Análisis Mario Kart 7 (3DS)

Velocidad colorida y adictiva Jugabilidad: 9 / Tecnología: 8 / Gráficos: 9 / Sonido: 9.5 / Innovación: 5.5

8,6 Muy Bueno

Los últimos años están elevando a la cima del arte el desarrollo de los videojuegos, algunos críticos ya comienzan a mirar a los títulos lanzados como si de películas se trataran. Es decir, destacando su calidad sobre su entretenimiento. Podemos entonces diferenciar obras de arte y auténticas drogas adictivas.

Y lo segundo es lo que impera en Mario Kart, una completa dosis de adicción a cuatro ruedas por tierra, mar y aire. Una nueva entrega que se presenta como el título que de verdad hace interesante el paso de una DS a 3DS, un cambio generacional donde horas y más horas de juego están garantizadas en una simpleza de juego aunque no por ello de baja calidad.

Mario Kart 7 como tal no presenta grandes avances, más bien es un calco de lo que encontramos en la DS con diferentes circuitos y la adaptación a las aplicaciones que la nueva plataforma de Nintendo ofrece. Así, el manejo por el circuito gracias al circle pad será algo más correcto y deseable de hacer que lo que era antaño. De esta manera, los derrapes que te permiten ganar algo de turbo serán más correctos y fáciles de realizar.


- Online - Conviértete en el líder de la manada

Donde llega la gran evolución es en su online, se puede decir que Mario Kart 7 es el primer juego de una portátil que aprovecha y hace posible el pique entre amigos lejanos en cualquier lugar. Aunque ya presente en la edición de DS, el internet en aquella ocasión era de una aleatoriedad bastante notoria, y aquí y ahora con las comunidades y amigos en la consola de protagonistas se consigue crear un verdadero protagonismo online.

Estas comunidades, fáciles de crear, permiten a grupos de amigos realizar torneos en condiciones y llevar una cuenta correcta que hagan ver a todos cuál es el verdadero Fernando Alonso aquí. A mí me podréis encontrar en la de 3DJuegos (aviso, soy malo jugando).

A parte de ello, existen diferentes comunidades recomendadas por la plataforma del juego y una liga mundial. Aunque la salsa es jugar con conocidos.

Escoge bien la herramienta para lograr el éxito

Volviendo a lo presente, al juego en sí, destaca la posibilidad de configurar nuestros coches con diferentes karts, ruedas y alas que nos hagan tener el más apto aparato según nuestra forma de juego. Así, si somos unos hachas en el manejo de carro quizás nos convenga ser más veloces, si por el contrario sabemos aprovechar rebufo y curvas pero somos de chocarnos tocará optar por un mayor manejo entre nuestras ruedas.

Para nada encontraremos completo el juego nada más introducirlo a nuestra 3DS, tocará hacer un esfuerzo y desbloquear mapas y partes del coche. La cosa es sencilla pues los puntos son fáciles de lograr a través del modo individual u online, por lo que rápidamente podremos disponer del coche más apto para competir a pleno rendimiento.

Una vez tengamos desbloqueadas todas las copas de torneos tendremos acceso a 32 circuitos, 16 ya conocidos para los fieles de la sagas y otros tantos inéditos y de una completa diversidad artística que nos reta a que los corramos lo más veloces posible.

Dejando de lado el simple juega, corre, lanza plátanos y gana, también destacan dos modos donde tendremos que recoger estrellitas o bien destrozar globos de nuestros rivales. Todo ello para darle más uso a los diferentes objetos del juego. La lástima es que desconozco si se podrá jugar de manera online, sería un buen incremento de horas de juego.

Gráficos y ambientación - Colores enfrentados

El cuidado de escenarios coloridos, karts de modelados curiosos y otro tipo de diseños de esta nueva entrega vuelve a ser protagonista por su calidad. Una diversidad que se ve reflejado en los nuevos mapas inéditos más el cuidado de los ya veteranos. En general, el juego luce bastante bien y se presenta poca queja. Se avanza suficiente respecto a su predecesor motivado por el cambio generacional, una evolución grande pero quizás pudo haber sido mayor.

Sin embargo, la grandeza visual en este juego se alcanza con el 3D, aunque una vez más el constante uso de esta tecnología termina por cansar. Esto hace que quizás se hace recomendable para el usuario acometer la batalla de la carretera en 2D.

- Música - Sensaciones alegres

La buena música es capaz de convertir la monotonía de la carretera en un viaje de sueños y retos, de sumergirte aún más en la dependencia por superarte más en cada vuelta que des con tu kart en este título. La banda sonora de esta séptima entrega del juego de coches de Mario entremezcla pistas variadas relacionadas con los elementos presentes del circuito, música sensorial para una senda del arcoíris, más natural para un paseo entre bosques y setas, o más misteriosa para sumergirnos en la mansión del compinche de Mario.

En las últimas vueltas la tranquilidad sonora dará marcha a una rapidez para recordarnos que las carreras se ganan en la meta, ya no puede haber fallos y lo cierto es que hasta te agobia.

- Conclusión -

Mario Kart 7 es un completo aunque continuista juego, no supone excesivos cambios pero su online supone la primera gran oportunidad de disfrute multijugador masivo y personal en una portátil que he tenido el gusto de disfrutar. El arte y manejo de los creadores de este título es notoria en cada mapa, coche o música, un indispensable juego que nos reta a ser el más veloz a las manos de una 3DS.

Breves críticas películas: Zatoichi y Dragon Ball Evolution

Zatoichi

Año: 2003

Director: Takeshi Kitano

País y género: Japón/Samurais

Crítica

Genial muestra de cine de samurais de producción propia. Bastante abuso, eso sí, de la sangre pero con estilo del que gusta vaya. No es una película mucho menos desagradable y sí con un toque de comedia. Son dos horas de cinta que se hacen muy amenas y conviene ser vista. En mi caso la disfruté ayer tras llegar de la nochebuena en laSexta 3. A veces cuesta un poco seguir el hilo argumental, por no decir que tampoco es que tenga mucho, pero solo por ver el estilo con la katana de los protagonistas se gana mi ovación.

La ambientación del Japón Feudal es también algo pobre en exteriores aunque algo más apta en interiores. Por no decir que la sangre, no sé si por problemas de censura (la película es apta para mayores de 13 años), es ridícula. En ese punto también destaca el manejo de la espada que en algunos puntos denota una falsedad notoria.

Nota: 7


Dragon Ball Evolution

Crítica

No, no me matéis, fue la televisión quien la puso en mis ojos. Pero al fin la he visto y por tanto, al fin puedo opinar de su interior. Con sinceridad no es de las peores películas que he visto, pero sí supone un grave insulto a la saga en todos sus campos. Comentar las graves deficiencias en su adaptación sería decir más de lo mismo. Por lo tanto, DB E conviene ser criticada desde una hoja blanca y nueva, como si fuera una creación hecha desde la nada. En este punto hay que decir que cumple su objetivo de entretener y traer a un prototipo de super héroe un tanto extraño. Se mezcla mundos algo difíciles de encajar y el encaje de personajes es nefasto.

La acción presente es excesivamente juvenil y se echa en falta algo más del épica en las luchas pues todo sucede demasiado rápido y cuesta seguir la cinta.

En conjunción la película es entretenida para quien consiga dejar su memoria en blanco. Tiene algún que otro punto de humor muy de tópico americano y la verdad es que lo que es calidad en el guión tiene más bien poca.

Nota: 3.5

Hora de revisar la monarquía

Puede parecer oportunista y sí, lo es, es oportunista. Pero qué demonios, los reyes dejaron hace más de un siglo, o dos, de ser los más poderosos en sus países. No es necesario acudir a revoluciones democráticas ni nada de eso. La monarquía antes se sustentaba en el poder divino, ahora en de intereses de unos ricos escondidos en las sombras.

Pero ojo… No soy yo republicano, bueno, algo sí. Pero quiero decir que no abogo por la sustitución del régimen, de cambiar la cara de las monedas de uno y dos euros por el rostro Picasso o Pío Baroja. Simplemente de revisarla, de adaptarla para que sea realmente útil a una nación que pretende ser moderna.

Es hora de dejar el cargo de jefe de estado en manos de herencias pasadas y darle el de embajador real, el de nexo de unión con todos esos países hermanos. Verdaderas utilidades un monarca y no la de firmar leyes, decisiones de otros personas que seguramente ni compartirá en muchos casos.

¿Qué sentido tiene eso de proponer candidato a la presidencia un Rey? ¿Acaso lo proponen o se ve obligado a proponer al que decide el pueblo?

Sí, la figura del Rey es aun necesaria, pero hay que cambiarla. Y no debe ser una cuestión de estado, si no algo supeditado al estado. Por supuesto lejos de presupuestos, más cercano a sueldos.  España es un reino y eso todavía está lejos de cambiar, por lo que debemos hacer realmente útil, optimizar los recursos de nuestra nación.

Cocoon - Dee Doo

Un año después regresa Cocoon a Vimeo con un nuevo videoclip. En esta ocasión no es tan sublime como el de Oh, my God, pero sin duda totalmente recomendable para ver.



De paso os dejo el de Oh, my God, creí que lo había dejado ya pero parece que no.



¡Un saludo!

Apple, la manzana de los pecados

En esta entrada no valoraré sus productos ni sus estrategias ni demás, hablaré de sus fieles seguidores. Usuarios que son lo más parecido a un hincha de fútbol llevado al campo tecnológico, personas que llegan a ser hasta repelentes en sus mensajes de defensa sobre esta empresa.

Capaces con su heroico seguimiento de Apple de que la compañía levante grandes sucursales, equiparables casi a un El Corte Inglés en tamaño en algunos casos, donde lo único que harán será observar tres o cuatro productos. No hay más, vende iPod, iPhone, iPad, iMac y un largo etcétera comenzado con la letra i de innovación.

Como propias tiendas de un equipo de fútbol se posicionan estas Stores que se convierten en templos de sus seguidores ensimismados en ver productos lejos del alcance de sus bolsillos. Aunque los más fieros comprados serán capaces de reemplazar su iPhone 4 por el iPhone 4S y después por el que salga sucesivamente aunque los cambios entre cada terminar no sean apenas rentables.

Un progreso basado en la moda, en hacer de sus compradores la necesidad de estar siempre a la última onda tecnológica.

Breaking Bad

Sinópsis

Breaking Bad es una serie de televisión dramática estadounidense creada y producida por Vince Gilligan. Se estrenó el 20 de enero de 2008 en la cadena de televisión por cable AMC. Se centra en la vida de Walter White, un profesor de química que debe afrontar diversos problemas a la edad de 50 años, como el tener que lidiar con su cáncer, la minusvalía de su hijo, la llegada de un nuevo miembro a su familia y la gran falta de dinero, metiéndose así en un tremendo lío que cambiará su pacífica vida. La serie ha recibido buena crítica y ha ganado seis de los dieciséis premios Emmy a los que fue nominada. (http://es.wikipedia.org/wiki/Breaking_Bad)

Vídeo promocional





Crítica


La desesperación ante ver de cerca la muerte y deja una familia en la estacada. Esta frase es la idea que los guionistas imponen en el argumento de Breaking Bad y lo logran evocar desde un estilo desenfadado donde ni las lágrimas ni las risas se encubran. Un híbrido entre tragedia y comedia que nos trae la difícil lucha contra la droga de Nuevo México.

Pero por encima de ese mundo de carteles y camellos destaca la química. Breaking Bad se configura como una serie que, como haría Big Bang Thery a su manera, trata de expandir esta ciencia entre los espectadores. La química es poder, conocimiento, nos puede sacar de muchos follones y desde el primer episodio lo veremos en voz y hecho de su protagonista.

Mientras que la parte más dramática será la lucha contra el cáncer de Walter White donde el ir y venir de su enfermedad marcará los pasos a seguir en la serie.

Todo ello se entremezcla en una buena receta de acción y tranquilidad, con dosis de familia y creación de vínculos similares con los que no son padre e hijo.

En el reparto sale por encima de los demás, y quizás el único con una gran nota, Bryan Cranston en su papel de profesor de química. En los primeros capítulos se nos hará difícil olvidarnos de aquel padre estresado e incapaz de hacer una locura de Malcolm in the midle, pero no durará mucho y Walter White sabrá expresar de una manera sobresaliente su papel dramático y desesperado.

Al ser una serie relacionada con la droga, gran parte del cartel de actores interpretan a drogadictos o camellos. Pero en algunos casos son papeles más cómicos que se contraponen en exceso al más serio de Cranston. Uno de ellos será Jesse Pinkman (Aaron Paul), compañero de negocios de Walter y que a pesar de crecer en su papel a lo largo de las cuatro temporadas, no termina de desenvolverse del todo en su papel de "drogata" quedándose solo en la parte de un completo gilipollas.

Por lo demás, el resto de actores que completan el reparto cumple sin demasiado anchura. Sus personajes sufrirán cambios a lo largo de la serie que le harán destacar más o menos, pero sin demasía.

En una historia como esta, se hecha en falta un mayor uso de los recursos de canciones para llenar la banda sonora. Pero por lo general será el silencio quien marque la sinfonía de Breaking Bad.

Sin perder la esencia de serie para todos, pero sin renunciar a una fuerte carga de realismo, Breaking Bad se configura como una serie entretenida, con argumentos y un reparto bastante aceptable. Esencial para hacerse una pequeña idea del paso de la droga a través de la frontera estadounidense con México.

Valoración: recomendable (8)

Quejas sobre el falseo del andalucismos en Cuéntame

A raíz del capítulo de Cuéntame del pasado jueves son muchas las voces desde el Partido Andalucista se han quejado. Sin ir más lejos la secretaria general del PA, Pilar González, ha remitido una carta a rtve.

Click para leer carta.

A continuación os dejo el vídeo con las escenas comentadas en los subtítulos:



Y aquí la parodia que han hecho de la serie desde el PA.



Ahora llega mi comentario. Tanta defensa que hace el Partido Andalucista sobre sus orígenes y sobre que defiende una sola Andalucía. Pero... ¿Una Andalucía para Sevilla solo? Yo como cordobés nunca me he sentido andalucista por el simple hecho que aquí cometemos los mismos errores que desde España se hacen, saltarse el artículo 138.1 de la Constitución Española: El Estado garantiza la realización efectiva del principio de solidaridad consagrado en el artículo 2 de la Constitución, velando por el establecimiento de un equilibrio económico, adecuado y justo entre las diversas partes del territorio español, y atendiendo en particular a las circunstancias del hecho insular.


¿Cómo voy a votar a un partido que no defiende los intereses de mi tierra, Córdoba? Un partido volcado en un centralismo hacia la capital hispalense que se ha olvidado de las demás tierras. Porque Andalucía es muy grande y cada lugar tienen sus problemas y sus virtudes.

Un saludo.

La Tierra desde la Estación Espacial Internacional

Sin palabras. Cuanta luz mandamos al espacio desde nuestras casas, fábricas, calles y carreteras... Cuanto derroche de energía... La noche hace tiempo que abandonó a este planeta:

No le pasa nada a Nintendo

Muchas voces comienzan a aclamar un fin de ciclo en Nintendo. Palabras críticas que creen que Nintendo se encamina a volver a ser una sombra a espaldas de las grandes del mercado. Pero ni mucho lejos los caminos llevan a este lugar, la empresa nipona tiene una fiel audiencia, una que le encaminará a seguir siendo protagonista de los videojuegos en los próximos años.

Por el momento Nintendo va camino de conseguir cerrar 2011 con 10 millones de 3DS puestas en circulación, más de siete millones en lo que llevamos de año. Con estas cifras la compañía japonesa ha vendido un millón de unidades por mes. ¿Son cifras minúsculas teniendo en cuenta que acaba de lanzarse el producto?

Sinceramente no. Y niego porque todavía su principal rival sigue estando en casa, la DSi. Mientras esta portátil siga siendo ricos en títulos no existirá una migración en masa hacia la nueva creación de Nintendo.

Muchos también afirman el temor desde Nintendo a la PS Vita. ¿Pero son realmente rivales? En principio responde a públicos muy diferentes y solo por una pequeña rama de indecisos podrá competir. Por la otra parte sería un error intentar aspirar, un malgasto de inversión que debe de corregir Nintendo si no quiere crear un agujero en sus arcas.

De esta manera, Nintendo ha de buscar fidelizar a los usuarios que apostaron por la DS. A ese público adulto arrastrarle a la consola buscando pequeños acuerdos con otras empresas, y así traer aplicaciones que permitan a esas personas conectarse a Internet de una forma ágil.

Competir también con los móviles inteligentes como una plataforma inteligente. Se puede y se debe.

El gran despegue de la portátil posiblemente llegue a finales de año. Será en ese momento cuando tres buques insignias de la compañía salten a la palestra: Mario, Mario Kart y Pokémon. Con ellos se conseguirá empezar a atraer a la nueva consola a los más fieles seguidores de estas sagas. Un repunte en ventas que a buen seguro calmará las tensiones y temores en Nintendo.

Pero no voy a ser tan defensor de la Gran N. Se han hecho cosas mal. Cosas erróneas que han venido por una apuesta esperanzadora en sus principios pero que el tiempo ha demostrado como nefasta. Hablamos del 3D, ese que pone nombre a la consola, y que no ha hecho más que traer críticas a Nintendo. En su día ya comentábamos que no iba a traer mucho consigo este sistema, solo iba a servir para marear y gastar batería. Y así fue.



También advertíamos de la falta de un segundo circle pad, uno derecho donde poder combinarlo con los mandos de movimiento. El tiempo ha dado la razón, y no ha hecho falta más que un año para que Nintendo apueste ahora por un periférico para solventar la carencia.

Movimientos tempranos que disparan las alarmas sobre la confianza en el producto por parte de sus creadores. Rebajas de precio tempranas y llegadas de nuevas aplicaciones “sociales”, que caen como cuentagotas, demuestran que su lanzamiento no fue el mejor preparado por parte de la compañía.

Esto es todo respecto a la 3DS. La semana que viene hablaré sobre Wii U, el otro talón de Aquiles del que apenas se sabe nada.

Decenas de autobuses hacia el “cambio” pero poco más

Ya está, ya pasó. El lunes asistí a mi primer gran mitin político en campaña electoral. ¿Los protagonistas? Pues Mariano y su compañía. Muchas conclusiones, reflexiones que intenté exponer de manera breve en las siguientes líneas.

En las gradas pocas caras jóvenes, todos eran jubilados metidos en autobuses desde diversos puntos de la provincia malagueña. ¿Qué clase de poder de convocatoria es este? ¿Dónde quedan aquellos días donde el candidato se subía en un autobús en mitad de una plaza para captar la atención?

Aplausos sin motivo, ovaciones para palabras vacías. Tú sí que vales… Presidente presidente… A ello se dedicó un público más preocupado por poner rojas sus palmas que por poner el oído y escuchar la gran falta de propuesta de su líder. Mientras otros bailaban entre banderolas azules el single del cambio: "Alfredo no te creo".

Mariano Rajoy vino tal como se fue, vacío a la par que lleno por verse en la Moncloa. Pero nada más. Y sus teloneros, Paco de la Torre, Celia Villalobos y Javier Arenas vinieron a presumir de lo que ellos también causaron. Un sinfín de tonterías, unos mítines que no aportan nada al electorado.

A un polideportivo se ha de venir con propuestas. Señor Mariano, si te voto ¿qué ganaré? No me vale cosas tan simples como un futuro mejor, como un cambio de lo peor porque más mal no se puede estar. Quiero propuestas, quiero invertir en becas de educación (ya que estaba en un centro deportivo universitario), quiero mayor inversión en Andalucía (cumpliendo así la constitución en el que se pide que se equilibren todas las zonas de España).

Pero en lugar de ello encontramos un… Voy a ser el próximo presidente de la Junta por Javier Arenas y poco más. Una ilusión desbordada sí, pero vacía a la vez.

A las puertas del centro deportivo de la Uma encontrábamos puestos que vendían banderas de España, Andalucía y el Partido Popular. Se hallaban también gorras de un azul claro con la gaviotas estampadas. Incluso botellas con el rostro de nuestro futuro líder. Así todos podemos brindar juntos por el cambio hacia lo desconocido porque somos españoles, porque somos aventureros y parece no gustarnos ver el camino a realizar.

Todo da igual desde Génova, no hace falta ni explicar ni reflexionar. Como una marea se dirigen a la Moncloa y con ellos sus desconocidas intenciones. Miedo me da un Gobierno de España que goce de mayoría, un ejecutivo que no escuche a los ciudadanos y que disfrute del mayor poder administrativo que en este país ha podido tener un partido político.

El próximo 20N ganarán sin haber dicho ninguna propuesta en extensión, ni siquieran se han molestado en mentir, en ilusionar a los ciudadanos. Un cambio habrá, pero, ¿hacia qué? Señor Mariano explique sus propuestas, no llene pabellones con jubilados sin obligaciones. Haz que vengan los españoles en busca de ideas para mejorar sus vidas, personas con un futuro por el que luchar.

La semana que viene quizás vaya a ver a Rubalcaba y al próximo expresidente Zapatero. Veremos a ver que nos traen.

Silent Hill Shattered Memories - Brillos en la oscuridad

El miedo es una de las armas más poderosas que el hombre ha sabido utilizar a lo largo de su más de 10.000 años de historia. Libros, películas, pinturas y ahora videojuegos han sabido buscar su mayor expresión. Y si hablamos de videojuegos y miedo no podemos olvidarnos de Silent Hill, una saga con muchos títulos a su espalda que deja también su huella en PSP

Huir o escapar

Nieve, mucha nieve… Será el elemento que defina toda la ambientación del juego. Y también quien inicie nuestra historia pues no hará sufrir un accidente de coche y ahí perderemos a nuestra hija.

Tocará iniciar la búsqueda a la par que escapamos de las tinieblas en las que nos sumerge la historia. Una ciudad que, como acostumbra la saga, se dividirá entre lo real y lo proveniente de otro mundo. El paso entre cada parte del juego tendrá como protagonista al hielo pues cuando pasemos a ese mundo de tinieblas comenzaremos a notar mucho más frío, a parte de una breve alerta sonora a través de unas interferencias.



Pero esta constante evasión puede terminar por cansar. En algunas partes del juego, de poco más de 10 horas de duración, consumiremos buena parte de nuestra ruta caminando de un lugar a otro sin que ningún obstáculo nos amenice y entretenga la ruta.

En el transcurso de la historia tendremos la oportunidad de luchar, perdón, huir de enemigos. Mientras que en otras partes podremos entablar conversación con algún que otro personaje con repercusión en la historia, pero sin protagonismo en su duración.

Solo ante el peligro

El desarrollo de la aventura guardará el más puro original Silent Hill. Nada de armas, solo nosotros y nuestras manos, tocará correr pero sin olvidarse de que no somos más que un hombre por lo que también tocará esconderse y recuperar fuerzas.

Decimos solo pero es que en la actualidad es difícil ya entender a un móvil como algo ajeno a la persona, es una extremidad más y en Silent Hill sabrán darle un uso para alargar la interacción con la historia. Con él llareremos para conocer mejor la historia y nuestros pasos a seguir, también sabremos a dónde ir gracias al GPS que incorpora y su cámara de fotos nos ayudará a ver a conexión entre lo real y lo irreal.

Poco más llevaremos en nuestros bolsillos, el resto serán objetos algo más inservibles aunque, bueno, una linterna siempre nos ayuda a iluminar y más en una historia tan oscura como esta.

Cuidado con nuestros pensamientos

No dejemos nada al destino en este título. Desde Konami se ha querido hacer más participe de esta noble historia de terror al jugador. Por ello, nuestra manera de pensar, colores favoritos, cómo responderíamos ante determinados acciones, y otras respuestas que demos en un test que no hace un psicólogo entre algunas misiones determinará el balance de nuestra historia.

Aunque hay que decir que las variaciones del argumento dictarán no una demasiada diferencia entre las diferentes partidas. Pero nuestra alegría o seriedad, cobardía o valentía, podrá hacer de Sillent Hill un juego más para nuestra personalidad.

Alientos en las sombras

Y de iluminación en un juego de terror siempre es bueno detallar. Shattared Memories logra un notable en este apartado. El juego de sombras a veces resulta mareante. Pero el modelado de personajes y enemigos del inframundo eleva la valoración. Además, el aliente de nuestro respirar cuando el frío aprieta se hace notar y la marca de nuestros pasos en la nieve dejan un gran trabajo en este título.

Los escenarios estarán bien modelados y no se encontrará demasiados problemas para poder ver más allá de la palma de nuestros manos. La ciudad recreará perfectamente el tipo de pueblo americano con su high school y tiendas de carretera. Se recurrirán a grandes acumulaciones de nieve para hacer el recorrido de la ciudad menos libre y así guiarnos hacia nuestras metas. Por su parte, la parte que transcurrirá en exteriores será algo más complicada y en ocasiones no sabremos bien a dónde dirigrnos.

Alabada sea la música entre tanto silencio

El hilo sonoro del juego por lo general se basa en sentir nuestro respirar, pasos, abrir y cerrar de puertas, luces intermitentes. En las partes más irreales se notará más la presencia musical que nos subirá la adrenalina (figuradamente) para acelerar más nuestros pasos. Temas todos instrumentales aunque tocará alguna que otra excepción en el recorrido del juego, donde una acertada canción y una hermosa cantante se nos presentarán.



Conclusión

Shattered Memories es uno de esos títulos que se encumbran como joyas de indiscutible adquisición si sabemos en qué entorno jugarlo. El temor es alegre si el sol nos da de cara, pero difícilmente combatir en madrugadas invernales con la lluvia rasgando los cristales de tus ventanas. Silent Hill es miedo, es una búsqueda constante de la evasión con unos ingredientes simples, pero suficientes, para alzarse como una obra maestra del género y como uno de los títulos mejores y más recordables de PSP (a pesar de ser un port de PS2).

Valoración: 9

Jugabilidad: 9 / Tecnología: 8.5 / Gráficos: 9 / Sonido: 10 / Innovación: 8.5

Ver más información en 3DJuegos.

Y perdió la democracia

Tras el debate del pasado lunes se vio de nuevo un ataque al pluralismo, al no ofrecer al espectador diferentes modelos que seguir salvo los de Rubalcaba (PSOE) o Rajoy (PP). Pero solo se nos enseñó el cambio de lo malo hacia algo que no se sabe muy bien qué será.

También perdió el entretenimiento y, con él, la atención del espectador. No se puede soltar discursos de hora y media. Quien haya estado en alguna carrera universitaria, o simplemente le haya tocado un profesor pestiño, sabrá que es difícil escuchar y asimilar toda la información que se da si no se produce una mayor interacción.

Y sin duda, interacción no hubo. Salvo escasas veces donde más bien había falta de respeto del uno a otro más que un flujo de intercambio de ideas. Un debate aburrido y con un moderador que simplemente fue un busto más contento de ser visto en tres países que en regalar a la audiencia el mejor debate posible.

Si tuviera que elegir entre alguno de ellos el vencedor seguramente tiraría por Rubalcaba. Puede que su agresividad le perdiera, puede que su imagen fuera más triste y siniestra, llegada del pasado, que la de Rajoy. Pero entre las palabras hubo más propuesta, más claridad, frente a la evasión y silencio que Mariano exponía en sus intervenciones.

Además, el segundo parecía más seguir un guión y no solo por las numerosas lecturas de sus notas. Se buscaba más no perder su silencio y templanza que enseñarle al electorado sus verdaderas ideas.

Y sin duda un debate no era tiempo suficiente para todo. Faltó conversación sobre la transparencia en la política, sobre la lucha de cada uno para combatir la corrupción. Es uno de los problemas que más preocupan a los españoles y en ese debate fue protagonista por su ausencia. Y eso que aquí se podría haber recriminado y mucho desde ambas bandas, se podía haber exaltado las mentiras de uno u otro y así ver los líderes en una situación más embarrada. En Twitter se pudo observa la falta de creencia en estos dos bustos. Salvo en las mentes fieras seguidores de cada bando que se esforzaba en ver una paliza de uno a otro de los candidatos. Pero lo cierto es que perdió la democracia, las claridad de las propuestas, la facilidad para enseñar al electorado en qué elegir.

Ante todo ese discurso se deseó más la presencia de otra voz, una diferente, palabras con propuestas de otro color y a los que no se le pueda recriminar gobiernos erróneos. “Ustedes recortan en el estado y ustedes lo hacéis en las autonomías”, así habría acabado todo, así España hubiera visto que los dos partidos, PP y PSOE, han llevado juntos al país a la situación en la que está.

Ahora queda otro debate, uno con voces más desconocidas y, por tanto, con una audiencia casi minúscula en comparación. Pero a buen seguro se verá algo más que un Rodríguez Rubalcaba.

Afganistán desde el objetivo de una cámara

Una vez más Vimeo nos trae la belleza desde donde solo podríamos creer tristeza y muerte. Niños alegres jugando aunque también miradas perdidas en el camino. Un viaje a un lugar que parece traído de hace un siglo pero que es presente. Afganistán sin palabras, Afganistán solo con imágenes.

Inteligencia Artificial - Las máquinas también lloran

Sinópsis

En un mundo futuro, los seres humanos conviven con sofisticados robots denominados Mecas. La emoción es la última frontera entre hombres y máquinas. Pero, cuando a un robot-niño llamado David se le programa para amar, los hombres no están preparados para las consecuencias. David se encuentra solo en un extraño y peligroso mundo. (FILMAFFINITY)

Vídeo Promocional




Crítica

A veces la necesidad del amor de una madre nos puede llevar a hacer un viaje hacia lo desconocido,  hacia el cumplimiento de un deseo imposible. Al fin y al cabo los humanos somos alma, sueños, sentimientos. ¿Pero y las máquinas? ¿Son capaces de sentir?

Una interesante reflexión hacia la Inteligencia Artificial nos trae Steven Spielberg en esta película. Una cinta que también es una adaptación del cuento de Pinocho, una nueva historia, un nuevo niño que quería ser de verdad.

A lo largo de la historia siempre ha habido seres que han deseado el cariño de la gente. Sin embargo los designios del destino le alejaron de tener su pareja o amigo en su vida. En el futuro unas máquinas programadas para amar buscar ocupar ese hueco vació en la mesa de nuestra casa.

Pero… Quién ama también puede odiar ¿No? Davis, protagonista en esta historia, verá como el hueco para el que se compró es de nuevo rellenado. En ese momento el corazón de la máquina latirá, creará sentimientos de celos. Y ellos conducirán al miedo, a la desesperación, al error.

Será abandonado Davis y ahí comenzará su cuento de hadas. Su insaciable aventura demostrando por donde sus pasos le lleven que es un niño de verdad.

De esta película quizás haya que dirigirse al final. Tranquilos, no desvelaré nada. Pero antes de ver la película tuvo la buena manía de leerme alguna opinión para perder o no el tiempo. Se quejaban de la innecesaria forma de alargar el final, morir con felicidad o morir con tristeza. No diré cual pero está claro que era necesario.

Y es que lágrimas habrá que derramar mientras se vea Inteligencia Artificial porque la lucha de un niño, robot sí, pero niño al fin y al cabo nos contaminará también a nosotros de ese olor a tristeza. Tristeza de calidad.

Una buena muestra de la calidad la encontramos en su fotografía, ambientación. Un mundo futuro perfectamente creado para la ocasión. Es la imagen que nos hace viajar, soñar con ese mañana lleno de cambios, de nuevos habitantes (las maquinas). Coches del futuro, ciudades brillantes en el mar, bosques de éxodo de robots abandonados… Escenarios donde se sabrá pulir bien al espectador.

Entre los actores no cabe lugar a muchas críticas. La verdad es que el papel de Jude Law me agradó porque supo personificar bien su conversión en robot. Sus gestos, su felicidad siempre presente en lo que una máquina sin sentimientos debe ofrecer.

El papel protagonista cayó sobre Haley Joel Osment quien volvió a demostrar en este filme que se le da bien esto de actuar. En sus ojos siempre brillará este anhelo por ser único, por llegar a ser querido por su “mami”.

¿Pero qué esperar de una historia que estuvo en el tintero del gran Stanley Kubrick? Nada más que una joya de culto, posiblemente difícil de llegar a todos los públicos por su simbolismo y su alta ciencia ficción. Pero sin duda totalmente recomendable para el amante del buen cine.

Valoración: 9
Argumento: 8
Reparto: 8
Ambientación: 10
Efectos: 10
Música: 7

En defensa del referéndum

El mundo se tambalea, Europa se hunde, los mercados desde sus tinieblas infernales claman contra el destino. Temen a la democracia, a la voz del pueblo. Entre tanto desajuste democrático con mordiscos semana tras semana de los derechos sociales por fin ha habido un dirigente que ha recordado para quién gobierna.

Yorgos Papandreu se ha suicidado desde el punto de vista político, pero ha devuelto la voz al pueblo. Quizás tarde, quizás no en el mejor momento tras haber obligado a otros países de la Eurozona a tomar decisiones difíciles.

Unos dirán que el referéndum no es lógico. ¿Qué van a elegir entre hundirse ellos o hundir a toda a Europa con ellos? Es la pregunta que más pudo leerse en la red social Twitter. Yo soy de los que creo que siempre hay salidas menos dolorosas, salidas que muchos conocerán y si dejarán expondría. Salidas que sobre todo también repartiría de una forma más equilibrada el ajuste del cinturón del pueblo griego.

Esperemos que ese referéndum no sea una excusa para manipular, que se le presenten a los griegos de una forma decente y fácil de razonar. El Sí o el No deben ser claros. Los pros y contras de cada decisión y que también diga Europa que haría en el caso de cada uno pero nunca con el chantaje como arma.

Por el interés de la democracia, sí al referéndum.

La belleza de las historias pequeñas

Es de buen sabido mi predilección por el servicio de alojamiento de vídeos de Vimeo, creo que a lo largo de estos varios años de blog he ido subiendo los pequeños cortometrajes que me han parecido interesantes compartirlos.

Hoy os traigo la pequeña historia de ficción de un joven fotógrafo donde a través de su objetivo se encuentra una sorpresa. Parece ser que el vídeo está hecho a través del editor del iPhone 4S.

Sin más a contemplar el corto.

¿En qué puesto estás en la lista de habitantes del mundo?

A raíz de la noticia de que ya somos 7.000 millones de humanos en La Tierra la cadena pública británica, BBC, ha sacado una curiosa web donde a través de dar nuestra fecha de nacimiento podemos averiguar uno puede saber ahora qué número, en la infinidad de habitantes del planeta, ocupaba en el momento de nacer y también de toda la historia de la humanidad.

Para averiguarlo solo hay que seguir unos breves pasos:

1. Acceder a 7 billion people and you: What's your number?. 
2. Una vez dentro de la página nos sale tres casilla donde ponemos nuestros datos de nacimiento. 
3. Le damos a Go y voila. 

Yo soy el 5 307 863 236 persona viva en La Tierra, y a lo largo de la historia soy el 80 373 438 505 que ha pisado este noble planeta.

Noticia leída originalmente en La Vanguardia.

P.S. Naturalmente todo esto es aproximado, sería imposible averiguarlo. Pero siempre es algo curioso.

El club de la lucha - La maestría de nuestro yo interno

Sinopsis 

Jack es un personaje insomne, hastiado de su gris y rutinaria vida. En un viaje en avión conoce a Tyler Durden, un carismático vendedor de jabón que sostiene una filosofía muy particular: el perfeccionismo es cosa de gentes débiles; en cambio, la autodestrucción es lo único que hace que realmente la vida merezca la pena. Jack y Tyler deciden formar un club secreto de lucha que tendrá un éxito arrollador. (FILMAFFINITY)

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Crítica

La maestría de convertir la más oscura demencia de lo más profundo de los hombres en una brillante historia con la que cautivar las mentes más reflexivas. Así es El Club de la lucha, así es como dos horas de valientes diálogos, de personajes vagueantes de un mundo que les ignora logra convertirse en una triste metáfora de la sociedad decadente de la que vivimos.

Analizar El club de la lucha no es nada fácil, de hecho llevo más de una hora postrada frente a mi pequeño Toshiba indagando en las palabras correctas. Mientras que dibujar su historia aquí, hasta de forma superficial, sería un atentado contra quien quisiera verla. Pero allá voy.

Quizás haya que cerrar los ojos, sumergirte en esos pensamientos y buscar esclarecer lo que has visto, lo que te han mostrado. Una auténtica aberración, apología de lo más oscuro de lo hombre pero que al final resulta ser una genialidad. Una perfección para los sentidos, una muestra de nuestro lado más salvaje como respuesta a nuestro olvido de lo que somos y fuimos.

La historia comienza donde acaba, ahí el narrador, Jack (cuyo nombre no escuché pero si aparece en el resumen será verdad) nombre se encontrará sentado en una silla observando los rascacielos de una gran ciudad. Los últimos recuerdos de una vida corta, poco a poco se nos narrará los motivos que le han llevado a estar ahí, con un hombre y una pistola en su boca. Pensamientos, reflexiones, búsquedas de uno mismo (algo que repetiré una y otra vez en esta crítica).

La lucha es el hilo conductor de la historia, no una lucha en su lado más literal sino más figurado, la pelea de golpes para encontrarse así mismo, para demostrarse a uno mismo que se puede llegar a ser grande, a no ser un desperdicio en una sociedad que los destina hacia labores donde somos desaprovechados. Pero mientras eso pasa, una enorme historia se crea, una reflexión de la fragilidad del hombre que una vez más se vez se ve en la necesidad de ser esclavizado por la locura y carisma de otro hombre que con unas palabras, frases para la historia del cine, dará respuesta a quienes la busquen.

La interpretación del reparto será magistral. Brad Pitt desenvolviéndose de forma genuina en su papel mientras que Edward Norton logrará captar la esencia perdida de su papel. ¿Qué somos? ¿A dónde queremos y podemos llegar? Preguntas que con su forma de actuar, y en sus diálogos, bien mostrará al público. Y para completar el elenco encontraremos a Helena Bonham quien posiblemente sea la mejor persona, como años después de esta película veríamos, para acoger a la loca y maniática Marla Singer.

Todos ellos cumplen de sobresaliente manera. Brad Pitt transmite la decisión, la seguridad en uno mismo que contagiará a lo largo de las dos horas a Norton, más cabizbajo, buscando respuestas que en Bradd Pitt encontrará.

En todo ello, en ese buen hilar entre actores, mucha culpa tendrá una dirección brillante de David Fincher que transmitirá en toda la cinta su predilección por la alta carga emocional de los diálogos y la violencia no de acción sino de reflexión.

En cuanto a la música no habrá lugar para mucho lucimiento, los momentos en la que está lucirá bien aunque en esta cinta se agradece el silencio, los descansos entre palabrerío para ponerte al día de lo que pasa en la pantalla. Mientras que en el otro punto, en la ambientación, decorado, se nos reflejará bien el mundo de barrios bajos. Pero a la par se verán bien que no son solo jóvenes de cortos presupuestos quienes encuentren ahí su hogar.

Todo parece perfecto tras releer las líneas que he dedicado, pero la verdad es que hay que estar preparado para ver El club de la lucha pues, como otras tantas cintas, nos hará reflexionar sobre muchas cosas. Planteamientos innatos que en la primera hora trataremos de buscar respuesta.

Sus diálogos son brillantes, sí, pero el film termina por momentos por convertirse en un fomento de la violencia como herramienta para encontrar el camino de vuelta a casa. Una reflexión de una generación perdida, como se nos mostrará en la cinta: “hijos malditos de la historia”.

Valoración  8.75
Argumento: 8.5
Reparto: 10
Ambientación: 9
Efectos:
Música: 8

Zombieland - Viajando entre gamberros sin miedo a nada

Sinópsis

En un mundo plagado de zombis, Columbus (Jesse Eisenberg) es un gallina, un joven que se encuentra aterrorizado por la situación, pero cuando te juegas el ser comido por los zombies, el miedo puede mantenerte vivo. De hecho su cobardía precisamente le ha permitido que sus sesos aún se mantengan en su cabeza. Entonces un día conoce a Tallahassse (Woody Harrelson), un macarra caza zombies cuya única determinación en su vida es lograr el último Twinkie (dulce americano) en la tierra. Cuando ambos unen fuerzas con Wichita (Emma Stone) y Little Rock (Abigail Breslin), que también han encontrado una manera original de sobrevivir en ese caos, tendrán que elegir qué es peor: si confiar los unos en los otros para sobrevivir o sucumbir ante los zombies. (FILMAFFINITY)

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Crítica


Sangrienta comedia aunque no por ello enmarcada en el género gore. Una gamberrada en toda regla hecha para el disfrute de las familias y para sin destrozar el género zombi buscar expandir a estos muertos vivientes por todas las salas y televisiones del mundo. Zombieland es el claro ejemplo que los rollazos taquilleros americanos pueden ser verdaderamente entretenidos y con jugo para ser recomendada a nuestros amigos.

Un paseo de una punta a otra de los Estados Unidos, de Arizona a California, los últimos humanos y un montón de zombis que dan por saco a los que de buen gusto matarán nuestros protagonistas. La cómica historia no será simple acción porque sus guionistas han sacado su vena más instructora para hacernos ver al público como podríamos sobrevivir a una hecatombe zombi bajo unas cuantas reglas que se desglosará a lo largo de la hora y media de película.

En el campo de los personajes elegidos para la ocasión no hay que comentar mucho. Cada uno mostrará un buen hacer en sus diferentes campos. Encontraremos un tío duro, carismático pero sensiblón, estará el “niñito” juvenil destinado a ser héroe tras todo este caos, habrá lugar para la tía buena avispada y para una niña pequeña que por ocasiones parecerá la más cuerda del largometraje.

El reparto para una historia de tal bajo nivel para los sentidos no es para nada corto. Jesse Eisenberg, que luego evocaría la figura de Mark Zuckerberg en La Red Social, desarrollará su mejor faceta como actor en este tipo de historia donde su papel de Columbus le presiona bastante menos aunque conforme avance la cinta crecerá su interpretación. Tampoco faltará una chica guapa como es Emma Stone con un amplio currículum a sus espaldas en comedias “americanadas” y que gozará de un buen manejo con la pícara Wichita.

Pero el toque de calidad sobresaliente vendrá de la mano de un tipo duro de Hollywood, de un actor que evocará el papel de héroe pero a la vez del de buen padre que se preocupa por sus hijos. Ese es Woody Harrelson o, como se le conoce en la película, Tallahassse. Las grandes escenas de acción correrán de su cargo y se desenvolverá en ellas como pez en el agua.

Precisamente de Tallahase llegará una de las razones más importantes, por encima de las risas echadas. Unos pocos minutos de acción que para los nostálgicos de grandes videojuegos provocará una sonrisa de complicidad. Las montañas rusas y los bichos feos siempre han dado juego, Painkiller, Silent Hill y ahora Zombieland.

Además, no conformes con un elenco de dos actores nominados a los Oscar por otros papeles, habrá cameos de populares intérpretes de la comedia como Bill Murray.

De una película cañera como Zombieland se podría esperar un mayor apogeo musical en su banda sonora, pero lo cierto es que será pobre y cargada de algunas cortas referencias musicales. Pese al aspecto de cómic que algunas escenas tienen tampoco encontraremos importantes efectos sonoros. Pero todo ello es perdonable porque a veces un punto malo entre tanta gamberrada hace de la cinta algo más cómica de ver.

En mis últimas líneas recomiendo para los amantes del cine burdo o cine de zombi está película. No habrá lugar para el terror pero a veces es bueno sustituir el miedo por la risa. En ninguna parte de la cinta habrá terreno para el bostezo y al final de ella nos llevaremos una buena lección para la vida (Sí, también hay de eso en esta americanada): “disfrutar de las pequeñas cosas de la vida.

Valoración 7
Argumento (va incluida diversión): 7.5
Reparto: 7.5
Ambientación: 7
Efectos: - 6
Música: 5

Reflexiones sobre la felicidad – Un mundo feliz

Tras varios meses deseándolo, por fin pude ponerme y terminar de leer el libro de Aldous Huxley Un mundo feliz. Y gracias a Dios que lo conseguí porque una vez más un hombre de varias décadas atrás tuvo que venir a recordarme lo que es de verdad la felicidad: no renunciar a la capacidad de pensar.

La novela distópica nos traslada a un futuro lejano e incierto, no se sabe muy bien por qué se ha llegado hasta ahí pero la bandera de la civilización unida se ha impuesto a las triviales naciones de nuestros días. El castellano o el francés son lenguas muertas, las religiones poesías del pasado que nadie recuerda, la moralidad del bien o el mal tampoco hayan presencia entre la humanidad.

¿He dicho humanidad? Quizás tenga que retirarlo pues la civilización que se nos propone es un mundo ideal donde los valores intangibles del hombre y la mujer no existen. ¿Amor y odio? Suenan a leyendas. Los hijos ya no nacen, se cultivan, se crean a catálogo para tener un cometido y ser felices con esa labor.

Sin embargo quedan reductos de la tierra donde la vida sigue su curso, donde el designio del destino y la lucha natural y evolutiva del ser humano cobran su razón. Cuando uno de esos elementos se introduzca en la perfecta sociedad.

Ya concluyendo sobre el libro propiamente dicho, Un mundo feliz son algo más de 250 páginas en la edición de bolsillo que yo escogí para leer, las primeras 50 pueden llegar a ser agobiadas pues no intentan describir todo ese entramado de creación de la sociedad ideal. Pero ello termina por ser engorroso y hasta que no comienzan las letras a regalarnos conversaciones no engancha la novela.

Diálogos entre personajes dispares. Desde los nostálgicos de ese mundo ideal que perdieron a los que se sienten solos porque no encuentran realizada esa función que le tocó en la lotería de la fábrica. Protagonistas son todos, porque todos ellos aportan algo para la reflexión aunque será Bernard Marx quienes nos guíe a través de ese loco mundo que se inicia en Londres.

Siempre es bueno pensar, reflexionar, opinar tras leer un libro como este que nos plantea un mundo aparentemente feliz, donde los elementos de la vida conviven sin problemas y se alcanzan las condiciones óptimas para la felicidad. ¿Pero merece la pena todo ello si renunciamos a nuestro corazón? Es decir, ¿si extirpamos de nuestro ser nuestras ansías de decidir por nosotros mismos.

El discurso de Huxley nos expone que para algunos quizás merezca la pena. Pero yo creo que no, nunca lo conseguiría. Al fin y al cabo la felicidad como tal nunca existiría, por mucha droga, como la que aparece en el libro, pudiéramos acaparar. En la sociedad perfecta de Un mundo feliz se nos presentan las necesidades básicas de la Pirámide de Maslow cubiertas, y también la de trabajo, entretenimiento… Pero siempre quedará un trozo de cúspide al que no lleguemos.

La única forma de autosatisfacerse residirá en uno mismo, no en la imposición. Aunque esto es una reflexión que necesitaría de miles de entradas.

En definitiva os recomiendo este libro, no es un tocho aunque pueda resultar difícil para los que no acostumbren a leer este tipo de texto. Pero siempre es bueno tener presente los discursos del pasado y recordar los temores de escritores lejanos para hacer frente a lo que nos guarde el futuro.

 P.S. Entrada dedicada a Adra Gómez, quien me inculcó ese deseo por leer este libro y otras novelas distópicas. Por pensar más al fin y al cabo. Y también a mi hermana Paloma, que me regaló y dedicó este libro.

Mirando al futuro: prediciendo la nueva generación de consolas

Es hora de mojarse, es hora de imaginar, de creer lo que puede dar de sí los próximos años en el mundo de las consolas. No soy analista y ni siquiera experto en la materia pero creo que tengo voz para aventurarme en dar unas nociones de lo que nos puede llegar de esta tecnología en cercanos años.

La informa emerge como nunca en estos puntos, ya parece haber fecha para que Sony y Microsoft se lancen a la línea de salida de nuevo mientras que Nintendo empieza la recta final para su nueva Wii U. Por si fuera poco los rumores de entrada de gigantes del sector tecnológico como Apple. Desde mi experiencia observando los movimiento de todas las empresas creo que, aunque arriesgado sea, intentar adivinar el futuro desde la humilde palestra de este blog.

Nintendo en busca de fidelizar a más usuarios
Hasta el momento es la única anunciada y, por tanto, la única de la que tenemos verdaderos datos para hacer un pronóstico más correcto.

Su apuesta consiste en aprovechar el éxito de las tabletas e introducirlas en el mercado como un mando más con la esencia de la Wii original. No es tan arriesgada como su predecesora y desde Japón se apuesta por una línea de continuidad que logre repetir el éxito de Wii.

A pesar de ello, hay esperanzas en vez más grandes multiplataformas sembrando su éxito también en Nintendo. Pero parece ser que habrá una decepción similar al que hubo con 3DS y serán poco los juegos hardcore que saldrán.

En principio estará sola en el mercado durante al menos dos años, lo que da tiempo de maniobra para ir arrastrando a buena parte de los clientes que logró con Wii. Pero su posible alto precio y la consolidación de las apuestas casuales de Sony y Microsoft le puede restar influencia.

En general su lanzamiento no tuvo grandes aplausos y yo me aventuro a creer que no logrará repetir el éxito en ventas de Wii. Pero la plataforma tiene motivos para enganchar a sus jugadores habituales y llevarse, con su apuesta por la familia, una buena cuota de mercado.

Sony y su obligación de vender tecnología adicional


Los intento de la otra compañía japonesa parecen ir encaminados a no perder tiempo respecto a Microsoft. Sus pasos parecen hablar de que están trabajando en la sucesora de la actual PS3 para poder lanzarla en el momento que Microsoft haga lo mismo con la suya.

Sobre sus novedades cualquier cosa que diga sería imaginada. Pero la posibilidad de grandes cambios son escasas y se tomará el camino de avanzar tecnológicamente para dar una consola potente a las empresas desarrolladoras. También parece ser que esta vez se buscará hacer la consola más para ella y no perder tiempo en florituras.

Su apuesta por el casual llegará de PS Move donde de forma segura habrá retrocompatibilidad. Mientras la PS Vita hará la competencia a Wii U ya que todo apunta a que servirá como mando también de PS3.

Sin embargo el comportamiento erróneo de Sony en su apuesta por el 3D hace creer que se buscará la manera de crear nuevas formas de juego en lo que al campo visual se refiera. De las tres que salga al mercado puede que esta sea la que más pueda revolucionar pero sus primeros días auguro también una continuidad en su planteamiento.

Microsoft. La gran incógnita. 
Demasiado silencio desde Redmond. Sacar conclusiones en este punto se vuelve una quimera. Desde hace bastante tiempo parecen alejados de la lucha actual por la generación de consolas que hasta parecía factible un anuncio de retirada del mercado.

Inmersos en su lucha por recuperar el terreno perdido como sistema operativo en móviles y tabletas frente a Apple y Google parecen dejar de lado los videojuegos y su apuesta para la próxima generación podría estar destinada a expandir Kinect y hacerlo verdaderamente interesante para el juego en todo tipo de títulos.

La fidelización de su público en torno a marcas ya muy reconocidas como Halo, Fable y Gears puede que sea la otra línea que marque la compañía.

¿Apple?
Son ya muchos los años en el que se ha rumoreado la aventura de Apple en este sector tecnológico y posiblemente la dificultad con la que contó su enemiga Microsoft le desaventura. Sin embargo el éxito tanto en móviles como en tabletas le den un poco de Ego a sus directores y la falta de una figura clave como Steve Jobs le hagan acometer tal decisión.

Las posibilidades de éxito son pocas y hacerlo de forma individual podría resultar un completo fracaso. Conseguir una novia entre las tres existentes también suena difícil. En un pasado se rumoreaba Nintendo pero las líneas difieren bastante de una compañía, como Nintendo, que apuesta por potenciar el aspecto más de juego de la consola, frente al de Apple, más encaminado en buscar crear otro gran centro multimedia como Microsoft y Sony.

Aunque precisamente creo que sería Nintendo quien más acusaría la llegada de Apple y donde quizás podría arañar más mercado.

Sin embargo hay otro factor que podríamos tener en cuenta, si termina con haber éxito en plataformas de juego streaming como OnLive la llegada de Apple al mercado de las consolas sería más que evidente.

En cuanto a Google parecen haber pocos indicios de sumergirse en las consolas, aunque en este caso Sony se presentaría una novia bastante interesante.

Conclusiones
La próxima generación de consolas se presenta más igualada que ésta última. Averiguar un ganador ahora sin conocer todas las propuestas y, sobre todo, sus precios, parece ser bastante difícil. Todavía hay mucha tela que cortar hasta el próximo E3 donde quizás se pudiera anunciar algo o ver en condiciones qué linea va a seguir cada empresa.

¿Sorpresas? Puede que haya, incluso cambios grandes en el mercado. Pero dejemos que el tiempo hable.

Y las lágrimas volaron

La felicidad es extraña, es olvidadiza, fugaz, rápida pero tan placentera durante unos instantes. Logran abstraerte de la realidad, de ser ese chico del cerrar de los ojos y alcanzar campos verdes, montañas heladas, bosques de alegría sonora.

Las lágrimas vuelan, los pensamientos solo son recuerdos y las preocupaciones se difuminan en aquel mapa del ayer. Regresa esa confianza que parecías perdida, la diáfana visión de la vida vuelve y sientes sueños lejanos al roce con las yemas de tus dedos.

20Minutos y el bipartidismo

La idea de proponer debates electorales me parecen bien, creo que los ciudadanos merecen conocer en una hora, hora y media, los puntos clave de los planes electorales de cada uno de los candidatos ya que difícilmente se leerán los “tochos” que esconden en sus webs los partidos.

Debería ser un procedimiento que se determinara por ley y fuera acogido en la televisión pública. Sin embargo, los líderes temen su ineficacia en caras a caras y raramente se ofrecen a más de un debate.

Es por ello que la propuesta del 20Minutos me agrada pero a la vez me indigna. En una clara tendencia a romper el bipartidismo en España, aunque vaya a arrasar un partido en las Generales, 20Minutos declina el derecho a informar a los españoles sobre las alternativas escudándose en el argumento de dar solo voz a los candidatos “con opciones reales de ser el próximo presidente del Gobierno”. Esto me molesta porque bajo esta premisa crea un desconocimiento que hace todavía más irreal las opciones de los demás candidatos de acercarse al sueño de gobernar.

Hay cuatro partidos de carácter general en el Parlamento, uno más que estará y podría estar con más peso si se le diera cancha en los medios, y todos ellos tienen algo que ofrecer, un programa que desconoce la gente y que los medios deben expandir que no publicitar (como hace La Razón con el PP). Los medios han de ayudar al pluralismo, no dejarlo todo en blanco o negro (azul o rojo [vale azul también]), crear colorido entre la opinión pública.

Todo ello no se logra y por ello muchos millones de españoles se quedarán en casa el próximo 20N ante la vista de que no hay más que PP y PSOE en la sopa de esta España que nos ha tocado vivir.

Vídeos maravillosos del planeta

Las delicias de nuestro planeta son para tantos desconocidas… Parecen lejanas, de otro mundo, lejos del alcance de nuestros ojos pero maravillan a algunos, a aquellos quienes viajan hasta los confines de La Tierra en busca de poner vida a sus más imaginativos sueños.

No todos podemos viajar, no todos podemos parar el tiempo para perdernos. Algunos sí pueden y bajo la ayuda de las tecnologías audiovisuales más fascinantes nos regalan a través de Vimeo momentos para recordar, imágenes brillantes de aventura.

Hoy os traigo dos vídeos que me han impactado bastante últimamente:

Linterna Verde... Más bien casi rojo

Sinópsis

Hal Jordan (Ryan Reynolds), un piloto que prueba prototipos, adquiere superpoderes que le son concedidos por un extraterrestre moribundo. Gracias a ello es reclutado para una misión de paz intergaláctica... Adaptación a imagen real del popular personaje de DC Comics, Linterna Verde. (FILMAFFINITY)

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Mi crítica

Tras mucho esperarlo por fin pude ver una adaptación de mi personaje de cómic favorito, Linterna Verde, y su resultado poco puede llegar a satisfacer este largo interés. Una película de un toque demasiado americano poco fiel a los cómics y con elevados toques “marvelianos”.

El hilo argumental no sé si encontrará una correcta correlación con los cómics o libros, pero lo cierto es que roza lo nefasto y lo tópicazo. Un personaje con poco carisma y que recordará a otros protagonistas de películas similares como Ironman. Todo se puede ir observando poco a poco y te adelantas a los acontecimientos antes de verlos.

Pero analicemos algo más sin dejarnos llevar por el pesimismo. Oh, creo que no puedo pero continuaré.

El inicio de la cinta podemos considerarlo algo lento, propio de todas las películas que tratan de explicar el nacimiento de un superheróe, pero aquí goza de un mayor desastre pues ni siquiera la batalla de cazas del principio logra entretener y ni siquiera el momento dramático de los primeros instantes consigue sacarnos una cara triste de compromiso.

Tras ello empezamos con un juego soso de efectos especiales y música, poco acertada para una película espacial, que nos recordará lo nefasto que fueron sus creadores al idear el filme.

Mientras en el reparto no encontraremos actuaciones de gran peso con quizás un poco de salvavidas del que hace de malo. Pero con los dos protagonistas nos damos cuenta de lo que se buscó con la película fue buscar una repetición del éxito de Transformers regalando belleza más que interpretación. Mientras que Ryan Reynolds (Linterna Verde) decepciona más tras la última función en la que pudimos verla, la española Enterrado, en la que hacia un jugoso papel para ahora sumergirse en un “tengo músculos y los voy a mostrar”.

A pesar de todo ello se puede decir que para los amantes de este género es bastante entretenida la cinta y sin duda bastante mejor que otras cintas de su especie vistas en los últimos años. Se echa también en falta más presencia de la ciencia ficción al encontrarnos ante un héroe espacial pero en definitiva puede ser una buena opción de alquiler para un sábado noche en familia.

Valoración 6
Argumento: 6
Reparto: 4
Ambientación: 7
Efectos: 5
Música: 6

Steve Jobs, descanse en paz

Pocos hombres en nuestros días han tenido tantas ideas brillantes como las tuvo Steve Jobs. Un legado sin ecuánime. No fui yo uno de los grandes defensores de Steve Jobs mientras vivía, su apología del consumismo vendiéndonos productos a precios desorbitados tuvieron la culpa de ello. Pero no puedo negar lo que supuso para la industria, para la configuración del mundo actual en el que vivimos. Padre de gran parte de las tecnologías que ahora no ocupan lugar para el olvido en nuestras vidas.

No podía estar escribiendo esta entrada en mi blog si no fuera porque él y otros cuantos masificaran la producción de ordenadores personales y crearan la receta, que luego otros copiarían, para llevar una pequeña maquina a nuestras casas.

Tampoco podríamos entender la hipercomunicación entre buena parte del mundo si no fuera por el despliegue de los primeros grande móviles inteligentes. Ni la nueva forma de asistir a clase, reuniones en la oficina y demás al borde sus iPad.

Visionario donde los haya y, posiblemente, el hombre más fundamental dentro de una empresa que haya habido en las últimas décadas, Steve Jobs supo ver en sus fantasías del futuro herramientas aplicables a la ciencia del presente. Toda novedad no pasaba desapercibida por sus ojos y supo cómo explotarla, cómo traerla al gran público.

Claro ejemplo del sueño americano, de la conversión de un muchacho de a pie en un hombre reconocido y admirado por multitud de fieles en todo el mundo. Quizás algo llamativo en sus inicios, Jobs nos deja entre silencios, sin hacer ruido, dejándonos una herencia no tan grande como su persona. Nos deja con la idea de que todos podemos llegar a lo que queramos, de que todos debemos de luchar por nuestros sueños.

Para otros tantos fueron su gran rival pero un digno rival, sus principales competidores no perdieron tiempo en recordarlo y prueba de ello la tenemos en la página de Google de hoy (con su obituario y enlace a la página de Apple) o del rival de aquellos primeros años 80 (ver película Piratas del Silicon Valley), Bill Gates, que prontamente dejó sus condolencias en Twitter y su blog.

Sin lugar a dudas nos deja un hombre que hizo mucho por este mundo a la par que se abren muchas incógnitas. ¿Quién continuará su legado?

Un saludo.

P.S. Quien quiera una muestra de su grandeza escuche su discurso de hace un lustro en la Universidad de Stanford:

Momentos

Hay momentos en que te pierdes, en que no sabes dónde estás y te sumerges en un mar de pensamientos. El mundo de los blogs me está dedicando muchos de esos momentos.

No hablo de los blogs de opinión, sino de los de sensaciones, como mi sección del Escuchar del Tiempo, pequeños rincones de este magno océano donde pequeñas personas con gran corazón cuentan sus aventuras de sus pensamientos.

En ellos hay momentos en que parezco enamorarme de quienes los escriben, de palabras que hechizan, descripciones de lugares que al cerrar los ojos pareces caminar por ellos. Torturas en las cabezas de estos pequeños aspirantes a escritores que nos hacen sufrir.

La calidad que nos regalan los blogs cada día es más asombrosa…

laSexta y el cine

No me gusta alabar mucho a las cadenas de televisión porque todos terminan buscando el máximo beneficio por encima de la calidad. Pero cada una la busca de una manera u otra. Pero la TDT ofreció múltiples canales que rellenar que se hizo de una manera u otra. Mientras en unas cadenas apuesta por reciclar la basura, y no precisamente por ser muy ecológicos, desde el grupo de La Sexta se apostó desde hace casi un año por recuperar el buen cine para la televisión.

Lo hizo a través de su tercera cadena y gracias a ellos a todas horas podemos encontrar algo que hacer en nuestra televisión, disfrutar de lo mejor del séptimo arte. También recuperar éxitos del ayer, tanto de crítica como de taquilla, a través de ciclos temáticos o de época.

En definitiva quería agradecer esta labor que hace La Sexta por regalarnos siempre buenas muestras del cine.

Friday Night Lights

Sinópsis 

Friday Night Lights se centra en un ficiticio pueblo rural de la América media llamado Dillon, Texas, donde el codiciado anillo del campeonato estatal de fútbol americano es considerado el mayor galardón, la mayor recompensa que el pueblo puede llegar a conseguir. Y es que en Dillon, el fútbol americano del instituto no es sólo un deporte, es una forma de vida, muy mala. (Wikipedia.es)

Opinión

El fútbol americano no es del agrado de muchos, supone contacto y orden por encima de la calidad de otros deportes. Estrategia al fin y al cabo durante más de una hora que puede terminar por aburrir y no ser entendido por muchos.

Friday Night Lights trata sobre este deporte. Traslada la pasión por el fútbol americano de una buena forma, por la pasión de un pueblo centrado en un pequeño equipo de instituto. Una manera de ver el deporte diferente a la de Europa sin duda, pero apropiada, una buena muestra del espíritu de las grandes noches de los viernes donde la población se reúne en torno a un campo de césped, un escenario para la batalla.

Vídeo tributo encontrado en Internet (no destripa nada)

Para los pocos entendidos de este deporte, como yo, quizás al principio resulte difícil hacerse un hilo con tanta jugada y jugadores cuya posición no encuentran traducción al castellano. Pero lo cierto es que se aprende, se conoce ese mundo y se ayuda al espectador a conocer el futbol americano.

Como cada serie americana basada en un pueblo aislado, Dillons en este caso, la historia también basa su trama en las relaciones de los jóvenes tejanos. Lo hace a través de varias historias diferentes, animadoras, futbolistas, “cerebritos” entre otros más. Se aborda diversos problemas desde una manera dramática y quizás se echara en falta algunas veces alguna nota más cómica que amenizara los 40 minutos de duración de cada episodio.

Dar la nota

Sin duda el ser humano es dado a cometer errores por su afán de protagonismo. Los políticos saben bien de ello y sino que le pregunte a José Antonio Nieto, alcalde de Córdoba. Su viaje exprés a Nueva York a contemplar la final del US Open de Tenis ha agitado el escenario de opinión cordobés. Las razones del viaje parecían estar en un “rescate” de la Federación de Tenis del número uno español Rafa Nadal, sin embargo las palabras de este parecen hacer ver al ciudadano que no había una razón de peso que justificara el viaje.

Haya habido coste o no para el Ayuntamiento, del que quizás algo indirecto a través de pagos de organización a la Federación, sí que hay algo que Córdoba ha perdido durante un día y durante un mes. Hablamos de la pérdida de un alcalde más ensimismado en la organización de un evento que en atender los problemas más estructurales y más importantes para la ciudad a largo plazo.

Un claro viaje en una búsqueda de protagonismo, de lograr la foto junto al querido por los cordobeses.

Los errores que tanto se criticaban en el pasado y en los que se vuelven a caer una y otra vez. Aunque los cordobeses no nos hemos ido de manos vacías con este viaje.

Aunque si algo ha regalado este viaje ha sido la escusa para hacer chistes malos a través de Twitter bajo la etiqueta de #hacerseunnieto. Unas notas de humor que alegran a internautas.

Córdoba no puede permitirse el lujo de que en mientras en un pleno un imputado por asuntos urbanísticos se convierte en consejero de esta cartera en nuestra ciudad, el alcalde de la ciudad esté en día laborable a 10.000 kilómetros de la ciudad para un asunto de ocio pues de poco más iba a servir su presencia.

Edito: pongo esta nota por si muchos no entiende que hay cosas que se deben criticar porque resultan innecesarias. Córdoba va a ganar mucho, lo que no ha ganado en años con un evento deportivo, pero las cosas se pueden hacer mejor y sin necesidad de dar la nota ni olvidarse del resto de asuntos de la ciudad.

Y de igual manera que critico este viaje también hago mi denuncia hacia el olvido que la Junta de Andalucía ha hecho sobre Córdoba en la organización y promoción de este evento. Sevilla se posiciona ahora para organizar una hipotética final, estaremos atentos.

Calles empedradas

Una de los aspectos más nostálgicos que ofrece nuestra ciudad son sus estrechas callejas del casco histórico, desde San Agustín hasta San Basilio pasando por San Pedro o por la Ajerquía. De ellas son famosas las largas fachadas encaladas que dan un brillo especial en esas noches de verano de luna llena.

Son posiblemente las muestras más visibles que nuestra ciudad nos deja a ver al cordobés o visitante de su noble pasado medioval. Una estampa inigualable, unos paseos llenos de nostalgia pero cada vez más olvidados y criticados inclusos por los cordobeses.

(Foto encontrada en Google Images, abajo está su firma)

Una tradición que se remonta por los siglos y siglos y según pude leer en algunas crónicas de principios de la centuria pasada fue ordenada poner por uno de los califas. No sé si tendrán tantos años pero lo cierto es que poco a poco se va perdiendo esta estampa cordobesa cada vez más recluidas a calles históricas de la urbe como Velázquez Bosco (en foto) o la Plaza de Capuchinos. De bien es sabido que entre las preocupaciones de las administraciones actuales es la de hacer más accesible la zona monumental cordobesa pero se ha de buscar maneras en las que convivan ambos modelos, ideas seguro que no le faltarán.

Bien es sabido que para los tacones u otros calzados tanto los arcenes como las piedras que podemos ver no son el mejor terreno, son desiguales y con muchos huecos que un esguince podría dejar. Tampoco se hace ver la posibilidad de una silla de ruedas por el camino y las bicis... por mucha amortiguación que lleve algo de agujetas en los cachetes seguro que dejará.

El Sueño Americano

Dar en CC para ver subtítulos en castellano. No acostumbro a dejar vídeos tal cual sin comentar mucho. Pero este lo vi hace un rato y me gustó por la explicación fácil y sencilla de cómo se gesta una crisis en la principal "potencia" económica del mundo. Es media hora y fue publicado a principios de año, pero bueno si tenéis un rato estará curioso verlo.

El reparto televisivo del fútbol

En toda esta liga de los grandes cada vez encuentro con más estupor la hipocresía de algunos que van al campo con la camiseta del Córdoba mientras que luego defiende en Twitter y foros “absurdades” que atenta contra el cordobesismo. No voy a entrar a introducir el reparto de la televisión, que es sobre lo que va esta entrada, ni a criticar el hecho o demás.

Pero estos cordobeses que dicen sí a los 140 para Madrid y Barça y sí a los solo 10 para equipos como Rayo, Granada o Getafe; no se dan cuenta que nosotros seríamos de esos que ganarían 10 en primera. No defiende al cordobesismo y mientras no lo defendamos ante los de fuera seguiremos siendo un equipo de tristes que anteponen sus corazones blancos y blaugranas a los blanquiverdes.

No trato de crear polémica, pero es una actitud a favor de los grandes que no comprendo porque luego son los mismos que critican que tengamos que vender a nuestra estrella. Sí, son dos casos diferentes, nada tiene que ver. Pero, ¿y si mañana estamos en primera? Os imagináis que nuestra estrella no los quitara el último de la Ligue 1 Francesa porque estos ganan más y pueden ofrecer más al jugador que los de la cola de la primera española gracias a un reparto más equilibrado.

Está claro que algo no cuadra cuando un equipo gana 10 veces más antes que otro. Cuando no hay una mínima igualdad de condiciones para competir. Hay que cambiar.

Análisis Limbo (PC) - Las sombras también brillan

Hablar de Limbo no es hablar de gráficos, ni de sus innovaciones tecnológicas, tampoco hablar de sus épicas misiones ni finales. Limbo es un juego modesto, de poco presupuesto, nacido para aprovechar los nuevos rincones de distribución online que dejan las grandes plataformas. Pero Limbo tiene algo, una ambientación simple, sombría, oscura, a veces incluso borrosa que parece escondernos un secreto.

No hay muchos ingredientes en nuestra aventura, somos un chico de media melena, no sabemos si negro o blanco, pues solo los ojos parecen iluminarse y darnos a entender la ardua aventura que tenemos por delante. Solo tres controles, movimiento, salto, y botón de acción (para sujetar o activar algún objeto del mapa). Con ello tendremos que ir paso por paso por un mundo de plataformas.

Conocemos poco de la historia, no se nos introducen como en otros títulos similares un argumento al que debamos seguir, al parecer nuestro chico quieren encontrar a su hermana tras despertarse en el Limbo (que da nombre al juego y que es el borde entre la vida y la muerte, entre el cielo y el infierno). Pero no importa, queremos llevar hasta la luz a nuestro pequeño muchacho de ojos brillantes. En el camino solo nosotros seremos nuestro enemigo, aunque es cierto que cierta araña, o unos jóvenes con flechas en mano, nos dificultarán nuestros paseos por charcas, montañas y algo que parecen ser fábricas. Pero nuestro principal rival será nuestra cabeza en la búsqueda de una resolución rápida y eficaz de unos puzles, de los que párrafos después hablaré, que harán de Limbo una historia breve que apenas llegará a las dos horas y media (dependiendo de la pericia) de juego.



Como decíamos el juego son sombras, negritud en la plenitud de los escenarios donde nos movamos, a veces algo de luz de ciudad en ruinas, pero nada más. Una excelente ambientación, unos paisajes que merecen la pena caminar.

Los silencios son protagonistas, la noche son ruidos en la lejanía, traqueteo de nuestros pasos sobre el asfalto, bostezos de alguien que no llega a su destino. Limbo es eso, un juego sin banda sonora ahora que esta industria empieza a ser la cuna de salida de grandes prometedores directores de orquesta. Al principio crees que hay un error, que no está conectados tus altavoces, pero cuando recorres dos pasos, saltas sobre un charco comienzas a sumergirte en un sueño sonoro de difícil salida, te atrapa sin más.

Sin embargo esa atracción se vuelve cansina en lo que a dificultad se refiere, los puzles se vuelven complejos y quizás sea yo o quizás seamos todos, pero nuestro ingenio en algunos casos no llega para tanto. Nos vemos obligados a repetir una y otra vez y las sombras se vuelven un bucle que en algunos casos terminan por cansar.

Ya en líneas finales quiero expresar la calidad de estos títulos que nos ayudan a entender y tener razones para explicar porque los videojuegos son arte. Limbo es una breve reflexión de ello, nos traslada a mundos de pinceles, de cuentos hermosos de una búsqueda desesperada en el borde de la vida. Una compra barata que podría alegrar un viaje nocturno en un tren con marcas de lluvia en la ventana. Un juego de esos que ganan con el ambiente que nosotros le queramos dar.

Valoración: 8.6


Jugabilidad: 8 / Tecnología: 8 / Gráficos: 10 / Sonido: 10 / Innovación: 10

Más de este juego en: 3DJuegos

Miraflores vuelve a los atardeceres

La magia de las orillas, sean de mar o de río, siempre son el mayor ingrediente para un paseo donde expandirte por tus sensaciones, por tus pensamientos. Sin embargo Córdoba no es una ciudad que mire a su río, salvo pequeñas incursiones en los pocos últimos años siempre hemos visto el dominio de árboles que crecen sin control y que impiden el libre andar del pueblo cordobés.

A la falta de mejores tiempos solo podemos disfrutar un paseo a ras de río. Hablamos del que va entre el Puente Oxidado y el Romano. Su verde y frescor vuelve a ser objeto de deseo para estos atardeceres, para caminares inolvidables aunque por mucho que hacer todavía para convertirlo en un lugar único.

(Imagen tomada desde mi móvil)

Queda hacer visible la orilla en verano para aquellos valientes que quieren remojar sus pies cansados entre tanto monumento de la ciudad. Queda alargarlo hasta el Puente de San Rafael y así disfrutar a ojo y cercanía de toda la majestuosidad de la reserva de los Sotos de la Albolafía. Queda también poder mirar atrás y comparar el modernismo de la orilla sur con el viaje al pasado que ofrece la norte.

Pero hasta entonces Córdoba sigue teniendo un lugar de paseo mágico, fresco que ofrecen unos atardeceres que parecen no acabar nunca.

Una nueva temporada. Una con menos fútbol

Parecía que no iba a llegar nunca, hemos tenido hasta una huelga de futbolistas e incluso unos partidos que nos hacía creer estar ya por el mes de noviembre. Pero como cada año el fútbol regresa para finales de agosto.

Pero es un fútbol diferente, cada vez más alejado del hecho para aficionados que sentí en mis primeros años de seguimiento, de aquellas tardes junto a transistores donde no pasaban cinco minutos sin escuchar el alegre canto de un gol en un estadio de primera o segunda. Época de macro viajes entre equipos de Segunda B donde el éxito lo marcaba la alegría del seguidor de unos colores y no los millones o no que te pudiera dejar en caja.

Tampoco era época de hinchas en las radios ni televisiones. No existía nada parecido a Punto Pelota, convertido en una especie del Sálvame del Fútbol. Los medios escribían sobre las delicias de su equipo, cómo preparaban el partido, se alejaban de rumores absurdos de fichajes y sus portadas hablaban de triunfos, no de los que podían llegar a ganar.

Las deudas no eran como las de ahora, tan millonarias y propias de grandes empresas o instituciones. Tampoco ayuda estos repartos tan pocos equilibrados que solo fomentan las victorias de unos pocos sobre el esfuerzo de unos muchos.

Fútbol sin radio, fútbol a todos horas, fútbol para todos pero sin todos. Los ingredientes de una liga que empieza hoy para el Córdoba.

Buena suerte.

Análisis de The Sims Social (Facebook)

Adictivo pero poco innovador

Un pequeño análisis de este nuevo juego social de Facebook. No me extenderé mucho porque tampoco hay tanto donde valorar. Pero Los Sims están de vuelta aprovechando el boom del despegue de los juegos sociales en estas famosas webs. Consigue salvar los muebles de esta saga pero sin más no logra convertirse en un título del nivel pues está por debajo de otros títulos de la red social.

La posibilidad de interactúar con nuestros amigos será la principal novedad que se presente, pero no es nuevo en estos juegos sociales. Tampoco gozaremos de la oportunidad de jugar al mismo tiempo con nuestros amigos cuando ellos estén conectados. Los días se resumen a unos puntos de energía que gastaremos en mejorar nuestra calidad en unas categorías y en hacer amigos, pero poco más. Con el tiempo se hace repetitivo y solamente el interés por tener una casa mejor valorada que los de los amigos nos hace jugar más.

Y es que la puntuación del juego irá en relación con el valor inmobiliario de nuestro hogar, para ello tendremos que comprar muebles y otros elementos, ampliar nuestras habitaciones, etc. Pero este modo de construcción se quedará corto para lo acostumbrado ya que tendemos que someternos a unos estándares sin más. En cuanto a los objetos disponibles en tienda lo notaremos algo escasos aunque con el tiempo seguramente irá in crescendo.

Sobre las interacciones se muestra cierta facilidad a llevarse bien con todo el mundo, todo es compatibilidades y se echaría de menos un poco más de dificultad a la hora de relacionarse con los compañeros de red.

Valoración. 7.1

Sin más, otro juego social aunque no a la altura de la saga.

Super 8

Sinopsis

En 1979, las Fuerzas Aéreas deciden cerrar el Área 51. Todo el material almacenado se transporta hasta Ohio en un tren que sufre un accidente: un camión se salta las barreras y choca contra el tren, que descarrila y sufre una gran explosión. Pero el material almacenado oculta un secreto... Pese a tratar sobre extraterrestres, "Super 8" -producida por Spielberg- no tiene ninguna relación con el anterior proyecto de Abrams, "Cloverfield". (FILMAFFINITY)

Vídeo promocional



Mi crítica

Un regreso a las alegres películas de ciencia ficción de los años ochenta. Esa es la definición más corta que se me ocurre para definir Super 8, la nueva cinta que remueve alegría entre los nostálgicos.

Super 8 nos traslada al típico pueblo con sheriff del medio oeste americano, un lugar donde nunca pasa nada, una villa cuya población mayormente vive de una refinería, típicos jóvenes aventureros que acostumbraban las películas de hace dos décadas. Un viaje al pasado, recordaremos a E.T. sin lugar a dudas.

Viajamos hacía aspectos más puntuales, el primero de ellos es la banda sonora. Ahí notaremos un cierto recuerdo a Perdidos (LOST), bien hilada, con intriga, para nada típica, hace buen su papel y se entrelaza bien con la historia.

En cuanto a los papeles y el doblaje cabe destacar que cumplen bien su propósito de hacernos viajar a aquellos años mozos del cine de ciencias ficción y pequeños pueblos americanos. No hay papeles para actores de gran relevancia, todos ellos más o menos han actuado en películas de corte menos conocido.

Pero como toda historia lo fundamental es su argumento, no los colores como se ha dibujado el cuento. Bien sabemos de la calidad en la mano de J.J. Abrams y más aún si tenemos en cuenta que la producción viene de la mano de Steven Spielberg cuya última incursión en la ciencia ficción con Falling Skies logró una buena nota. Pero siempre hay incertidumbre por ver qué puede conseguir, qué le queda por hacer a estos grandes nombres del mundo del cine y la televisión.

Super 8 no va a ser su fracaso, todo lo que propone se logra, una película con intriga, atrayente, con conspiraciones, con ciencia ficción y, muy importante, para todos y cada uno de los miembros de la familia. Aunque desde el punto negativo cabe destacar alguna escenas bastante previsibles que sobraban. De igual manera Monstruoso, otra de las cintas de la mano del director americano, estará presente pues el enemigo tardará en mostrarse a los ojos de los espectadores para crear mayor expectación.

No decepcionará, no romperá moldes tampoco y dudo que alguien se la escoja como película de cabecera, pero Super 8 es digna de ver.

Valoración 8
Argumento: 8
Reparto: 7
Ambientación: 9
Efectos: 8
Música: 8