendable, puede llegar a hartar a quien no conozca bien el mundo.
Nota: 6.5
Más información aquí
Esto es todo, espero que veais alguna. ¡Un saludo!
martes, 23 de noviembre de 2010
Perder la cabeza
Estas situaciones sí que cuestan porque sin cabeza no puedes gobernar, no puedes ser dueño de tu ser y las decisiones que tomas son las erróneas por mucha suerte que Dios o el Destino te haya podido mandar.
Perder la cabeza puede ser debido a mil y un tipos de circunstancias, entre ellas la más frecuente es la del amor, que hace que te olvides de todo lo importante que hay en tu vida y que desaprovechas por centrarte en un pequeño granillo que quizás nunca te devuelva las preocupaciones que tuviste por ella.
Aún así, hemos de intentar siempre aportar cordura donde la humedad de las lágrimas hacen imposible cualquier cuerda, es difícil, sí, todo el mundo ha tenido una situación donde la cabeza se le ha despegado del cuerpo aunque solo haya sido un momento o, directamente, la ha perdida entera. Pero para algo se nos dio una mente pensante, para saber cuidarnos por nosotros mismos.
Nada en la vida es más importante que nosotros mismos, bueno sí, todo el mundo encuentra algo que es más importante que su vida misma… Pero hasta entonces, seamos felices.
Perder la cabeza puede ser debido a mil y un tipos de circunstancias, entre ellas la más frecuente es la del amor, que hace que te olvides de todo lo importante que hay en tu vida y que desaprovechas por centrarte en un pequeño granillo que quizás nunca te devuelva las preocupaciones que tuviste por ella.
Aún así, hemos de intentar siempre aportar cordura donde la humedad de las lágrimas hacen imposible cualquier cuerda, es difícil, sí, todo el mundo ha tenido una situación donde la cabeza se le ha despegado del cuerpo aunque solo haya sido un momento o, directamente, la ha perdida entera. Pero para algo se nos dio una mente pensante, para saber cuidarnos por nosotros mismos.
Nada en la vida es más importante que nosotros mismos, bueno sí, todo el mundo encuentra algo que es más importante que su vida misma… Pero hasta entonces, seamos felices.
viernes, 12 de noviembre de 2010
"Hasta un Dios puede caer"
Sí amigos, nadie es perfecto, todos tenemos límites. Chuck Norris, el catalogado hasta ahora como la persona perecedera más importante de nuestro mundo, nos ha regalado unos decepcionantes anuncios donde demuestra que es mortal. Ha bajado a nuestro mundo, no sabemos si se deberá al uso de su particular “kriptonita” pero mucho nos tememos que la Tierra corre un grave peligro de volver a los tiempos del caos sin el miedo a la patada giratoria del señor Norris.
Os dejo los dos vídeos, que forman parte de una campaña de promoción del ADSL de T-Mobile en la República Checa.
Os dejo los dos vídeos, que forman parte de una campaña de promoción del ADSL de T-Mobile en la República Checa.
jueves, 11 de noviembre de 2010
¡Desesperación por un buen 'bocata'!
¡Dios Santo! Eso es lo que pienso cada miércoles cuando entro en la cafetería de mi facultad y veo los camperos, bocadillos, hamburgesas… que se piden la gente. ¡Qué pinta tienen! Una buena viena de pan, un gran mollete, lo que sea, pero lo rellenan con tanto contenido, lomo, bacón, huevo.
A veces nos derretimos con un gran kebab, pero olvidamos los orígenes tan apetitosos que tenemos aquí en nuestras tierras con bocadillos kilométricos cuyos contenidos serían capaz de alimentar a todo un país. ¡Apreciemos nuestras comidas de vez en cuando!
Por desgracia, por donde vivo, no encuentro una bocatería de un gran nivel, pero seguro que abren alguna antes de que mi estancia en las tierras malacitanas finalice.
¡Un saludo y a más ver!
A veces nos derretimos con un gran kebab, pero olvidamos los orígenes tan apetitosos que tenemos aquí en nuestras tierras con bocadillos kilométricos cuyos contenidos serían capaz de alimentar a todo un país. ¡Apreciemos nuestras comidas de vez en cuando!
Por desgracia, por donde vivo, no encuentro una bocatería de un gran nivel, pero seguro que abren alguna antes de que mi estancia en las tierras malacitanas finalice.¡Un saludo y a más ver!
miércoles, 10 de noviembre de 2010
La Red Social. Otra película más.
Sinópsis
Una noche de otoño del año 2003, Mark Zuckerberg (Jesse Eisenberg), alumno de Harvard y genio de la programación, se sienta a su ordenador y con empeño y entusiasmo comienza a desarrollar una nueva idea. En un furor de blogging y programación, lo que comenzó en la habitación de su colegio mayor pronto se convirtió en una red social global y una revolución en la comunicación. Seis años y 500 millones de amigos después, Mark Zuckerberg es el billonario más joven de la historia. Pero para este emprendedor, el éxito ha supuesto complicaciones personales y legales... Escrita por Aaron Sorkin basada en el libro "The Accidental Billionaires" de Ben Mezrich, "The Social Network" narra la historia de los jóvenes fundadores de la popular red social Facebook, especialmente de su creador más conocido, Mark Zuckerberg. Su leyenda reza: "No se hacen 500 millones de amigos sin hacer unos cuantos enemigos." (FILMAFFINITY)
Vídeo Promocional
Mi crítica
Superficial, llena de tópicos y alejada de lo que debería ser. Así se presenta la nueva película de David Fincher, director de Zodiac o la Habitación del Pánico entre otras, en un intento de acercarnos los pelotazos económicos que se han producido en este siglo con internet como terreno de desarrollo.
De este modo, la Red Social nos enseña la gestación de Facebook, como nació desde la mente despechada de un joven alumno cualificado de Harvard. La idea en principio hizo crecer las ganas entre el público por ver una excelente adaptación de esta creación que hoy en día vale billones. Sin embargo David Fincher y sus guionistas nos regalaron una triste película de jóvenes con ansia de popularidad, niños ricos que no consiguen a su princesa o, como no, sexo y drogas.
Por lo tanto, no podemos decir que la Red Social haya logrado regalarnos una visión sobre lo que supone en la vida de los jóvenes internet, sobre qué consiguió Facebook. Cierto es que guarda algunas frases que pueden resumir bien el por qué de su triunfo "la gente quiere saber de sus amigos a todas horas", o también darnos algunos detalles de la rápida expansión de la página web creada en 2004 por Mark Zuckerberg y otros cuantos más.
Pero lejos de todo ello, el guion principal de la cinta americana reside en valores más puramente de triunfar en la vida, en el cuarto y quinto escalón sacrificando el tercero de la pirámide de Maslow. Y lo hace de tal manera que termina por crear un prototipo de hombre devorador, prepotente y sin mayor sueño que seguir creciendo. En esta parte podemos decir que Mark nos recuerda al Steve Jobs reflejado en Piratas del Silicon Valley.
Lejos de tanta crítica conviene decir también que hay pocas películas biográficas sobre hechos históricos recientes que hayan intentado, mínimamente, buscar un acercamiento a la vida de sus héroes. La Red Social consigue al menos relatarnos los motivos que impulsan a crear Facebook, por qué es la que más seguidores en el mundo tienen y, ya de paso, darnos una lección de vida.
De entre los elementos secundarios no hay mucho más que relatar, lo cierto es que las dos horas de películas no han podido ser arropadas, a pesar del buen vídeo promocional que se hizo, por una banda sonora amena y completa o alguna anécdota que nos despertara de nuestro letargo, porque en varios momentos del filme se puede decir que el aburrimiento predomina.
Nota: 6
Argumento: 7
Reparto: 7
Ambientación: 8
Efectos: -
Música: 5
Una noche de otoño del año 2003, Mark Zuckerberg (Jesse Eisenberg), alumno de Harvard y genio de la programación, se sienta a su ordenador y con empeño y entusiasmo comienza a desarrollar una nueva idea. En un furor de blogging y programación, lo que comenzó en la habitación de su colegio mayor pronto se convirtió en una red social global y una revolución en la comunicación. Seis años y 500 millones de amigos después, Mark Zuckerberg es el billonario más joven de la historia. Pero para este emprendedor, el éxito ha supuesto complicaciones personales y legales... Escrita por Aaron Sorkin basada en el libro "The Accidental Billionaires" de Ben Mezrich, "The Social Network" narra la historia de los jóvenes fundadores de la popular red social Facebook, especialmente de su creador más conocido, Mark Zuckerberg. Su leyenda reza: "No se hacen 500 millones de amigos sin hacer unos cuantos enemigos." (FILMAFFINITY)
Vídeo Promocional
Mi crítica
Superficial, llena de tópicos y alejada de lo que debería ser. Así se presenta la nueva película de David Fincher, director de Zodiac o la Habitación del Pánico entre otras, en un intento de acercarnos los pelotazos económicos que se han producido en este siglo con internet como terreno de desarrollo.
De este modo, la Red Social nos enseña la gestación de Facebook, como nació desde la mente despechada de un joven alumno cualificado de Harvard. La idea en principio hizo crecer las ganas entre el público por ver una excelente adaptación de esta creación que hoy en día vale billones. Sin embargo David Fincher y sus guionistas nos regalaron una triste película de jóvenes con ansia de popularidad, niños ricos que no consiguen a su princesa o, como no, sexo y drogas.
Por lo tanto, no podemos decir que la Red Social haya logrado regalarnos una visión sobre lo que supone en la vida de los jóvenes internet, sobre qué consiguió Facebook. Cierto es que guarda algunas frases que pueden resumir bien el por qué de su triunfo "la gente quiere saber de sus amigos a todas horas", o también darnos algunos detalles de la rápida expansión de la página web creada en 2004 por Mark Zuckerberg y otros cuantos más.
Pero lejos de todo ello, el guion principal de la cinta americana reside en valores más puramente de triunfar en la vida, en el cuarto y quinto escalón sacrificando el tercero de la pirámide de Maslow. Y lo hace de tal manera que termina por crear un prototipo de hombre devorador, prepotente y sin mayor sueño que seguir creciendo. En esta parte podemos decir que Mark nos recuerda al Steve Jobs reflejado en Piratas del Silicon Valley.
Lejos de tanta crítica conviene decir también que hay pocas películas biográficas sobre hechos históricos recientes que hayan intentado, mínimamente, buscar un acercamiento a la vida de sus héroes. La Red Social consigue al menos relatarnos los motivos que impulsan a crear Facebook, por qué es la que más seguidores en el mundo tienen y, ya de paso, darnos una lección de vida.
De entre los elementos secundarios no hay mucho más que relatar, lo cierto es que las dos horas de películas no han podido ser arropadas, a pesar del buen vídeo promocional que se hizo, por una banda sonora amena y completa o alguna anécdota que nos despertara de nuestro letargo, porque en varios momentos del filme se puede decir que el aburrimiento predomina.
Nota: 6
Argumento: 7
Reparto: 7
Ambientación: 8
Efectos: -
Música: 5
martes, 26 de octubre de 2010
This is Halloween
En estas fechas siempre conviene acordarse de las grandes películas con tonos oscuros en busca de mundos de muertos vivientes. Un genio para ello, aunque algunas de sus películas las considere luego infumables, es Tim Burton que de vez en cuando nos traía un filme con un gran éxito en taquilla y crítica.
Una de las primeras que hizo se llamaba Bitelchus, no lo digas tres veces pues aparecerá frente a tus ojos, que se convirtió en una cita obligada todos los años en las vísperas a la Noche de los Difuntos o Halloween. Otra de las cintas que aparecieron con los años fue Pesadilla Antes de Navidad que dejó el que hasta ahora puede ser el mejor himno para estos días: This is Halloween. Y más recientemente encontramos la Novia Cadaver.
En definitiva, y esto es una entrada corta para recordaros los días en los que estamos, Tim Burton ha sabido exprimir mejor que nadie una fiesta tan popular en América como comercial. Pero hay algo más si lo conseguimos tomar de buena forma, y es la de poder crar una cita para la reunión de amigos frente a un televisor y ver películas de gran terror.
Bueno, yo ahora deseo que sea viernes para estar en mi casa y poder probar las gachas que hace mi madre.
¡Buenas noches y que no os coma ningún mal!
Una de las primeras que hizo se llamaba Bitelchus, no lo digas tres veces pues aparecerá frente a tus ojos, que se convirtió en una cita obligada todos los años en las vísperas a la Noche de los Difuntos o Halloween. Otra de las cintas que aparecieron con los años fue Pesadilla Antes de Navidad que dejó el que hasta ahora puede ser el mejor himno para estos días: This is Halloween. Y más recientemente encontramos la Novia Cadaver.
En definitiva, y esto es una entrada corta para recordaros los días en los que estamos, Tim Burton ha sabido exprimir mejor que nadie una fiesta tan popular en América como comercial. Pero hay algo más si lo conseguimos tomar de buena forma, y es la de poder crar una cita para la reunión de amigos frente a un televisor y ver películas de gran terror.
Bueno, yo ahora deseo que sea viernes para estar en mi casa y poder probar las gachas que hace mi madre.
¡Buenas noches y que no os coma ningún mal!
viernes, 22 de octubre de 2010
Maletas vacías
Uno de los mayores placeres en los viajes es la posibilidad de hacerlo siempre con las maletas vacías. No depender de cargas, no dejar nada atrás pero tampoco tenerlo que llevarlo contigo. Alejándome de la filosofía algo similar me pasa a mí. Tener que llevar siempre una maleta en la mano hace que mis viajes cansen más, pesen, y terminen por derivar en un completo coñazo.
Ir con lo puesto es sin duda la expresión que más me gustaría realizar, una camiseta bonita, su pantalón, zapatos cómodos y a conquistar el mundo se ha dicho. Con ello siempre encuentro una tranquilidad, no existe la preocupación del olvido porque me miro, me miras, y yo veo que llevo todo lo que necesito. ¿Y acaso se necesita más para viajar?
Hay bastantes incoherencias en algunos dichos sobre estos quehaceres. Viajar para conocer nuevos horizontes lo veo bien... ¿Pero el que viaja para huir de sus recuerdos? No es comprensible hacerlo para ello pues allá donde vayas dejaras algo, tu huella en el suelo de la Plaza Roja, una bocanada de tu aire respirado frente al Big Ben, un pequeño pelo que se te caiga mientras paseas por Times Square. Ya estás provocando un recuerdo en esa ciudad hacia ti y tú te llevas un sueño de volver. Ya eres esclavo de otro recuerdo.
En fin, entrada chorra para rellenar un poco el blog y que no quede en el olvido. Como siempre una canción, se titula Andar Conmigo, es conocida de hace unos tres años, creo, pero bueno.
¡A más ver!
Ir con lo puesto es sin duda la expresión que más me gustaría realizar, una camiseta bonita, su pantalón, zapatos cómodos y a conquistar el mundo se ha dicho. Con ello siempre encuentro una tranquilidad, no existe la preocupación del olvido porque me miro, me miras, y yo veo que llevo todo lo que necesito. ¿Y acaso se necesita más para viajar?
Hay bastantes incoherencias en algunos dichos sobre estos quehaceres. Viajar para conocer nuevos horizontes lo veo bien... ¿Pero el que viaja para huir de sus recuerdos? No es comprensible hacerlo para ello pues allá donde vayas dejaras algo, tu huella en el suelo de la Plaza Roja, una bocanada de tu aire respirado frente al Big Ben, un pequeño pelo que se te caiga mientras paseas por Times Square. Ya estás provocando un recuerdo en esa ciudad hacia ti y tú te llevas un sueño de volver. Ya eres esclavo de otro recuerdo.
En fin, entrada chorra para rellenar un poco el blog y que no quede en el olvido. Como siempre una canción, se titula Andar Conmigo, es conocida de hace unos tres años, creo, pero bueno.
¡A más ver!
La búsqueda de la foto
Esta semana hemos podido asistir al mayor ejemplo de la política de hoy en día, donde los principios como persona quedan en un segundo plano a favor del progreso político. Estoy hablando de la ex alcaldesa Rosa Aguilar, que no hará mucho más de un años abandonara la ciudad de Córdoba para abanderar, dice ella, una lucha por la ciudad de los Califas desde un lugar más fuerte para ello.
Esta cordobesa, licenciada en Derecho, renunció, para ello, a unas ideas que con tanto ahínco defendió en su momento, cuando Izquierda Unida, partido al que pertenece, gozaba de un punto de relevancia informativa. Con el tiempo, el comunismo fue perdiendo peso en las portadas de los periódicos y se fue quedando como un mero recuerdo del pasado, es por ello que Rosa Aguilar ya no podía crecer políticamente más en IU que ser alcalde de su ciudad.
En su partido siempre fue aclamada a dirigir las riendas de la organización, pero siempre rechazó serlo. Hablar la última de las parlamentarias en el Congreso no era un hueso de santo para ninguno. De este modo decidió una noche que debía irse de IU y Córdoba y buscar, usando un símil futbolístico, un partido político de Champions League. Y ahí volvió su renacer como política, cualidades de oratoria y administración no le faltan, las críticas solo le vinieron con el desgaste en el cargo como le llegaron a los más grandes; y con ello ha llegado a ser ministra.
Pero… ¿a qué precio? Imaginar su pasado como azote del felipismo para ahora embarcarse en la nave considerada como felipismo 2.0. solo puede ser llamada hipocresía.
En fin… Todo ello para buscar la foto, ser portada de los periódicos. Buen trabajo Rosa.
Esta cordobesa, licenciada en Derecho, renunció, para ello, a unas ideas que con tanto ahínco defendió en su momento, cuando Izquierda Unida, partido al que pertenece, gozaba de un punto de relevancia informativa. Con el tiempo, el comunismo fue perdiendo peso en las portadas de los periódicos y se fue quedando como un mero recuerdo del pasado, es por ello que Rosa Aguilar ya no podía crecer políticamente más en IU que ser alcalde de su ciudad.
En su partido siempre fue aclamada a dirigir las riendas de la organización, pero siempre rechazó serlo. Hablar la última de las parlamentarias en el Congreso no era un hueso de santo para ninguno. De este modo decidió una noche que debía irse de IU y Córdoba y buscar, usando un símil futbolístico, un partido político de Champions League. Y ahí volvió su renacer como política, cualidades de oratoria y administración no le faltan, las críticas solo le vinieron con el desgaste en el cargo como le llegaron a los más grandes; y con ello ha llegado a ser ministra.
Pero… ¿a qué precio? Imaginar su pasado como azote del felipismo para ahora embarcarse en la nave considerada como felipismo 2.0. solo puede ser llamada hipocresía.
En fin… Todo ello para buscar la foto, ser portada de los periódicos. Buen trabajo Rosa.
lunes, 11 de octubre de 2010
Última cabecera de 'Los Simpsons'
De vez en cuando se hace vídeos recurriendo a elementos bastante conocidos por nosotros como la cabecera de la serie, casi milenaria, de animación Los Simpsons. En él se crítica o se ironiza, según se vea, la externalización de los productos de marcas occidentales a países en vías de desarrollo como los asiáticos, creando en estos lugares unas condiciones laborales poco menos que indecentes.
Sin nada más os dejo con el vídeo:
¡El chiste del día!
Me voy a limitar a copiar y pegar una noticia aparecida en Diario CÓRDOBA que muestra la gran tontería en los que se centran los curas de hoy en día.
DEBATE POR LA DENOMINACION DEL EDIFICIO MAS EMBLEMATICO DE LA CIUDAD.
El obispo pide que se quite el término "mezquita" a la Mezquita-Catedral
El alcalde recuerda que la Unesco y el Consistorio, por unanimidad, fijaron la denominación actual.El PSOE critica la propuesta y Dobladez dice que además del uso hay "una dimensión cultural".La petición del obispo, Demetrio Fernández, para que solo se llame "Catedral" a la Mezquita--Catedral, realizada ayer en una carta abierta publicada en Abc --de la que se hizo eco la agencia Efe--, dio pie a reacciones desde distintas instituciones cordobesas sobre la denominación del emblemático templo. A lo largo de la jornada, el primero en pronunciarse fue el candidato socialista a la Alcaldía y secretario provincial del PSOE, Juan Pablo Durán, que mostró su sorpresa y lamentó la petición por "mancillar la historia de este pueblo", de una ciudad que "durante toda su historia ha sido un espacio de convivencia". "Espero que el obispo no venga ahora a romper esta convivencia", dijo Durán, que reclamó al prelado que empiece a tener "cordobesismo por los cuatro costados".
El portavoz del PSOE-A en el Parlamento de Andalucía, Mario Jiménez, que ayer se encontraba de visita a Córdoba, respaldó las palabras de Durán, y lamentó la situación creada justo en una ciudad que "tiene tanta capacidad de convivencia que hasta la Catedral cristiana se llama Mezquita", una paradoja que a su juicio demuestra "el carácter de Córdoba" y su "capacidad de integración sin límite".
OCAÑA Y EL NOMBRE OFICIAL A lo largo de la jornada, también reflexionaron sobre la petición del obispo otras personalidades, entre ellas el alcalde de Córdoba, Andrés Ocaña, que mostró su extrañeza por la nueva polémica ya que, "aunque haya podido en ocasiones haberse debatido sobre aspectos como el uso", desde hace tiempo "siempre ha habido un consenso sobre el nombre".
Al respecto, Ocaña recordó que "Mezquita-Catedral" es el nombre con el que la Unesco declaró en 1984 al edificio como Patrimonio de la Humanidad, el mismo que adoptó el Ayuntamiento de Córdoba para referirse al monumento a través de un Pleno, en los años noventa, "en el que se aprobó la denominación por unanimidad de todos los grupos municipales". El alcalde, después de reiterar "su profundo respeto por el obispo", consideró, sin embargo, que la petición de cambio de nombre de la Mezquita-Catedral "es una polémica que no tiene razón de ser en esta ciudad".
CULTURA Y UNIVERSIDAD También el delegado de Cultura de la Junta, Joaquín Dobladez, mostró su desacuerdo con los argumentos y la petición del obispo, matizando que "habría que diferenciar en esta cuestión la dimensión del uso actual, que lo define su propietario, el Cabildo, con la dimensión patrimonial y cultural, que va mucho más allá de la utilización del monumento". Precisamente, Dobladez recordó que es esa otra dimensión cultural la que "nuestra Delegación protege" y la que en su día "reconoció la Unesco con el nombramiento de Patrimonio de la Humanidad". "Ese edificio es una catedral, es cierto, pero es mucho más que una catedral", sentenció el delegado.
Manuel Torralbo, vicerrector de Comunicación y Coordinación Institucional de la Universidad de Córdoba, se sumó a las voces que difieren de los argumentos del obispo y, aunque recordó que la UCO no se ha planteado nunca pronunciarse sobre el tema, consideró que "me parece correctísimo que el dueño ponga el nombre que considere oportuno, y todo el mundo lo respeta, pero una cosa es el nombre oficial y otra es cómo le llama el pueblo y, por más que nos empeñemos (o se empeñe el que quiera empeñarse), al templo se le conoce en todo el mundo por la Mezquita y, como mucho, por la Mezquita-Catedral. ", afirmó.
Otras entidades como la Diputación de Córdoba o el grupo municipal del PP en el Ayuntamiento de Córdoba declinaron ayer hacer declaraciones de urgencia sobre el debate abierto por el escrito del obispo.
Nota: Pulsar sobre botón tras leer noticia.
domingo, 10 de octubre de 2010
Declaración de amor
Tranquilos, no va por ahí los tiros, pero auguro a que este título haya hecho que muchos se hayan puesto atentos junto a la pantalla para ver que escribía por lo que he de pedir perdón por la decepción que os habréis llevado; algún día la habrá.
Mi entrada va dedicada a los puentes, no a los de piedra y hierro si no a los de días festivos juntos, que nos hace la vida más fácil de vez en cuando al año. Ellos consiguen que expulsemos de nosotros el cansancio de la rutina. En mi caso me puedo quejar poco e incluso me viene mal este puente pues mi vuelta a la rutina ha sido tan reciente como hace 6 días, pero el relax producido en quienes lleven ya un mes de rutina ha de ser poco menos que espléndido.
Este que nos toca esta vez se llama el del Pilar o el de la Hispanidad, tiempos de desfiles en Madrid y jotas en Zaragoza, y ha venido cargadito de lluvias, de un tiempo otoñal de estos que nos hacen imaginar nuestros más profundos sueños.
En fin, como viene siendo costumbre os traigo otra canción, se trata de un grupo con bastante tiempo pero al que conocí hace escasas 24 horas.
Enlace para escucharla en Spotify (Under a Violet Moon - Blackmore's Night)
¡A más ver!
Mi entrada va dedicada a los puentes, no a los de piedra y hierro si no a los de días festivos juntos, que nos hace la vida más fácil de vez en cuando al año. Ellos consiguen que expulsemos de nosotros el cansancio de la rutina. En mi caso me puedo quejar poco e incluso me viene mal este puente pues mi vuelta a la rutina ha sido tan reciente como hace 6 días, pero el relax producido en quienes lleven ya un mes de rutina ha de ser poco menos que espléndido.
Este que nos toca esta vez se llama el del Pilar o el de la Hispanidad, tiempos de desfiles en Madrid y jotas en Zaragoza, y ha venido cargadito de lluvias, de un tiempo otoñal de estos que nos hacen imaginar nuestros más profundos sueños.
En fin, como viene siendo costumbre os traigo otra canción, se trata de un grupo con bastante tiempo pero al que conocí hace escasas 24 horas.
Enlace para escucharla en Spotify (Under a Violet Moon - Blackmore's Night)
¡A más ver!
martes, 5 de octubre de 2010
Enterrado, una película que no será enterrada
Sinopsis
Paul Conroy (Ryan Reynolds), padre de familia y contratista civil en Irak, es secuestrado y despierta enterrado vivo en un viejo ataúd de madera, teniendo en su poder únicamente un teléfono móvil y un mechero. El teléfono es el único medio para tratar de escapar de su agónica pesadilla. La cobertura precaria y la escasa batería son sus mortales enemigos en una carrera a vida o muerte contra el tiempo: sólo dispone de 90 minutos para lograr su rescate antes de que se le agote el oxígeno... Aclamado film español de suspense presentado en Sundance 2010, que levantó grandes colas y mucha expectación. (FILMAFFINITY)
Mi Crítica
El cine español está lleno de tópicas películas que siguen un guión preestablecido mucho antes de que la idea de hacer el filme pasara por la cabeza de su director. Desnudos, guerra civil, temas de exclusión social, entre otros muchos; siempre han estado presente en nuestras carteleras. Pero desde hace unos años hemos podido presenciar una creciente búsqueda de nuevos temas y géneros que han logrado que el cine hecho en nuestro país logre el respeto del espectador joven.
Enterrado (Buried) es una de ellas y de esta misma os vengo hoy a hablar tras poder asistir a su visualización el pasado sábado. Y quiero que vosotros vayáis a verla, por ello os haré un análisis breve, claro y conciso sobre los diferentes puntos a favor y en contra de la obra prima de Rodrigo Cortés, salmantino de corazón.
Este largometraje saltó a los medios hará un par de meses cuando su tráiler fue mostrado en los previos de cada estreno en el cine. Muchas preguntas empezaron a ser formuladas, ¿pero de verdad trascurre la película entera en un ataúd?, esa era la principal cuestión, un reto maravilloso que un director español quiso intentar. Hablamos por tanto de un film que trascurre en una caja de madera de dos metros y poco de largo y otro palmo de ancho. La idea es temerosa de cumplir pero yo lo he comprobado. Tras ello se nos abre otra pregunta, ¿será claustrofóbica ver pasar 90 minutos de cinta en un solo minúsculo lugar?, puede y la verdad es que todo hacía pensar en ello pero los creadores de esta peli han logrado encauzar el rodaje de una manera en que podamos meternos en el personaje pero sin vivirlo in situ, así pues el miedo a los pequeños sitios cerrados desaparece de nuestra cabeza aunque hay que admitir que en determinados momentos sí aparece esta tensión.
Resueltas estas dos preguntas básicas para que la película tenga el derecho a ser vista, os hago sumergiros en otra cuestión que os haga creer en la valía de esta para que vosotros os gastéis el caro dinero de una entrada. 90 minutos dan para mucho, ¿cómo logra mantener un hilo argumental creíble?; la cinta transcurre a dos metros bajo el suelo de una provincia de insurgentes en Iraq, este propio país ya nos regala la increíble posibilidad de criticar la guerra, el comportamiento del estado americano, de las empresas que especulan sobre el terreno. Pero hay otro elemento importante, el móvil, la película es quizá una reflexión a los logros comunicativos que ha logrado este pequeño aparato en tan solo dos décadas, pero también supone una crítica de las mejores vistas en el cine a nuestra excesiva dependencia del aparato.
Perdonad, con tanta reflexión me he perdido y no he resumido el argumento, así que antes de continuar quiero contarles resumidamente el guión. La cinta nos lleva a Iraq, donde Paul (Ryan Reynolds) conducen un camión cuando es secuestrado y enterrado en un ataúd. Desde ese momento Paul trata de buscar la vida con la única ayuda de un móvil, un mechero y una linterna que apenas funciona.
Volvamos al tajo. Aunque el hilo argumental pueda estar bien estructurado con momentos de tensión, tristeza, amor, desesperación, ira y otros tantos términos hay que saber que esto es una producción audiovisual por lo que vemos es también importante. Y ahí interviene un juego de cámaras, dudo que sean muchas, que se saben articular de una manera excelente provocando que le espectador no se canse.
En cuanto al actor había mucho recelo de cómo podía lograr hacer un monologo de 90 minutos de duración, pero podemos admitir que a pesar de los inconvenientes que se le presenta ha sabido jugar bien su papel. Mientras que de la banda sonora se puede decir poca pero esto supone un punto más a favor del que la dirige pues sabe desenvolverse sin necesidad de acudir a un ritmo que de continuidad a la cinta.
En definitiva Enterrado supone una apuesta arriesgada que ha sabido lograr salir al paso de las cuestiones que un film de este tipo podría contener. No es quizá la mejor cinta del año ni mucho menos, ni siquiera estará entre los mayores de su género. Pero es una nueva manera de ver el cine, de innovar y supone en su argumento una crítica a varios temas importantes de hoy en día.
Enterrado es por tanto una película digna de ver, de aprovechar el tiempo y de recibir un aplauso de muchos de los que pierden la confianza en el cine cuando el 3D se impone como modo de ver el progreso del séptimo arte.
Nota: 8
Argumento: 10
Reparto: 8
Ambientación: 9
Efectos: -
Música: 7
Paul Conroy (Ryan Reynolds), padre de familia y contratista civil en Irak, es secuestrado y despierta enterrado vivo en un viejo ataúd de madera, teniendo en su poder únicamente un teléfono móvil y un mechero. El teléfono es el único medio para tratar de escapar de su agónica pesadilla. La cobertura precaria y la escasa batería son sus mortales enemigos en una carrera a vida o muerte contra el tiempo: sólo dispone de 90 minutos para lograr su rescate antes de que se le agote el oxígeno... Aclamado film español de suspense presentado en Sundance 2010, que levantó grandes colas y mucha expectación. (FILMAFFINITY)
Mi Crítica
El cine español está lleno de tópicas películas que siguen un guión preestablecido mucho antes de que la idea de hacer el filme pasara por la cabeza de su director. Desnudos, guerra civil, temas de exclusión social, entre otros muchos; siempre han estado presente en nuestras carteleras. Pero desde hace unos años hemos podido presenciar una creciente búsqueda de nuevos temas y géneros que han logrado que el cine hecho en nuestro país logre el respeto del espectador joven.
Enterrado (Buried) es una de ellas y de esta misma os vengo hoy a hablar tras poder asistir a su visualización el pasado sábado. Y quiero que vosotros vayáis a verla, por ello os haré un análisis breve, claro y conciso sobre los diferentes puntos a favor y en contra de la obra prima de Rodrigo Cortés, salmantino de corazón.
Este largometraje saltó a los medios hará un par de meses cuando su tráiler fue mostrado en los previos de cada estreno en el cine. Muchas preguntas empezaron a ser formuladas, ¿pero de verdad trascurre la película entera en un ataúd?, esa era la principal cuestión, un reto maravilloso que un director español quiso intentar. Hablamos por tanto de un film que trascurre en una caja de madera de dos metros y poco de largo y otro palmo de ancho. La idea es temerosa de cumplir pero yo lo he comprobado. Tras ello se nos abre otra pregunta, ¿será claustrofóbica ver pasar 90 minutos de cinta en un solo minúsculo lugar?, puede y la verdad es que todo hacía pensar en ello pero los creadores de esta peli han logrado encauzar el rodaje de una manera en que podamos meternos en el personaje pero sin vivirlo in situ, así pues el miedo a los pequeños sitios cerrados desaparece de nuestra cabeza aunque hay que admitir que en determinados momentos sí aparece esta tensión.
Resueltas estas dos preguntas básicas para que la película tenga el derecho a ser vista, os hago sumergiros en otra cuestión que os haga creer en la valía de esta para que vosotros os gastéis el caro dinero de una entrada. 90 minutos dan para mucho, ¿cómo logra mantener un hilo argumental creíble?; la cinta transcurre a dos metros bajo el suelo de una provincia de insurgentes en Iraq, este propio país ya nos regala la increíble posibilidad de criticar la guerra, el comportamiento del estado americano, de las empresas que especulan sobre el terreno. Pero hay otro elemento importante, el móvil, la película es quizá una reflexión a los logros comunicativos que ha logrado este pequeño aparato en tan solo dos décadas, pero también supone una crítica de las mejores vistas en el cine a nuestra excesiva dependencia del aparato.
Perdonad, con tanta reflexión me he perdido y no he resumido el argumento, así que antes de continuar quiero contarles resumidamente el guión. La cinta nos lleva a Iraq, donde Paul (Ryan Reynolds) conducen un camión cuando es secuestrado y enterrado en un ataúd. Desde ese momento Paul trata de buscar la vida con la única ayuda de un móvil, un mechero y una linterna que apenas funciona.
Volvamos al tajo. Aunque el hilo argumental pueda estar bien estructurado con momentos de tensión, tristeza, amor, desesperación, ira y otros tantos términos hay que saber que esto es una producción audiovisual por lo que vemos es también importante. Y ahí interviene un juego de cámaras, dudo que sean muchas, que se saben articular de una manera excelente provocando que le espectador no se canse.
En cuanto al actor había mucho recelo de cómo podía lograr hacer un monologo de 90 minutos de duración, pero podemos admitir que a pesar de los inconvenientes que se le presenta ha sabido jugar bien su papel. Mientras que de la banda sonora se puede decir poca pero esto supone un punto más a favor del que la dirige pues sabe desenvolverse sin necesidad de acudir a un ritmo que de continuidad a la cinta.
En definitiva Enterrado supone una apuesta arriesgada que ha sabido lograr salir al paso de las cuestiones que un film de este tipo podría contener. No es quizá la mejor cinta del año ni mucho menos, ni siquiera estará entre los mayores de su género. Pero es una nueva manera de ver el cine, de innovar y supone en su argumento una crítica a varios temas importantes de hoy en día.
Enterrado es por tanto una película digna de ver, de aprovechar el tiempo y de recibir un aplauso de muchos de los que pierden la confianza en el cine cuando el 3D se impone como modo de ver el progreso del séptimo arte.
Nota: 8
Argumento: 10
Reparto: 8
Ambientación: 9
Efectos: -
Música: 7
lunes, 4 de octubre de 2010
Alegría cordobesa
Como dije en mi última, y vacía, entrada, pronto iba a encontrar de que escribir con la capitalidad cordobesa de la cultura de por medio. Hoy es ese día.
Siendo cordobés y amando mi tierra por encima de otros lujos que otras ciudades me podrían dar es normal que la posibilidad de que la ciudad patricia logre volver a estar en el mapa, aunque sea solo nacional, me entusiasme.
Córdoba ahora se enfrenta al difícil reto de enfrentarse a ciudades de hoy, Zaragoza y San Sebastián, con todo lo que supone tanto a nivel de relevancia de sus eventos culturales como de dinero. Pero es una lucha bonita, un logro mayor si se consigue pero razones no le falta para obtener ese galardón por ser la orilla sagrada del Guadalquivir, por ser la capital de la concordia, eje de la historia de occidente en un solo punto.
No seré yo quien aporte más razones que expliquen porque la ciudad ha de ostentar este fin, cualquier cosa que pudiera llegar a imaginar se quedaría corta con esta carta al director leída en la edición en red de “El Páis”.
Ahora el camino nos lleva a julio… ¡Sigamos el sueño!
Siendo cordobés y amando mi tierra por encima de otros lujos que otras ciudades me podrían dar es normal que la posibilidad de que la ciudad patricia logre volver a estar en el mapa, aunque sea solo nacional, me entusiasme.
Córdoba ahora se enfrenta al difícil reto de enfrentarse a ciudades de hoy, Zaragoza y San Sebastián, con todo lo que supone tanto a nivel de relevancia de sus eventos culturales como de dinero. Pero es una lucha bonita, un logro mayor si se consigue pero razones no le falta para obtener ese galardón por ser la orilla sagrada del Guadalquivir, por ser la capital de la concordia, eje de la historia de occidente en un solo punto.
No seré yo quien aporte más razones que expliquen porque la ciudad ha de ostentar este fin, cualquier cosa que pudiera llegar a imaginar se quedaría corta con esta carta al director leída en la edición en red de “El Páis”.
¿Por qué Córdoba debe ser Capital Cultural 2016?
Porque ya le toca, por sus callejuelas, por la Mezquita, por su gente -nunca cambiéis- porque me tuve que ir, porque la echo de menos, por su río, por su acento y su manera de contar las cosas, porque es un proyecto de todos y para todos, porque al sur ya se le debe, por su olor a azahar, por su forma de mirar al que viene de afuera, por Medina Azahara, por sus restaurantes, por esa manera de enfrentarse a la vida, por su filosofía, por Séneca, por sus tiendas, por los poetas que le lloraron y los que lloran porque no les escriben, por nosotros, por haber sido la niña de los ojos de un califa, porque me enamora, por su calor, por sus torres, por su puente, por sus barrios, por su sangre blanca y verde, por la sierra, por las siestas, por el flamenquín y el salmorejo, porque la aprendan los que aún no la conocen, porque ni puedo ni quiero vivir sin ella, por tantas cosas en una sola palabra...
Por Córdoba. Para el año 2016 ya queda menos.
ÁNGEL DÍAZ RIVAS - Alcalá de Henares, Madrid - 02/10/2010
Ahora el camino nos lleva a julio… ¡Sigamos el sueño!
sábado, 25 de septiembre de 2010
Vacío de palabras
Quizás sea por el ambiente verano otoño y otoño verano, puede también ser la monotonía de los temas propuestos en las últimas fechas donde mi opinión me la reservo por la sobrexplotación del tema en los medios de comunicación, pero lo cierto es que mi inspiración empieza a notarse por su ausencia y las palabras no me terminan de venir solas.
¿Puedes buscarlas? Sí, claro que puedo, viajar, leer, pasear, ver una gran película, todo termina por crear un buen recuerdo del que nutrirte para escribir una buena entrada en este, mi cuaderno de bitácoras.
Son días de vacío, donde el gusanillo del nuevo curso universitario empieza a notarse. También la preocupación por el futuro de mi ciudad que el próximo miércoles 30 tendrá una cita clave. Visto ahora creo que en las próximas semanas las entradas volverán a hacerse notar en el blog y así poder llegar en fin de año a los 100 artículos, temas y demás abiertos en esta columna joven con más de dos años de historia.
Por último puedo decir que el que me falte palabras no tiene que significar que vaya escaso también de contenidos que regalaros. Dos canciones escuchadas recientemente me han gustado bastante así que os las dejo aquí:
¡A más ver!
¿Puedes buscarlas? Sí, claro que puedo, viajar, leer, pasear, ver una gran película, todo termina por crear un buen recuerdo del que nutrirte para escribir una buena entrada en este, mi cuaderno de bitácoras.
Son días de vacío, donde el gusanillo del nuevo curso universitario empieza a notarse. También la preocupación por el futuro de mi ciudad que el próximo miércoles 30 tendrá una cita clave. Visto ahora creo que en las próximas semanas las entradas volverán a hacerse notar en el blog y así poder llegar en fin de año a los 100 artículos, temas y demás abiertos en esta columna joven con más de dos años de historia.
Por último puedo decir que el que me falte palabras no tiene que significar que vaya escaso también de contenidos que regalaros. Dos canciones escuchadas recientemente me han gustado bastante así que os las dejo aquí:
¡A más ver!
jueves, 16 de septiembre de 2010
¡Dispara al oso!
Hoy, posiblemente por las falta ideas para actualizar periodicamente mi blog, he decidido abrir una nueva categoria en Columna "Dream" llamada La Trastienda. El fin de este nuevo espacio es traer a toda la comunidad de visitantes diversos vídeos, imágenes o juegos que me llaman la atención por una razón u otra.
Sin más o dejo con estreno de la sección con este vídeo interactivo, al final tenéis que elegir una opción:
Sin más o dejo con estreno de la sección con este vídeo interactivo, al final tenéis que elegir una opción:
sábado, 11 de septiembre de 2010
Decisiones esperadas y encuentros inesperados
Despertar ya es en sí mismo una decisión, la de cada ser por seguir adelante en la vida, pero esta no es más que la primera de las mil que podemos a llegar a tomar en cada día. Algunas son fáciles, dar un paso a la derecha o a la izquierda; otras complicadas, elegir la ropa que te pondrás; pero todas guardan en sí un componente que nos forma como personas.
Luego hay unas que por sí solas, pase lo que pase, son polémicas. Hablamos de las que implican a otras personas, decidir conocer a alguien, decidir darle tu número… En fin, ya sabéis lo que os cuento. Normalmente en todas estas tiramos por lo positivo, por el dar el paso adelante, pero a veces en la vida tenemos que dar un paso atrás. Un caminar revulsivo esperado pero no salvado de ser doloroso.
Tras tomar una decisión tan imperecedera e irreversible no cabe esperar nada más que un buen tiempo para tomarla y otro después para aclarar nuestros sentimientos en esta nueva situación creada. Así pues, cuando hemos elegido ese camino, buscamos el olvido, el despejar de nuestra mente lo que rechazamos. ¿Pero cómo olvidar cuando encuentras lo rechazado?
Ahí estaba… basta un momento de descuido para cruzarte con sus ojos, con la mirada de la derrota, de lo que pudo ser y no fue. Un encuentro inesperado.
Fin de línea, acabó esta entrada que os quise contar. Tantas palabras unidas y desunidas para al final solo deciros que escuchéis esta canción con su videoclip correspondiente, yo la había oído en el anuncio de un videojuego:
Su nombre Mad World, de Gary Jules.
Luego hay unas que por sí solas, pase lo que pase, son polémicas. Hablamos de las que implican a otras personas, decidir conocer a alguien, decidir darle tu número… En fin, ya sabéis lo que os cuento. Normalmente en todas estas tiramos por lo positivo, por el dar el paso adelante, pero a veces en la vida tenemos que dar un paso atrás. Un caminar revulsivo esperado pero no salvado de ser doloroso.
Tras tomar una decisión tan imperecedera e irreversible no cabe esperar nada más que un buen tiempo para tomarla y otro después para aclarar nuestros sentimientos en esta nueva situación creada. Así pues, cuando hemos elegido ese camino, buscamos el olvido, el despejar de nuestra mente lo que rechazamos. ¿Pero cómo olvidar cuando encuentras lo rechazado?
Ahí estaba… basta un momento de descuido para cruzarte con sus ojos, con la mirada de la derrota, de lo que pudo ser y no fue. Un encuentro inesperado.
Fin de línea, acabó esta entrada que os quise contar. Tantas palabras unidas y desunidas para al final solo deciros que escuchéis esta canción con su videoclip correspondiente, yo la había oído en el anuncio de un videojuego:
Su nombre Mad World, de Gary Jules.
viernes, 10 de septiembre de 2010
Increíble muestra gráfica
La entrada de hoy no va a ser para nada llena de contenido escrito pues solo os quiero mostrar una genialidad visual, hecha por estas máquinas de las que tanto recelo tenemos para el futuro como yo, que muestra un paisaje nocturno de una gran ciudad en los próximos años a través de la huida de un guerrero con bastantes similitudes a Rising de Metal Gear.
miércoles, 8 de septiembre de 2010
¿El fin de una generación? Solo un hasta luego
La tristeza ha vuelto al terreno deportivo tras muchos triunfos de nuestros deportistas y equipos, motos, tenis, fútbol… un sinfín de éxitos que ha encontrado la derrota en uno de los que nos hizo felices hace cuatro años, el baloncesto.
España jugó con la derrota desde que desembarcó en Turquía y esta llegó hoy con un juego pobre y sin ambición durante estas semanas. La ÑBA no ha perdido por calidad, ha caído por decir adiós a sus orígenes. España llegó a la gloria por su modestia al no ser un grande pero la tortilla se dio la vuelta y un gran equipo pecó de lo que contra hace unos años luchaba. Hemos vuelto a ser mediocres por nuestra arrogancia cayendo contra escuadras menores pero tranquilos, solo es un hasta luego.
Las bases sentadas por todos estos triunfos hacen soñar con que generaciones futuras nos devuelva los éxitos que la poca ambición de los actuales nos ha negado esta vez. Ser un grande creo que hará que estos jóvenes talentos que hoy nacen en la disciplina vengan con más ánimo de defender una historia.
España jugó con la derrota desde que desembarcó en Turquía y esta llegó hoy con un juego pobre y sin ambición durante estas semanas. La ÑBA no ha perdido por calidad, ha caído por decir adiós a sus orígenes. España llegó a la gloria por su modestia al no ser un grande pero la tortilla se dio la vuelta y un gran equipo pecó de lo que contra hace unos años luchaba. Hemos vuelto a ser mediocres por nuestra arrogancia cayendo contra escuadras menores pero tranquilos, solo es un hasta luego.
Las bases sentadas por todos estos triunfos hacen soñar con que generaciones futuras nos devuelva los éxitos que la poca ambición de los actuales nos ha negado esta vez. Ser un grande creo que hará que estos jóvenes talentos que hoy nacen en la disciplina vengan con más ánimo de defender una historia.
Disfrutando de Tarantino
Hacía tiempo que quería ponerme a ver películas del director americano Quentin Tarantino y, tras mis recientes horas de libertad, he decidido que ya ha llegado el momento por lo que desde el viernes pasado visualicé sus mejores obras: Pulp Fiction, Kill Bill, Jackie Brown… más Malditos Bastardos, la cual vi en su semana de estreno.
Tras ello por fin puedo hablar con fundamento de la calidad de Quentin como director, guionista y un poquillo de su valor como actor y la verdad es que he de resumirlo en esta frase, “no es parta tanto”. Salvo su última película he visto que sus filmes gozan de un ritmo lento en la trama que pueden llegar a aburrir, como pasa en Jackie Brown, y que las salva gracias a chispazos de humor gore como la famosa escena del disparo sin querer de Pulp Fiction o el “antes molabas” de Samuel L. Jakson a Rober de Niro.
También he encontrado hilos argumentales no continuista en los minutos de duración de cada cinta, encontrándote algo perdido atendiendo o no atendiendo a la película. Se encuentra, también, unas situaciones demasiadas absurdas y tontas que no dan ni credibilidad ni humor.
Pero todo ello ha sido una crítica a su labor en los guiones porque como dirección sí es cierto que está a la altura, al menos por abajo, de los grandes maestros. Puede que ayudado por rodearse de grandes actores pero cierto es que el comportamiento en las escenas de todos sus personajes bien merecían un aplauso.
Dicho esto he podido concluir que su último film, Malditos Bastardos, es quizá la mejor obra del conocido director y espero que siga por estos ambientes en sus próximos proyectos.
En fin, ha sido una entrada corta pero quería valorar un poco la figura de esta persona en el mundo del séptimo arte. Un saludo y hasta el próximo post.
Tras ello por fin puedo hablar con fundamento de la calidad de Quentin como director, guionista y un poquillo de su valor como actor y la verdad es que he de resumirlo en esta frase, “no es parta tanto”. Salvo su última película he visto que sus filmes gozan de un ritmo lento en la trama que pueden llegar a aburrir, como pasa en Jackie Brown, y que las salva gracias a chispazos de humor gore como la famosa escena del disparo sin querer de Pulp Fiction o el “antes molabas” de Samuel L. Jakson a Rober de Niro.
También he encontrado hilos argumentales no continuista en los minutos de duración de cada cinta, encontrándote algo perdido atendiendo o no atendiendo a la película. Se encuentra, también, unas situaciones demasiadas absurdas y tontas que no dan ni credibilidad ni humor.
Pero todo ello ha sido una crítica a su labor en los guiones porque como dirección sí es cierto que está a la altura, al menos por abajo, de los grandes maestros. Puede que ayudado por rodearse de grandes actores pero cierto es que el comportamiento en las escenas de todos sus personajes bien merecían un aplauso.
Dicho esto he podido concluir que su último film, Malditos Bastardos, es quizá la mejor obra del conocido director y espero que siga por estos ambientes en sus próximos proyectos.
En fin, ha sido una entrada corta pero quería valorar un poco la figura de esta persona en el mundo del séptimo arte. Un saludo y hasta el próximo post.
viernes, 27 de agosto de 2010
Salvemos el parque: gigantes en forma de molinos de viento
La mediocridad de la ciudadanía cordobesa volvió a mostrarse ayer en uno de sus episodios más tristes de hipocresía e intolerancia que ha vivido la capital de los Califas en los últimos meses. ¿El motivo? Ridículo e incoherente, acercar uno de los parques más grandes de la ciudad al público en general, una demanda que cuenta en su haber con décadas de reclamación por los vecinos de la zona que veían como no podían cruzar por el parque al estar poco acondicionado para este fin.
Ahora, amparados por el calor de estas fechas que iluminan ideas de lo más inverosímiles, se quejan de una cosa, primero, y de otra, después. Por una parte afirmaban que los atletas, los que usaban el recinto para correr sus kilómetros diarios, verían perdido este espacio para su quehacer. El proyecto no se entrecruzará de ninguna manera por lo que estamos ante una mentira que quedó bien reflejada ante la luz teniendo que cambiar de objetivo: ecologismo. No seré yo quien ofrezca mi contento ante la tala de árboles tan poco necesarios en los días que corren pero no es tan exagerado lo que cuentan los contrarios al proyecto, es más, se reforzará con más verde en el futuro.
Una vez más queda entredicho las quejas de estos vecinos que no saben de qué quejarse, de un pequeño granito de arena han hecho una montaña. Definitivamente han convertido los molinos de viento en gigantes para poder luchar contra un rival débil como viene siendo el Consistorio en los últimos meses. Me pregunto cómo son capaces de movilizarse tanto para un objetivo irrisorio y luego dejan al aire otras cuestiones de la capital cordobesa de un deber más importante.
Pero lejos de este proyecto sin ecuánime encontramos una actitud bochornosa de los que “salvadores” del parque, presentándose ante una reunión como si de una lucha entre bandas callejeras se trataran y haciéndonos creer que hacían nada más que su derecho a la libertad cuando esta es el derecho que tienen las personas de actuar libremente, pensar y hablar sin hipocresía.
En este enlace os dejo información sobre el proyecto, aunque posiblemente ya tenga alguna que otra modificación. Córdoba necesita recuperar un espacio abandonado, mal iluminado, destrozado y monopolizado y esta es una buena manera de lograrlo.
Ahora, amparados por el calor de estas fechas que iluminan ideas de lo más inverosímiles, se quejan de una cosa, primero, y de otra, después. Por una parte afirmaban que los atletas, los que usaban el recinto para correr sus kilómetros diarios, verían perdido este espacio para su quehacer. El proyecto no se entrecruzará de ninguna manera por lo que estamos ante una mentira que quedó bien reflejada ante la luz teniendo que cambiar de objetivo: ecologismo. No seré yo quien ofrezca mi contento ante la tala de árboles tan poco necesarios en los días que corren pero no es tan exagerado lo que cuentan los contrarios al proyecto, es más, se reforzará con más verde en el futuro.
Una vez más queda entredicho las quejas de estos vecinos que no saben de qué quejarse, de un pequeño granito de arena han hecho una montaña. Definitivamente han convertido los molinos de viento en gigantes para poder luchar contra un rival débil como viene siendo el Consistorio en los últimos meses. Me pregunto cómo son capaces de movilizarse tanto para un objetivo irrisorio y luego dejan al aire otras cuestiones de la capital cordobesa de un deber más importante.
Pero lejos de este proyecto sin ecuánime encontramos una actitud bochornosa de los que “salvadores” del parque, presentándose ante una reunión como si de una lucha entre bandas callejeras se trataran y haciéndonos creer que hacían nada más que su derecho a la libertad cuando esta es el derecho que tienen las personas de actuar libremente, pensar y hablar sin hipocresía.
En este enlace os dejo información sobre el proyecto, aunque posiblemente ya tenga alguna que otra modificación. Córdoba necesita recuperar un espacio abandonado, mal iluminado, destrozado y monopolizado y esta es una buena manera de lograrlo.
sábado, 21 de agosto de 2010
Gran esperanza (Previa de la temporada 2011 CCF)
Se echaban de menos un sentimiento de ambición desde la afición cordobesista pero parece ser que los movimientos realizados por Zubillaga, director deportivo del Córdoba CF, han satisfecho los deseos de un gran número de hinchas blanquiverdes.
Quizá las oleadas califales se queden en palabras y no en hechos pero que nuestras tropas dispongan, por fin, de armas de calidad y no sacado de un mercadillo de vejestorios o apuestas ridículas han logrado que se vuelva a creer en el anhelado ascenso. A la plantilla realizada le hemos de sumar la posibilidad de una lucha más equitativa pues hasta la sexta plaza te deja la opción de soñar unas jornadas más.
Yendo ya al puro terreno deportivo hemos de valorar la compensación que ha sufrido la escuadra cordobesa, desde la posición defensiva a la delantera. Una competencia por cada puesto no visto en este equipo desde hace años haciendo difícil la formación de cada once, haciendo imprevisible nuestras armas para el rival hasta que el silbato no pite el inicio de las batallas deportivas.
A ello le debemos de añadir la suma de calidad de tres jugadores: Jonathan Sesma, vuelve ocho años después con aún fuelle en las piernas y una gran experiencia en su cabeza que la hará salvar muchos partidos; Iñigo Díaz de Cerio es una gran incógnita por los ya muchas semanas sin demasiados
encuentro en sus piernas, pero desde algunas voces vascas fue en su día llamado a ser un nuevo Urzaiz y a ello nos agarramos porque cierto es que en su día se hinchó a marcar goles y joven es aún; Usero, quizás no sea el gran jugador creativo que consiguiera dar a nuestros delanteros grandes pases pero suma una calidad en la parcela central del juego muy añorada en el conjunto cordobés.
Con un estadio que podría cerrarse para esas hipotéticas eliminatorias por el ascenso, no cabe nada más que soñar con lograr este hito y volver 40 años después a la categoría de oro del balompié español.
Quizá las oleadas califales se queden en palabras y no en hechos pero que nuestras tropas dispongan, por fin, de armas de calidad y no sacado de un mercadillo de vejestorios o apuestas ridículas han logrado que se vuelva a creer en el anhelado ascenso. A la plantilla realizada le hemos de sumar la posibilidad de una lucha más equitativa pues hasta la sexta plaza te deja la opción de soñar unas jornadas más.
Yendo ya al puro terreno deportivo hemos de valorar la compensación que ha sufrido la escuadra cordobesa, desde la posición defensiva a la delantera. Una competencia por cada puesto no visto en este equipo desde hace años haciendo difícil la formación de cada once, haciendo imprevisible nuestras armas para el rival hasta que el silbato no pite el inicio de las batallas deportivas.
A ello le debemos de añadir la suma de calidad de tres jugadores: Jonathan Sesma, vuelve ocho años después con aún fuelle en las piernas y una gran experiencia en su cabeza que la hará salvar muchos partidos; Iñigo Díaz de Cerio es una gran incógnita por los ya muchas semanas sin demasiados
encuentro en sus piernas, pero desde algunas voces vascas fue en su día llamado a ser un nuevo Urzaiz y a ello nos agarramos porque cierto es que en su día se hinchó a marcar goles y joven es aún; Usero, quizás no sea el gran jugador creativo que consiguiera dar a nuestros delanteros grandes pases pero suma una calidad en la parcela central del juego muy añorada en el conjunto cordobés.Con un estadio que podría cerrarse para esas hipotéticas eliminatorias por el ascenso, no cabe nada más que soñar con lograr este hito y volver 40 años después a la categoría de oro del balompié español.
viernes, 20 de agosto de 2010
Gamescom con sabor agridulce
La gran feria del videojuego en Europa ha vuelto a demostrar que no está a la altura de los otros dos eventos mundiales, convirtiéndose en un mero escaparate para los periodistas del viejo continente y algún seguidor acérrimo del décimo arte.
Hablar de fracaso no sería realista porque seguramente las visitas se habrán contado por miles y llegarán al nivel de las otras dos expos, pero lo cierto es que su nivel informativo ha sido más bien nulo.
Como ya vais leyendo esta entrada va a ser más de opinión que informativa, pero va a tratar sobre un tema que ha de hacer replantear mucho el tratamiento que los videojuegos están recibiendo en Europa por las autoridades, industria privada y, sobre todo, el cuarto poder, los medios generalistas de comunicación.
La industria del cine, televisión y música comercial dicta mucho de estar en manos europeas y venimos influencias por las últimas tendencias estadounidenses. Pero estas que he citado comenzaron su andadura con una Europa sucumbida en guerras, grandes crisis que depararon en el fin de la hegemonía del viejo continente en el globo terráqueo; los videojuegos no, el décimo arte dio sus primeros pasos hace apenas tres décadas y sus grandes zancadas ni siquiera llevan dos lustros de historia.
Las Gamescom solo son un reflejo de ese mal hacer europeo en el terreno de las consolas que está logrando dejar en manos foráneas un mercado cuyo dinero tiene más ceros que cine y música juntos. Esto no es debido a falta de héroes que hayan buscado sembrar su semillita en esta nueva industria del entretenimiento, esto se debe a la poca valoración que se le ha dado desde los ámbitos, que antes cité, a las consolas. La feria que se organiza en Leipzig, Alemania, y años antes en Colonia no ha recibido ni un tratamiento en una columna de los medios de comunicación generalistas de España y, por lo poco que entiendo de alemán, tampoco en los medios bávaros. Luego tenemos la desgracia de escuchar a una comisaria de la Unión Europea lamentando la inexistencia de un Google europeo, pero si internet está perdido, los videojuegos aún más.
Y esto se traduce en un menor apoyo económico a estos eventos que terminan por derivar en un mayor olvido por los entes que componen el sector haciendo de las Gamescom una fecha que estorba en el calendario de las empresas de videojuegos al estar entre el E3 y la TokyoGameShow. Cierto es que esto se podría solucionar buscando una fecha más alejada del verano; cierto es también que el poco glamur que da Leipzig, perdonen si me lee algún alemán, no ayuda mucho y podría encontrar mayor relevancia en una Mallorca, Milán, Mónaco o París. Pero seamos consientes de que la poca relevancia de esta feria no se debe ni a la fecha ni el lugar, sino al olvido de los “viejos” sobre la joven industria que dirigirá el camino del entretenimiento en el futuro.
Europa seguirá siendo una colonia de América y dentro de cincuenta años quizás tengamos que oír declaraciones de apoyo al videojuego español como viene pasando con el cine en estos últimos tiempos.
Esto es todo, me gustaría haber hablado de algún anuncio, de alguna “bomba” soltada por Microsoft o Sony pero poco hay sobre ello aunque os cito a una próxima entrada más valorativa sobre lo mostrado por las desarrolladas en su cita europea.
¡A más ver!
domingo, 25 de julio de 2010
'Perdidos' engrandeció Úbeda
La semana pasada, dentro del marco del Festival de Música de Cine, Úbeda pudo disfrutar de, muy posiblemente, la pista de banda sonora que más lágrimas ha derramado en el último lustro. Michael Giacchino llegó a la ciudad ubetense y dentro del mejor de los escenarios dirigió a una orquesta para tocar el tema final de la serie Perdidos.
Lo que hubiera dado por estar ahí...
Lo que hubiera dado por estar ahí...
sábado, 24 de julio de 2010
La Feria de los Discretos
Hará unos meses tuve la oportunidad de poder leer la novela de Pio Baroja, al que considero el mejor escritor contemporáneo español, de la Feria de los Discretos basada en la ciudad de Córdoba de los tiempos que anteceden a la gloriosa con la llegada del ferrocarril haciendo los primeros periplos hacia la modernidad de un "gran pueblo" definido en el libro por uno de los personajes que lo componen. Teniendo un panorama corto en cuanto a libros basados en esta tierra de noble pasado es fácilmente compresible que recomiende su lectura para quien guste estar paseando por las calles, viales y plazas de la urbe cordobesa pero es buen cierto que este libro conseguirá transportarte al pasado y es por ello que nos encontramos ante una lectura obligada.
En los últimos años hemos podido disfrutar como distintas épocas de Barcelona eran reflejadas de una manera magistral por Carlos Ruiz Zafón, cuando leía La Sombra del Viento, Marina o más recientemente El Sueño del Ángel no podía esconder mi envidia por los barceloneses los cuales podían disfrutar de ir leyendo cada una de estas tres novelas mientras recorrían los pasos de los protagonistas de las citadas. Y en cierto modo La Feria de los Discretos nos crea esta sensación en nuestro ser.
La novela, como antes comenté, está basada en la ciudad del siglo XIX, por esas fechas Córdoba empezaba a abrirse, aun respetando todavía sus murallas (visitar este blog para conocer la historia de las murallas), al mundo con la creación de las primeras alamedas del Gran Capitán, la creación de los jardines de la Victoria y sobre todo con la llegada del tren que es de bien sabido que por esas fechas allá por donde paraba una locomotora algo de riqueza traía. La historia trata sobre el regreso de Quintín a la ciudad califal y a través de él iremos conociendo un poquito de historia de las calles, costumbres y rarezas de nuestra querida patria chica por esos años.
No quiero destripar nada de historia pero los elementos presentes en ella hacen que no solo nos encontremos con un libro que nos evoque añoranza por conocer más el pasado de la tierra que pisamos, caminaremos por un camino de aventura, amistad, corrupción y sobre todo mucha tristeza.
¡Espero que lo leáis quien aún no lo haya hecho!
Copla de Córdoba (espero que se oiga)
Recuerdos de infancia
No son muchas las veces que momentos o lugares en el presente te hacen evocar de gran manera el pasado más lejano, relativamente, de nuestras vidas. A mi me pasó ayer, y posiblemente vuelva a suceder hoy, con la visita a la Ciudad de los Niños de Córdoba, un pequeño paraíso infantil en el corazón verde de Parque Cruz Conde.
Actualmente me encuentro haciendo un reportaje, que publicaré en enlace en esta misma entrada, sobre las actividades veraniegas del lugar y no pude dejar de pensar en mis tiempos de acampada en Cerro Muriano con los juegos que nos hacían hacer diversos monitores.
En fin... ¡Por mucho que huyas siempre te alcanza el pasado!
P.S. De paso os dejo aquí la canción de cabecera de la serie OC que se hizo muy famosa hace un lustro.
martes, 20 de julio de 2010
El regreso del Rey de la Ciencia Ficción - Starcraft
Julio del 2010, y más concretamente el día 27, puede dejar para la historia el lanzamiento de uno de los mejores títulos que el mundo pixelar sentirá. Hablamos de Starcraft 2: Alas de Libertad. Y quien conozca un poco de este nuevo arte del siglo XXI sabrá que no es un simple juego más pues tras más de 100 millones de dólares de presupuesto y años y años de desarrollado acompañados antes de especulaciones podemos decir que ya lo tenemos aquí y que hasta se respira en el ambiente el regreso de Starcraft, "El Arte Estelar". La desgracia se cierne sobre mí pues esta nueva obra de Blizzard, no gozará de unos requisitos muy generales para su disfrute, pero a buen seguro que en un futuro, espero que próximo, será ampliamente jugado por mi persona.
Pero bueno, vayamos al lío, Alas de Libertad (Wings of Liberty) es la secuela del juego de estrategia mejor hecho y aclamado de la historia y, en mi opinión, también mejor de todos los géneros. Este salió allá por marzo del 1998 aunque a Europa tardaría varias primaveras más en llegar y narraba la historia de unos colonos terrestres abandonados a su suerte a siglos de años luz de la tierra que entran en contacto, mientras batallaban entre ellos, con una raza alienígena llamada Zerg, una especie nada racional pero muy efectiva en sus guerras; tras ellos llegaría el turno a los Protoss, ellos representaría la razón, el fanatismo, la fe.
Una lucha entre todos ellos, unas veces unidos, otras veces separados, por el control de un sector de la galaxia que salpicaría hasta la propia Tierra. Pero una guerra simple, el alto componente sentimental, de intriga, de oscuridad, misterio, amistad, traición, hacían de Starcraft un juego digno en todos sus valores a lo largo de los seis episodios en los que se dividían el juego.
Sobre la historia voy a hablar poco porque sería, salvando las distancias, como destripar el quinto de los capítulos de la Guerra de las Galaxias. Pero si os voy a contar de su repercusión, solo superable por la de su hermano Warcraft y otros títulos de gran nombre como Mario. Starcraft ha gozado a lo largo de 12 años siempre con fieles seguidores en los servidores de su juego multijugador, ha alcanzado la cifra de 10 millones de unidades vendida -y creo que me quedo corto pero no he encontrado otros datos que lo colaboren mi duda-; y su universo se ha extendido a otros lares del mundo de las artes como sus novelas y cómic, las cuales llegan también a las decenas y algunas de ellas han gozado de una gran aceptación entre el público.
(va una foto)
Así pues, podemos decir que Starcraft es lo que Starwars en las películas, una saga de ciencia ficción que mezcla elementos de las otras grandes del cine con la intriga de Startrek de lo desconocido, del componente de fe y traiciones de Starwars y quizás con la similitud de sus razas a las de las películas de Alíen (Zerg) y Depredadores (Protoss).
Volviendo a su relevancia se me olvidaba comentar el particular caso de Corea del Sur, cuyos seguidores de la saga en aquel país llenaron todo un estadio para ver en primicia los primeros minutos del juego.
Por ello queda claro que estamos ante un videojuego diferente. Uno que llegará, como comenté antes, dentro de una excasa semana y un día y, a buen seguro, llenará de nuevas pintadas de arte el mundo de las consolas y los videojuegos.
Para despedirme de esta entrada sería recomendable dejaros otras de las joyas, su banda sonora, y al completo. Os dejo el enlace a un perfil de youtube que cuenta con la mayoría de las pistas que componen el argumento musical de la secuela de Starcraft.
¡Un saludo!
Por ello queda claro que estamos ante un videojuego diferente. Uno que llegará, como comenté antes, dentro de una excasa semana y un día y, a buen seguro, llenará de nuevas pintadas de arte el mundo de las consolas y los videojuegos.
Para despedirme de esta entrada sería recomendable dejaros otras de las joyas, su banda sonora, y al completo. Os dejo el enlace a un perfil de youtube que cuenta con la mayoría de las pistas que componen el argumento musical de la secuela de Starcraft.
¡Un saludo!
Suscribirse a:
Entradas (Atom)